Las 10 maravillas clásicas de un golpe

Debido a algunas quejas en una lista reciente sobre la falta de música clásica, a continuación le doy una lista de música clásica. Las maravillas de un éxito son famosas en el mundo de la música moderna, pero la gente rara vez piensa en ellas en términos de música clásica. La definición que usamos aquí tiene que ser más liberal por el bien de la música clásica, ya que existen diferentes grados de conocimiento de cada compositor. Deutsche Grammophon y Vox Records publicaron cada uno una serie de álbumes clásicos de un solo éxito: esta lista es la 10 que eran comunes a ambas listas. ¡Disfruta la música!

10. Bocetos del caucásico Mikhail Ippolitov-Ivanov

Bocetos del Cáucaso es una suite orquestal escrita en 1894 por el compositor ruso Mikhail Ippolitov-Ivanov. Es la más interpretada de sus composiciones y se puede escuchar con frecuencia en las estaciones de radio clásicas. El movimiento final, titulado La Procesión de Sardar, a menudo se escucha solo y es uno de los favoritos de los conciertos de "Pops". La suite, escrita en 1894, es un excelente ejemplo de la deuda de Ippolitov-Ivanov con su profesor de composición Rimsky-Korsakov, así como con la influencia de la canción popular, en este caso, la música de Georgia.

9. El dueto de flores Léo Delibes

Este es probablemente mejor conocido por su uso como tema musical de los anuncios de British Airways. El dúo de flores está tomado de la ópera Lakme de Delibes. El tema de la ópera fue sugerido como un vehículo para la soprano estadounidense Marie van Zandt. Delibes escribió el marcador durante 1881-82. Como muchas otras óperas francesas de finales del siglo XIX, Lakmé captura el ambiente de Oriente que estuvo de moda durante la última parte del siglo XIX; The Pearl Fishers de Bizet y Le roi de Lahore de Massenet son otros dos ejemplos.

8. Cavalleria Rusticana Pietro Mascagni

Cavalleria Rusticana, una ópera en un acto de Pietro Mascagni a un libreto italiano de Giovanni Targioni-Tozzetti y Guido Menasci, adaptado de un cuento siciliano escrito por Giovanni Verga. Considerada una de las óperas clásicas del verismo, se estrenó el 17 de mayo de 1890 en el Teatro Costanzi de Roma. Desde 1893, a menudo se ha realizado en una llamada doble cuenta Cav / Pag con Pagliacci por Ruggero Leoncavallo. Arriba tenemos el intermezzo de la ópera.

7. Meditación de Thais Jules Massenet.

Massenet fue un compositor francés. Es más conocido por sus óperas, que fueron muy populares a finales del siglo XIX y principios del XX; luego cayeron en el olvido en su mayor parte, pero han experimentado avivamientos periódicos desde mediados de la década de 1970. La ópera tailandesa está basada en la novela del mismo nombre de Anatole France. Se realizó por primera vez en la Ópera de París el 16 de marzo de 1894, protagonizada por la soprano estadounidense Sybil Sanderson, para quien Massenet había escrito el papel principal. En 1907, el papel sirvió como el debut estadounidense de Mary Garden en Nueva York.

6. La Marcha del Príncipe de Dinamarca Jeremiah Clarke

Este voluntario, comúnmente conocido, aunque erróneamente, como Trumpet Voluntary, es una obra de Jeremiah Clarke, compuesta alrededor de 1699. Durante muchos años, la pieza se atribuyó incorrectamente al compositor más conocido, Henry Purcell. La pieza en realidad está tomada de la semi-ópera The Island Princess, una producción musical conjunta de Clarke y Daniel Purcell (el hermano menor de Henry Purcell). La marcha se escribió originalmente en honor a George, el príncipe de Dinamarca, el consorte de la reina Ana de Gran Bretaña. Es muy popular como música de boda (se jugó durante la boda de la princesa Diana y el príncipe Carlos en la Catedral de San Pablo) y fue transmitida a menudo por la BBC durante la Segunda Guerra Mundial, especialmente cuando se transmite a la Dinamarca ocupada. Clarke nació en Londres en 1674 y se suicidó con un arma en 1707.

5. Minuet de String Quintet en E Luigi Boccherini

Boccherini fue un compositor y violonchelista de la época clásica de Italia, cuya música conservó un estilo cortés y galante mientras maduraba un poco aparte de los principales centros musicales europeos. Boccherini es sobre todo conocido por un minueto particular de su Quinteto de cuerdas en E, Op. 13, No. 5.

4. Rondeau Jean-Joseph Mouret

Antes de jugar esto, apuesto a que nunca has oído hablar de Mouret y apuesto a que reconocerás la pieza de inmediato. De acuerdo, pulsa reproducir y lee esto mientras escuchas (el reproductor del clip hace algunos adornos muy bonitos desde el principio). Mouret era un compositor francés, cuyas obras dramáticas lo convirtieron en uno de los principales exponentes de la música barroca en su país. A pesar de que la mayoría de sus obras ya no se realizan, el nombre de Mouret sobrevive hoy gracias a la popularidad de Fanfare-Rondeau de su primera Suite de Symphonies, que ha sido adoptada como la melodía característica del programa PBS Masterpiece Theater. Mouret murió en un asilo ...

3. Adagio en sol menor Tomaso Albinoni

Adagio en sol menor para cuerdas y órgano es una pieza compuesta por Remo Giazotto, mientras que supuestamente se basa en un fragmento de una Sonata en sol menor de Tomaso Giovanni Albinoni, que se encontró entre las ruinas de la antigua Biblioteca Estatal de Saxon, Dresde, después de que fue incendiada Por los aliados durante la segunda guerra mundial. El Adagio se publicó por primera vez en 1958. Esto ha aparecido en muchas películas y programas de televisión.

2. Adagio para cuerdas Samuel Barber

Si bien este Adagio es su trabajo más famoso, Barber sacó una gran cantidad de música vocal extremadamente hermosa. "Adagio for Strings" de Barber se originó como parte de su cuarteto de cuerdas No. 1, op. 11, compuesta en 1936. En el original sigue un primer movimiento de violento contraste, y es sucedido por una breve repetición de esta música. El propio arreglo de Barber para orquesta de cuerdas fue dado por primera vez por Arturo Toscanini con la NBC Symphony Orchestra el 5 de noviembre de 1938 en Nueva York.

1. Canon en 'D' Johann Pachelbel

Todos sabían que esto estaría en la lista y en la posición 1, ¿no? Esta pieza musical se hace famosa de alguna manera en cada generación. Jerry C es probablemente la persona a quien culpar por la ola actual debido a su video de youtube que se ve a menudo en su guitarra eléctrica. La versión anterior es una grabación muy agradable que utiliza un órgano para la parte de bajo continuo (de hecho, suena como una grabación auténtica, pero puedo estar equivocada). Fue escrito en o alrededor de 1680, durante el período barroco, como una pieza de música de cámara para tres violines y bajo continuo, pero desde entonces se ha organizado para una amplia variedad de conjuntos. La Canon se emparejó originalmente con un gigue en la misma clave, aunque esta composición rara vez se realiza o graba en la actualidad.