Compartir:
10 extraños artículos de luto de la época victoriana
Desde 1837 hasta 1901, la reina Victoria gobernó Inglaterra. Cuando su esposo, el príncipe Alberto, murió, ella comenzó a vestirse de negro, declaró que estaba de luto ... y nunca se detuvo. Ella nunca se volvió a casar y crió sola a todos sus hijos. Para los ingleses, esto era increíblemente trágico y romántico al mismo tiempo, así que comenzaron a admirarlo.
La muerte repentinamente se volvió fría, y el duelo de un ser querido se hizo mucho más dramático. Esta obsesión con la muerte se arraigó en la cultura de la época. Los objetos son parte de la cultura en todas las formas y formas, por lo que no es sorprendente, entonces, que la gente de la época victoriana recopilara artículos que giraban en torno al duelo y la muerte.
10 testamentos extravagantes
La mayoría de los jóvenes no se obsesionan con la idea de su propia muerte, pero, por supuesto, en la época victoriana, el luto estaba de moda. Las personas escribieron lo que les gustaría que sucedieran en caso de su muerte, incluso cuando estaban perfectamente sanas. Sabiendo que las letras y las voluntades serían guardadas por sus familias para siempre, las florecerían como si estuvieran escribiendo poesía.
Una mujer llamada Mary Drew prácticamente escribió un libro completo de instrucciones sobre qué hacer después de su muerte. Ella había tenido un aborto involuntario y se estaba muriendo en el hospital. Su última voluntad y testamento fue de 56 páginas. Durante la era victoriana, recibir recuerdos que alguna vez pertenecieron a los muertos fue extremadamente importante. La gran mayoría de los artículos que Mary regaló fueron piezas de joyería para amigas y libros para los hombres. Para los amigos que se quedaron sin obtener nada de valor, Mary se aseguró de que se les cortaran los cabellos y se los entregaran.
9 joyas de pelo
La reina Victoria mantuvo el cabello de su difunto esposo, el príncipe Albert, dentro de un medallón que usaba todos los días. Se hizo muy común que las personas mantuvieran mechones de cabello que alguna vez pertenecieron a sus seres queridos. Muchas mujeres decidieron que querían llevar consigo a un trozo de un ser querido fallecido todo el tiempo, al igual que la reina Victoria. Entonces, ¿qué mejor manera de hacerlo que convirtiendo su cabello en joyas?
Con el paso de los años, las personas se volvieron más creativas con sus joyas para el cabello. Comenzaron a trenzar y tejer el cabello en intrincados diseños de broches, pendientes y collares. A veces, incluso hacían coronas de varios mechones de cabello recogidos de múltiples seres queridos muertos. Dado que el cabello es muy resistente a la caries, era bueno mantenerlo alrededor, que nunca se pudriría. Estas piezas de joyería para el cabello todavía están muy bien conservadas en la actualidad en los museos.
8 anillos de luto
Si bien la joyería para el cabello se puede hacer incluso si la muerte de un ser querido fue repentina e inesperada, no fue suficiente para algunas personas. Si alguien sabía que iban a morir en unos pocos meses, a veces encargaban joyas especiales para la ocasión.
Una mujer en particular, Ada Lovelace, fue diagnosticada con cáncer en 1852. En ese momento, esta era una sentencia de muerte absoluta. Entonces, ella escribió instrucciones para hacer anillos especiales para su esposo y su hija mayor. En el anillo de su esposo, ella escribió que ella esperaría que sus almas estuvieran eternamente ligadas. A pesar de que no se llevaba muy bien con su hija, dijo que honraba su "sinceridad". Por sus dos hijos más pequeños, dejó algo de dinero y les pidió que se compraran anillos en su honor.
La Sra. Lovelace tampoco fue la única persona que dio anillos de luto. Documentos y diarios de la época victoriana cuentan historias de anillos especializados que las personas usaban a diario.
7 vestido de luto
Cada vez que alguien moría, la familia estaba obligada socialmente a vestirse de negro todos los días durante un período de duelo designado. La ropa se llamaba "vestido de luto" y era un símbolo para el resto del mundo que los usuarios estaban tristes y necesitaban que los dejaran solos. Se esperaba que las personas cuyos seres queridos murieron recientemente no asistieran a fiestas u otros compromisos sociales. Si alguien cuyos seres queridos murieron recientemente se presentó en público con ropas que parecían demasiado coloridas y alegres, fue una señal de falta de respeto. Sin embargo, es muy estresante para las esposas de las familias asegurarse de que todos tengan ropa negra que le quede bien, especialmente si tienen hijos en crecimiento.
En 1875, un escritor llamado Keith Norman MacDonald publicó finalmente un panfleto en el que se anunciaba la costumbre, diciendo que era una tontería y, en realidad, vergonzoso. A pesar del hecho de que muchas personas eran conscientes de sí mismas, la tradición del vestido de luto continuó durante algunas décadas más.
6 lencería de luto
Durante la era victoriana, el vestido de luto no era solo lo que la gente usaba en el exterior. Las mujeres vestían de negro hasta la ropa interior. En ese momento, la muerte no era simplemente genial; era sexy Se alentó a las mujeres a tomar arsénico y opio para verse muy pálidas y cercanas a la muerte, ya que se consideraba que las mujeres que morían de tuberculosis eran muy hermosas. Combina esa piel de muerte blanca con lencería negra, y fue suficiente para hacer que algunos hombres se volvieran locos.
Durante la era victoriana, la gente estaba muy reprimida en el exterior y, en secreto, muy perversa en privado. La lencería blanca era considerada como inocente, generalmente reservada para el primer encuentro sexual de una mujer en su noche de bodas. Después de la era victoriana, las personas se mostraron más abiertas con respecto a su sexualidad, y las imágenes de las chicas pinup y rubias en las películas siempre llevaban lencería negra, ya que se veía mucho más erótica y sexualmente agresiva que cualquier otro color.
5 fotografías postmortem
Dado que la fotografía era accesible incluso para las personas de clase media durante la era victoriana, la gente sintió la necesidad de recordar cómo se veían sus seres queridos antes de que los pusieran en sus tumbas.En ese momento, cualquiera que estuviera vivo necesitaba quedarse perfectamente quieto durante mucho tiempo, razón por la cual casi todo el mundo en las imágenes antiguas fruncía el ceño o tenía una expresión facial relajada. Fotografiar a alguien que estaba muerto fue mucho más fácil, teniendo en cuenta que no iban a moverse y desdibujar la imagen.
Otra tendencia en ese momento era la "fotografía de espíritu". Las imágenes de otra persona o la cara del mismo sujeto estarían flotando frente al sujeto. Incluso el hijo de la reina Victoria, Arthur, tenía una fotografía de espíritu. Durante la larga exposición, su niñera se apoyó en el marco, tratando de alborotarse con su ropa, y terminó semitransparente en la imagen.
Las personas que estaban incursionando en el ocultismo creían que los fantasmas habían encontrado una manera de mostrarse a través de fotografías. El Museo Nacional de Ciencia y Medios tiene una galería de su colección de fotografías espirituales de la época victoriana. A fines del siglo XIX, la gente entendió que no era realmente un fantasma, pero aún así se divertirían creando sus propias fotos de fantasmas tontas.
4 bocetos
No todas las familias podían permitirse una fotografía de su ser querido muerto, y algunos todavía preferían los retratos dibujados o pintados.
Un artista llamado John Callcott Horsley trabajaría como voluntario visitando una morgue para hacer un bosquejo de imágenes de niños recientemente fallecidos. Muchas familias eran demasiado pobres para pagar fotos o retratos profesionales. Si escuchaba que un niño había muerto en la ciudad, Horsley iría allí rápidamente, mientras los músculos faciales todavía estaban relajados y se parecía más a que el niño estaba durmiendo pacíficamente, en lugar de muerto. Escribió en su diario: “Tenía el deber de hacerlo. De hecho, si no lo hubiera hecho, no se habría hecho ”. Cuando murió el padre de John, lo primero que hizo fue sacar un cuaderno de bocetos.
Otros artistas harían bocetos de miembros de la familia mientras aún estaban vivos, si contrajeran tuberculosis o cualquier otra enfermedad que fuera básicamente una sentencia de muerte.
3 efigies y máscaras de la muerte
Cuando el esposo de la reina Victoria murió, ella tenía una efigie hecha de mármol negro a su semejanza que se colocó en el Mausoleo de Frogmore. Estaba muy feliz con la semejanza de su amor, diciendo que reflejaba su "dulzura y tranquilidad". Cuando la reina Victoria finalmente murió, se unió a su querido príncipe Alberto en su tumba. La parte superior de la tumba estaba decorada con una efigie grabada en alabastro blanco.
Obviamente, algo como esto consumía mucho tiempo y era muy costoso. La reina tampoco fue la primera en hacer esto. Durante su vida, las familias ricas pagarían por las efigies de alabastro de sus seres queridos. Se tomaron fotografías de familiares muertos casi inmediatamente después de su muerte y luego se usaron para hacer estatuas para las tumbas familiares. A veces, incluso se tomaban moldes de la cabeza de la persona muerta para que pudieran hacer una máscara de muerte aún más precisa.
2 muñecas funerarias
Normalmente, en un velatorio, un ataúd abierto permite a los dolientes ver a su ser querido muerto por última vez. Sin embargo, muchas personas sintieron que era demasiado difícil soportar ver a un bebé muerto. Entonces, crearon muñecas de cera para parecerse a sus hijos, incluso usando el pelo real de su cabeza. En ciertas circunstancias, si un niño nació muerto, tuvo un aborto espontáneo o se perdió en algún lugar fuera del hogar, se podría enterrar una efigie de cera en el lugar del cuerpo real.
La muerte era mucho más común durante la era victoriana que los niños estaban expuestos a ella con mucha más frecuencia que en la actualidad. A fines del siglo XIX, la Universidad de Wisconsin publicó un libro llamado Un estudio de muñecas, y revelaron que fuera del grupo de prueba de niños, un gran número les había dado a sus muñecas un funeral fingido e incluso fueron tan lejos como para enterrar a la muñeca en el patio trasero. Un número menor de niños desenterrarían la muñeca, solo para comprobar si los muertos realmente van al cielo.
1 Papelería Y Tarjetas De Memoria
En la era victoriana, si alguien recibía su correo y veía un sobre blanco con un borde negro, sabían que alguien estaba muerto. En las obras de Charlotte Bronte y Charles Dickens, esta papelería especial de luto aparece cada vez que un personaje se entera de la muerte de alguien. La idea era que las líneas negras prepararan al lector para saber que había malas noticias en el interior, y les dio la oportunidad de abrirlas en privado.
Dentro de estos sobres, no siempre había solo letras. A veces, las familias pagaban por elaboradas "tarjetas de memoriam" que tenían imágenes en filigrana o incluso parecían tapetes. Cuando un niño murió, las tarjetas de memoria se hicieron en papel blanco para simbolizar la pérdida de una vida inocente, y la muerte de un adulto se hizo en papel negro.
A medida que pasaron los años, la gente comenzó a ver la compra de artículos de papelería de luto especiales como un gasto frívolo, especialmente cuando todo el mundo ya tenía artículos de papelería en la casa que se podían usar.