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10 figuras muy influyentes que no sabías que eran mormones
La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días ya no es una pequeña iglesia aislada en Utah. La mayoría de las personas se han reunido con miembros de la iglesia o conocen miembros famosos. De hecho, los miembros de la iglesia han estado cambiando el mundo durante muchos años, pero muchos de los mormones más influyentes simplemente no son bien conocidos entre el público en general.
10Glen Larson
Los finales de los 70 fueron un buen momento para la ciencia ficción estadounidense. Como Guerra de las Galaxias debutó y Star Trek encontraron nueva vida en la pantalla grande, los ejecutivos de Hollywood estaban luchando por un pedazo del pastel espacial. En este contexto, un mormón nacido en California llamado Glen Larson obtuvo fondos para su propia epopeya de ciencia ficción: Battlestar Galactica.
Después de anotar un par de éxitos con su banda The Four Preps, Larson hizo la transición a la industria de la televisión a finales de los sesenta. Sus primeros créditos como productor incluyeron éxitos como Alias Smith Y Jones y El hombre de los seis millones de dólares. Mientras trabajaba en eso, Larson pasó 10 años desarrollando y lanzando su proyecto favorito, una epopeya de ciencia ficción apodada El arca de adan, que originalmente fue concebido como una serie de películas para televisión. Después de ser renombrado y reelaborado como una serie de televisión, Battlestar Galactica Debutó en ABC en 1978.
Larson se basó fuertemente en su fondo mormón para crear los elementos místicos y espirituales del espectáculo. Los personajes hablaron de estar casados por "el tiempo y toda la eternidad", haciéndose eco de las enseñanzas mormonas, mientras que el planeta Kobol suena sospechosamente como Kolob, una estrella mencionada brevemente en las escrituras mormonas. Las colonias humanas originales fueron dirigidas por el Quórum de los Doce, que también es el nombre de un cuerpo superior en la iglesia SUD. En el episodio "La guerra de los dioses", un misterioso ser angelical declara: "Como eres ahora, una vez fuimos". como somos ahora, puede llegar a ser ", que es una paráfrasis de la declaración del presidente SUD Lorenzo Snow:" Como el hombre es, Dios fue una vez; como Dios es, el hombre puede llegar a ser ".
Galactica Siempre fue una empresa de alto riesgo: cada episodio costó $ 1 millón, lo que en ese momento se consideraba obsceno. Para empeorar las cosas, la serie sufrió bajas calificaciones y Fox demandó las similitudes percibidas con Guerra de las Galaxias. Fue cancelado después de una temporada, pero rápidamente se convirtió en un amado clásico de culto y, finalmente, obtuvo un aclamado reinicio. Larson continuó creando megahits de televisión como Magnum P.I. y Jinete caballero, antes de fallecer en 2014.
Alambre 9 Lester
Tan pronto como los automóviles se convirtieron en un modo de viaje viable, las calles de la ciudad se atascaron por los automovilistas irresponsables que incumplían las leyes de tránsito y se metían en accidentes. En el centro mormón de Salt Lake City, el oficial de policía Lester Wire recibió la tarea de crear el primer escuadrón de patrullas de tránsito de la ciudad en 1912. Al principio, Wire y sus hombres se paraban en plataformas elevadas en medio de las intersecciones e intentaban dirigir el tráfico A través de señales de mano y gritando. Como eso es una locura, Wire decidió descubrir una mejor manera.
Los primeros semáforos eran en realidad un juego de luces de gas instaladas en el exterior del Parlamento británico en 1868. Los británicos abandonaron la idea cuando explotaron en 1869. El cable utilizaba electricidad para su diseño y equipaba su "casa de pájaros" con luces rojas y verdes. , que originalmente fueron controlados desde una distancia segura por un policía de tránsito. Inicialmente, la mayoría de los conductores locales se negaron a prestar mucha atención al artilugio, y las multitudes se reunían solo para ver cómo se iluminaba. Afortunadamente, a suficientes ciudadanos les entusiasmó el diseño que solicitaron a las autoridades instalar más luces alrededor de la ciudad. El éxito del sistema de Salt Lake City impresionó a las fuerzas policiales de otras ciudades y los semáforos pronto recibieron luz verde en todo el país.
Otros inventores mejoraron el diseño de Wire. Otro oficial de policía llamado William Potts agregó una luz amarilla en 1920, creando el esquema de color estándar rojo-amarillo-verde (la creación de Potts se muestra arriba). Unos años más tarde, las luces se automatizaron y el moderno semáforo finalmente tomó forma. Ahora es difícil imaginar un mundo sin la invención de un joven policía de Salt Lake City.
8 Tracy Hall
La historia de H. Tracy Hall es una de las más desalentadoras de la historia científica. En un golpe de brillantez, Hall inventó los diamantes sintéticos y cambió el mundo moderno. A cambio, recibió $ 10 y su aparato fue confiscado por el gobierno de los Estados Unidos.
Hall comenzó a trabajar para General Electric en 1953, cuando GE estaba invirtiendo enormes sumas en máquinas caras y de alta presión. Creyendo que podía crear diamantes presurizando el carbono, Hall construyó su propia máquina de presión, pero el diseño perdía tanta agua de su sistema hidráulico que las botas de goma tenían que usarse alrededor. Cuando Hall solicitó $ 1,000 para hacer una nueva máquina, GE se negó. Para no desanimarse, Hall convenció a un amigo para que trabajara horas extras en el taller de máquinas y juntos construyeron una prensa mejorada. En diciembre de 1954, Hall hizo una prueba de su prensa. Después de abrir la máquina, mis manos empezaron a temblar; mi corazón latía rápidamente; mis rodillas se debilitaron y ya no me dieron soporte ”. Había creado diamantes.
Cuando Hall informó a GE del experimento, la compañía dio a conocer el avance sin dar crédito a su mejor prensa. A modo de recompensa, Hall recibió un bono de ahorro ofensivamente pequeño de $ 10. Disgustado por su tratamiento, Hall abandonó GE y comenzó a enseñar en la Universidad Brigham Young. Planeaba continuar su investigación allí, solo para descubrir que el gobierno había clasificado su máquina, impidiéndole seguir trabajando en ella. Así que inventó otra prensa en su lugar. El gobierno clasificó eso, también.
Afortunadamente, las autoridades finalmente cedieron y Hall formó su propia compañía para crear diamantes artificiales.Hoy en día, el proceso de Hall no solo ha creado joyas menos costosas, sino que también ha permitido que los diamantes sintéticos se utilicen ampliamente en la fabricación, la investigación y la industria.
7Leigh Harline
https://www.youtube.com/watch?v=pguMUFyJ3_U
Si bien los músicos mormones no son infrecuentes, ninguno ha tenido la influencia de Leigh Harline. Nacido en la década de 1920 de padres inmigrantes suecos, Harline fue bautizado en la iglesia cuando cumplió ocho años y luego estudió música en la Universidad de Utah con J. Spencer Cornwall, líder del famoso Coro del Tabernáculo Mormón. Después de graduarse, Harline se mudó a California y trabajó como compositora y presentadora para varias estaciones de radio en Los Ángeles y San Francisco. En 1931, escribió y realizó la música para la primera transmisión de radio transcontinental originada en la costa oeste. La transmisión llevó a Harline al centro de atención nacional. Más importante aún, capturó la atención de un cineasta llamado Walt Disney.
Originalmente, Disney trajo a Harline para ayudar a anotar el Sinfonias tontas dibujos animados Sin embargo, pronto se mudó al proyecto más ambicioso de Disney: una película animada de larga duración titulada Blanca Nieves y los Siete Enanos. Cuatro de los mejores compositores de Disney trabajaron en la película, con Harline escribiendo la mayor parte de la música incidental. Como probablemente sepas, la película fue un gran éxito y Disney comenzó a trabajar rápidamente Pinocho, que contaría con avances sin precedentes en el diseño de animación. Para anotar la nueva película, Disney se dirigió a Leigh Harline y al letrista Ned Washington.
Juntos, Harline y Washington crearon algunas de las músicas más icónicas de la historia del cine. El puntaje de Harline usó la técnica clásica de leitmotiv, o asociar personajes y eventos con ciertas señales musicales. Aunque la técnica se usó en películas anteriores, no llegó a una gran audiencia hasta Pinocho. La mayoría de las bandas sonoras de películas modernas ahora usan esta técnica.
La parte más icónica de la partitura de Pinocho fue la canción de Harline "When You Wish Upon A Star". Aunque simple en la construcción musical y en las letras, la canción fue un éxito instantáneo, y le otorgó a Harline un Premio de la Academia en 1940. Ahora es posiblemente la canción más icónica. de una característica animada de Disney, como sinónimo de productos de Disney como Mickey Mouse. Más prominente, un fragmento de la canción ha acompañado al famoso logotipo de apertura de las películas de Disney durante décadas.
6Harvey Fletcher
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Es imposible imaginar un mundo sin sonido estéreo. Todo, desde parlantes para autos hasta audífonos y sistemas de sonido para películas, utiliza presentación estéreo. Nos hemos acostumbrado tanto a los sistemas de sonido estéreo que los sonidos mono son planos y extraños para los oídos modernos. Pero esa era la realidad de la grabación de audio hasta que Harvey Fletcher ocupó el cargo de Director de Investigación Física en los Laboratorios Bell Telephone.
Los padres de Fletcher fueron pioneros mormones que emigraron a Utah a mediados del siglo XIX. Ambos habían recibido una educación mínima y la destreza científica de su hijo no fue reconocida hasta que comenzó a asistir a la escuela. Rápidamente completando su educación, Fletcher se mudó a Chicago, donde recibió un doctorado en física. Para su tesis doctoral, trabajó con Robert Millikan para desarrollar formas de encontrar la carga de los electrones. Millikan tomó todo el crédito por el trabajo, que finalmente le ganó un Premio Nobel.
Después de un breve período en la Universidad Brigham Young, Fletcher fue reclutado por los Laboratorios Bell. Mientras trabajaba con tecnología telefónica, Fletcher se interesó por el habla y la percepción, específicamente sobre cómo se distorsionaban las voces en las llamadas telefónicas. Al estudiar la distorsión telefónica, Fletcher pudo desarrollar una mejor tecnología telefónica. La producción de sonidos correctos y realistas fascinó a Fletcher y lo llevó a interesarse por el sonido estereofónico.
Durante una manifestación de la década de 1930, Fletcher aterrorizó a su audiencia al hacer que pareciera que los aviones volaban por encima. En la década de 1940, pudo transmitir una interpretación orquestal de Filadelfia a Washington, DC, dividiendo el sonido en tres canales para el realismo. Con el éxito de estas pruebas, Fletcher presentó la idea del sonido estereoscópico al público. Estos experimentos también permitieron a Fletcher desarrollar el audífono eléctrico moderno. El diseño de su audífono cambió el mundo para personas con problemas de audición y continúa siendo influyente en la actualidad.
Fletcher continuó su investigación hasta bien entrados los ochenta. Su amor por la ciencia sería extremadamente influyente para su hijo, James.
5James C. Fletcher
Cuando Neil Armstrong pisó la luna en julio de 1969, comenzó la era dorada del vuelo espacial. La NASA ya tenía una ventaja considerable sobre los soviéticos cuando el director Thomas O. Paine dejó su cargo de administrador en 1971. En su lugar, Richard Nixon nombró al hijo de Harvey, James Fletcher, quien era entonces presidente de la Universidad de Utah.
Aunque las misiones de Apolo tuvieron éxito, Fletcher enfrentó una creciente apatía pública y el difícil trabajo de obtener fondos del Congreso para programas futuros. Sin embargo, las misiones Skylab y Viking ya estaban en desarrollo cuando se unió a la NASA y se lanzaron con éxito bajo su supervisión, lo que demuestra la relevancia de los programas de la NASA para los políticos y el público.
Fletcher también supervisó la sonda espacial Voyager, pero su mayor contribución fue el programa del transbordador espacial. En los años 60, los ingenieros de la Fuerza Aérea y la NASA propusieron la idea de un vehículo espacial reutilizable, pero el presidente Nixon no se convenció. En una serie de reuniones a principios de los años 70, Fletcher pudo convencer a Nixon para que apoyara el proyecto garantizando que el servicio de transporte sería menos costoso a largo plazo que las misiones Apollo.Aunque esa predicción terminó siendo falsa, el programa de transbordadores avanzó.
Fletcher se retiró en 1977, justo cuando comenzaba el programa del transbordador espacial. Sin embargo, se produjo un desastre el 28 de enero de 1986, cuando el transbordador espacial Challenger fue destruido en el lanzamiento debido a un cohete propulsor defectuoso. En respuesta, Fletcher fue retirado de su retiro y fue reintegrado como administrador de la NASA, convirtiéndose en el único hombre que ocupó el cargo dos veces. Al asumir el control, Fletcher puso en pausa el programa de transbordadores y supervisó un rediseño completo de los componentes de la lanzadera. Su liderazgo le dio a la NASA una estabilidad muy necesaria, aunque el propio Fletcher se vio envuelto en infructuosas investigaciones de conflictos de intereses. Se retiró definitivamente en 1989, poco después de aprobar el programa del Telescopio Espacial Hubble.
4Sandy Petersen
Mucha gente ha estado fascinada por las obras de la leyenda del horror H.P. Lovecraft, pero pocos han hecho tanto con su fascinación como Sandy Petersen. Fue presentado por primera vez en Lovecraft a través de un libro de bolsillo que tenía su padre, lo que provocó un amor de por vida por las novelas de fantasía y un interés en Calabozos y Dragones. Con solo 19 años, Petersen fue contratado para escribir suplementos y nuevos juegos para la compañía de juegos de mesa Chaosium.
Durante su tiempo en Chaosium, Petersen se convirtió en el autor principal de Llamada de cthulhu, uno de los juegos de rol de mesa más icónicos de todos los tiempos. Mientras Calabozos y Dragones centrado en el combate, el juego de Petersen exploró el potencial investigativo y misterioso de los juegos de rol. Como tal, la mecánica de combate podría ser un poco aburrida, pero el énfasis en las pistas y los enigmas cambió la forma en que se escribieron los juegos de rol. También se convirtió en una de las principales fuerzas de mantenimiento de H.P. Obras de Lovecraft relevantes para el público moderno.
Después del éxito de Petersen con Llamada de cthulhu, se interesó en el creciente campo de los videojuegos, especialmente en los primeros juegos de disparos en primera persona. Wolfenstein 3D. Después de trabajar con Sid Meyer, Petersen fue contratado por id Software, que estaba en el proceso de completar el legendario juego. Condenar. Petersen pudo crear 20 niveles para el juego en 10 semanas. Durante este tiempo, también revisó muchos de los diseños para los monstruos, creando algunos de los momentos más icónicos del juego. El éxito de Condenar llevó a los tiradores en primera persona a audiencias masivas. Petersen también contribuyó en gran medida al diseño de Doom 2 y Terremoto, antes de partir para Ensemble Studios, donde ayudó a diseñar. Era de los imperios, uno de los juegos de estrategia en tiempo real más icónicos de todos los tiempos.
A Petersen se le preguntaba a menudo si su mormonismo alguna vez entró en conflicto con el diseño de juegos llenos de demonios y monstruos. En un intercambio con John Romero, Petersen bromeó: “No tengo problemas con los demonios en el juego. Solo son dibujos animados. Y, de todos modos, son los chicos malos ".
3Gary Kurtz
Aunque George Lucas recibe la mayor parte del crédito por Guerra de las Galaxias, los fanáticos de la serie saben que su éxito no podría haberse logrado sin las habilidades del productor Gary Kurtz. A principios de la década de 1970, Kurtz y Lucas eran cineastas independientes que trabajaban en California y primero colaboraron en la película nostálgica para adolescentes. Graffiti americano. Cuando eso se convirtió en un gran éxito, Lucas y Kurtz pudieron comenzar a trabajar en su obra maestra de ciencia ficción, Guerra de las Galaxias.
Originalmente pensada como un homenaje a las series de Flash Gordon, la película fue difícil de lanzar a los ejecutivos de Fox. Según Kurtz, les preocupaba que Guerra de las Galaxias era demasiado difícil de entender y no haría suficiente dinero para justificar el presupuesto. Pero la negociación inteligente aseguró la financiación y la epopeya espacial avanzó. Una vez que comenzó la preproducción, la importancia de los talentos de Gary Kurtz como productor no puede ser exagerada. Fue responsable de organizar las llamadas de casting, trabajó para establecer los estudios de producción de Industrial Light & Magic y contrató a los ingenieros de sonido que dieron a Star Wars sus efectos de sonido distintivos. Según Kurtz, su papel fue lidiar con los pequeños detalles de la realización de la película, lo que le permitió a Lucas centrarse en el panorama general.
Aunque la producción estaba plagada de problemas, Star Wars se convirtió en un gran éxito que revolucionó el cine moderno. Montando su éxito, Kurtz y Lucas comenzaron a trabajar en la secuela, titulada provisionalmente. Guerra de las galaxias II: el imperio contraataca (el número fue cambiado a V). ImperioLa producción de Kurtz aumentó en la producción, ya que comenzó a trabajar personalmente con los actores, escribiendo grandes fragmentos de la historia e incluso actuando como director secundario. Al desarrollar el concepto de la Fuerza, Lucas inicialmente lo favoreció emanando de un cristal misterioso, mientras que Kurtz defendió la descripción más universal y mística de la Fuerza que se incluyó en la película.
Para el momento El regreso del Jedi En la preproducción, Kurtz y Lucas experimentaban diferencias creativas. Kurtz favoreció una versión más oscura de la historia, con Han Solo muriendo a mitad de la película y la rebelión finalmente fracasó. Lucas rechazó estas ideas e insistió en una historia más cercana a lo que se filmó. A Kurtz también le preocupaba que la historia se hubiera vuelto demasiado sobre vender juguetes y no le gustaba la idea de tener otra Estrella de la Muerte. Estas diferencias finalmente llevaron a Kurtz a dejar el proyecto. Según Mark Hamill, era como si mamá y papá hubieran roto.
2John M. Browning
En 1840, un joven juez de paz llamado John Browning quedó fascinado por el asentamiento mormón en Nauvoo, Illinois. En un viaje a través de Nauvoo, John Browning se encontró con el profeta mormón José Smith y quedó tan impresionado por el joven líder religioso que se unió a la iglesia y estableció una tienda de armas de fuego en la ciudad.Cuando los mormones fueron expulsados de Illinois, Browning emigró al oeste y se estableció en Ogden, Utah. Su hijo, John M. Browning, siguió los pasos de su padre, asegurando su primera patente de arma a la edad de 24 años. Su carrera eventualmente revolucionaría la tecnología de armas de fuego.
El joven Browning originalmente estaba interesado en crear ametralladoras de fuego rápido. En aquellos días, las ametralladoras eran operadas mecánicamente y tenían problemas de velocidad y confiabilidad. El gran avance de Browning fue darse cuenta de que el retroceso provocado por la bala podría usarse para forzar a la cáscara a salir de la pistola y recamarear otra cáscara. Mientras trabajaba para Winchester Colt, Browning diseñó la M1895, la primera ametralladora a gas del mundo.
Con la patente asegurada, Browning pudo investigar más a fondo las posibilidades de su diseño, creando ametralladoras que se usaron durante la Primera Guerra Mundial y la Segunda Guerra Mundial. Los diseños de Browning fueron icónicos por su versatilidad y confiabilidad. Las más famosas fueron la ametralladora Browning Automatic Rifle (BAR) y M2 .50 calibre. La última arma fue utilizada durante la Segunda Guerra Mundial y todavía está en servicio con algunas fuerzas armadas. El arma era lo suficientemente versátil como para ser utilizada para todo, desde defensa antiaérea hasta apoyo de infantería hasta armamento montado en aviones. Aparte de sus ametralladoras, Browning también diseñó la icónica pistola M1911, que fue eliminada recientemente en las fuerzas armadas estadounidenses después de casi un siglo de uso.
Browning pasó toda su vida diseñando armas de fuego. En retrospectiva, el M1895 revolucionó completamente la guerra. Casi todos los fusiles automáticos y ametralladoras subsiguientes han sido propulsados por gas. La influencia de la invención de Browning ha cambiado el mundo, para bien o para mal.
1Philo Farnsworth
Para las personas fuera de la iglesia, Philo Farnsworth es seguramente el mormón más influyente que jamás haya existido. Aunque hoy en día es relativamente desconocido, Farnsworth inventó la primera televisión moderna totalmente eléctrica, que llevó a las modernas cajas de idiotas que todos conocemos y amamos.
La fascinación de Farnsworth por la electricidad comenzó a temprana edad, cuando convirtió todos los electrodomésticos de la casa de su familia en electricidad. En el momento en que estaba en la escuela secundaria, Farnsworth ya estaba planeando crear una televisión eléctrica; incluso le mostró esquemas tempranos a su profesor de química. Después de una breve estadía en la Universidad Brigham Young, Farnsworth estableció un laboratorio en San Francisco y transmitió la primera imagen utilizando una televisión completamente electrónica en 1927. Los periódicos informaron sin aliento que la televisión de Farnsworth estaba completamente basada en corrientes eléctricas y que "no emplea partes móviles en absoluto". ”
La televisión temprana de Farnsworth tenía limitaciones extremas. Como los tubos estaban iluminados por una lámpara de arco, el televisor tenía una débil sensibilidad a la luz. Para enviar cualquier imagen, el tema de la transmisión tenía que estar iluminado por grandes reflectores, lo que causaba una gran incomodidad para el sujeto desafortunado, que generalmente era la esposa de Farnsworth. El dispositivo se demostró públicamente en 1928, despertando inmediatamente el interés de la compañía de electrónica RCA. En 1931, Farnsworth rechazó una oferta de RCA para comprar sus patentes, prefiriendo trabajar en la compañía Philco.
RCA no dejó que el asunto muriera y presentó una demanda de interferencia de patentes contra Farnsworth por la televisión electrónica. Eventualmente se decidió que Farnsworth no había cometido interferencia de patentes, pero para ese momento varios inventores habían comenzado a usar tecnología similar a los diseños de televisión anteriores de Farnsworth. Enredado en batallas legales, Farnsworth dejó a Philco, y RCA finalmente pudo comprar su patente por $ 1 millón.
En la vida posterior, Farnsworth siguió otras vías de investigación en los campos del radar y la esterilización de la leche. Pero su mayor logro siempre será el trabajo que hizo en televisión. Con sus diseños, RCA pudo arrinconar el mercado inicial, haciendo de la televisión la necesidad doméstica que es hoy en día. Desafortunadamente, las batallas de toda la vida de Farnsworth con la depresión llevaron al abuso de alcohol en la década de 1970. Murió en relativa oscuridad, pero ahora es considerado el padre de la televisión.