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Top 10 mayores robos en la historia del entretenimiento
A veces, parece que quedan pocas ideas originales en el entretenimiento. Cuando cada propiedad nueva parece ser una versión remezclada, reformulada y recargada de otra cosa, puede ser útil recordar que los artistas han tomado ideas prestadas de otros desde tiempos inmemoriales, es una parte saludable del proceso creativo.
Dicho esto, hay una línea entre los préstamos y el robo total. Pablo Picasso dijo (a menos que alguien más lo haya dicho primero) que los buenos artistas copian y los grandes artistas roban. Si eso es cierto, entonces estas son las historias de los mejores artistas de la historia.
10 Kung fu
En diciembre de 1971, la leyenda de las artes marciales Bruce Lee apareció en El show de Pierre Berton, un programa de entrevistas canadiense. Durante la entrevista, compartió detalles con Berton sobre un proyecto en el que había estado trabajando: El guerrero, una serie de televisión en la que protagonizaría a un discípulo de las artes marciales que vagaba por el viejo oeste americano.
Lee continuó diciendo que había lanzado el proyecto a Warner Brothers y Paramount, a los cuales les preocupaba el hecho de ofrecer una ventaja no estadounidense, y que estaba bastante seguro de que la serie nunca saldría al aire.
En febrero de 1972, apenas unos meses después de esta entrevista, ABC emitió su programa piloto de larga duración para Kung fu-Una serie con una premisa idéntica a la descrita por Lee pero protagonizada por el actor blanco David Carradine. Producida por la televisión Warner Brothers, la serie tuvo 63 episodios y se convirtió en uno de los programas más populares de la década de 1970.
En sus memorias, la viuda de Lee, Linda Lee Cadwell, afirmó rotundamente que Lee había creado todo el concepto para el espectáculo, que Warner Brothers había deslizado descaradamente.
9 Beverly Hills, 90210
En 1985, comercializador de mercancías H.W. Broido lanzó su idea para una serie de televisión a Aaron Spelling Productions. Broido creía que su idea tenía un gran potencial de comercialización. Las series, Holli Woods, se trataría de un adolescente que se muda a California desde el medio oeste y podría ser un vehículo protagonista de la actriz de Spelling, Tori.
Una carta de Spelling a Broido en diciembre de 1985 calificó la idea de "absolutamente encantadora" y más tarde envió una foto de Tori para que la muñeca basada en su personaje pudiera comenzar a diseñarse.
Pero la comunicación disminuyó, y la serie pareció fallar ... hasta que Beverly Hills, 90210 debutó en la red Fox en 1990. Contenía todos los elementos del lanzamiento original de Broido, protagonizado por Tori Spelling (aunque en un papel secundario), y pronto produciría una línea de muñecas basada en sus personajes.
Furioso, Broido presentó una demanda en 1992 alegando: “Se tomó más de una historia. [...] Fue toda una empresa comercial que fue estafada. Y hay un rastro de papel enorme para probarlo ”. La demanda finalmente se resolvió fuera de la corte con términos no revelados. Beverly Hills, 90210 Fue un gran éxito para Fox, corriendo por 10 temporadas.
8 Videos de Beyonce
Beyonce Knowles se ha forjado una carrera envidiable, desde sus días como líder del popular grupo de R&B Destiny's Child hasta su lugar actual en la industria musical. La omnipresente artista ha sido elogiada tanto por los estilos visuales únicos de sus actuaciones y videos como por su música, lo que ha sido un problema para los muchos artistas que la han acusado de estafar a su trabajo visual.
Ejemplos de esto abundan. El video de Beyonce para "Single Ladies" toma prestada una rutina de baile del coreógrafo Bob Fosse, ambientada en la canción "Mexican Breakfast", que apareció en El show de Ed Sullivan. La memorable escena de Beyonce caminando por una calle rompiendo ventanas de automóviles en el aclamado video de "Hold Up" copia "Ever Is Over All", del artista suizo Pipilotti Rist. El video de "Countdown" copió la coreografía, el escenario y el vestuario de "Achterland ”, Un video de 1990 de la artista holandesa Teresa De Keersmaeker. Hay muchos otros ejemplos demasiado numerosos para enumerarlos aquí.
En 2016, el cineasta Matthew Fulks llevó a Beyonce a la corte por usar composiciones de escenas y temas de su cortometraje Palinoia por su álbum visual Limonada. Fulks había proyectado su película para un vicepresidente senior en el sello de Beyonce. El caso fue desestimado, y el tribunal dictaminó que las escenas en cuestión no estaban sujetas a infracción de derechos de autor.
7 Snowpiercer
En 2005, el director surcoreano Bong Joon-ho quedó fascinado con la novela gráfica distópica francesa. El perforador de nieve, que se trataba de un tren que alberga a los únicos sobrevivientes de la humanidad después de un apocalipsis. Lanzó una adaptación cinematográfica al productor Park Chan-wook.
Al adaptar la novela a la pantalla, Park y Bong se dieron cuenta de que necesitaban una nueva versión: "una historia completamente nueva y nuevos personajes" para que funcione de forma cinematográfica. Pero según los fanáticos de los videojuegos, en particular, el clásico tirador BioShock-Park y Bong fallaron miserablemente a este respecto.
Si bien fue recibido de manera crítica, el vehículo Chris Evans del 2013 fue identificado inmediatamente por los entusiastas de los juegos como “BioShock en un tren ”. Aparte de los principales puntos de la trama, una sociedad distópica aislada del mundo, luchas entre clases, una figura central parecida a un misterioso dictador, muchos de los elementos visuales del juego inspirados en los años sesenta hacen apariciones en Snowpiercer A pesar de esto tiene poco sentido narrativo.
El diseñador del juego, Irrational Studios, cerró en 2014, y los fanáticos parecían más divertidos que molestos por el robo. Un crítico llamado Snowpiercer "la Bioshock Juego que he querido jugar desde el original ".
6 'Todo el verano largo'
El éxito de Kid Rock en 2008, "All Summer Long", pareció inmediatamente sospechoso para los oyentes mayores de cierta edad. La canción no es tanto una composición como un mash-up. La totalidad de la pista es un bucle de dos barras de "Werewolves of London" de Warren Zevon, mientras que elementos adicionales se deslizan de "Sweet Home Alabama" de Lynyrd Skynyrd.
Incluso las frases vocales y los esquemas de rima de Rock reflejan muy de cerca el de Zevon. El sonido familiar, junto con la palabra "verano" en el título, ayudó a la canción a ganar aire masivo y, finalmente, la impulsó al número 4 en las listas de Billboard de EE. UU.
5 Avatar
De James Cameron Avatar Actualmente reina como la película más taquillera de todos los tiempos. La película fue elogiada por ser una obra original e inventiva en un mar de reinicios y remakes. Aunque Cameron ha reconocido muchas influencias, incluidas las obras de Edgar Rice Burroughs y la película. Bailando con lobos-Hay un reconocimiento importante que fue pasado por alto.
Esta sería la novela de pulpa de 1957. Llamame joe por poul anderson. En la novela, un soldado parapléjico se enlaza con un cuerpo artificial para explorar un planeta alienígena. Se involucra en batallas, se une a los locales y, finalmente, se conecta emocionalmente con su nuevo cuerpo y "se vuelve nativo", que puede reconocer como una sinopsis precisa para Avatar.
Muchas portadas para el Llamame joe El libro de bolsillo, como el de arriba, incluso mostraba alienígenas azules gigantes con colas que portaban lanzas. Pero hasta el día de hoy, Cameron nunca ha abordado la similitud.
4 'Folsom Prison Blues'
La canción de 1955 "Folsom Prison Blues" comenzó la legendaria carrera del fallecido Johnny Cash y se convirtió en una de sus canciones de la firma. Si bien su narrativa oscura y arenosa era diferente a cualquier otra cosa en la música popular de la época, pocos oyentes reconocieron que su estructura lírica se había eliminado completamente de otra canción.
"Crescent City Blues" fue una canción orquestal lanzada en 1953 sobre una mujer atrapada en un pequeño pueblo. La canción Cash sigue su patrón narrativo exactamente, con solo pequeños cambios en las líneas. "No me han besado, Señor, ya que no sé cuándo" se convirtió en "No he visto la luz del sol desde que no sé cuándo", y "Estoy atascado en Crescent City viendo la vida de cerca" se convirtió en el infame "Le disparé a un hombre en Reno solo para verlo morir".
Además, varias líneas, incluida la apertura "Oigo el tren que viene, está girando en la curva", son idénticas. El compositor Gordon Jenkins tardó 14 años en llegar a un acuerdo extrajudicial con Cash. Jenkins recibió $ 75,000 por escribir el primer borrador de la canción en la que Cash suspendió toda su carrera.
3 El descanso del 'Amén'
A fines de la década de 1980, muchos artistas de rap y música electrónica comenzaron a construir sus pistas de batería en torno a una muestra de seis segundos de la canción de 1969 "Amen, Brother", de Winstons, un toque de tambor con un sonido aplastante.
El fragmento fue cortado, cortado en cubitos, acelerado, ralentizado y reorganizado de innumerables maneras, contribuyendo eventualmente a las pistas de ritmo de más de 1,800 canciones en múltiples géneros e incluso dando a luz a un género de su propia Jungle, que usa el tambor del descanso. Suena casi exclusivamente.
Durante tres décadas, lo que se conoció como el “Amén” Break influyó en generaciones de músicos y generó innumerables éxitos rentables, con los compositores originales de la canción que nunca vieron un centavo. Esto cambió cuando una campaña de GoFundMe iniciada por un par de DJ británicos recaudó casi $ 30,000 para Richard Spencer, uno de los miembros originales de Winstons.
Aunque agradecido, el jugador de 72 años lamentó el tiempo que tardó en llegar el reconocimiento. "El joven que tocaba el tambor, Gregory Coleman, murió sin hogar y se rompió en Atlanta, Georgia", dijo.
2 Lady Gaga
Lady Gaga, vista arriba, es conocida como una de las artistas pop más ferozmente originales de nuestro tiempo. Uno podría pensar que su extravagante personalidad y sentido de la moda solo pueden provenir de una mente singularmente creativa, excepto que la imagen de arriba no es Gaga. Es Dale Bozzio, el cantante principal de Missing Persons, una banda que tuvo un gran éxito a principios de la década de 1980, con Bozzio luciendo una apariencia que los fanáticos de Gaga pueden encontrar muy familiar.
Gaga ha sido acusado de hacer esto a menudo. En particular, algunos fanáticos astutos señalaron que su personaje de "Jo Calderone", que Gaga debutó en los MTV Video Music Awards 2011, recuerda mucho a Annie Lennox en el video de "Sweet Dreams (Are Made of This") de Eurythmics ".
Pero la acusación más grave de robo que involucra a Lady Gaga ha flotado en Internet durante años: que le robó todo su estilo musical y personaje de escenario a su amiga, Lina Morgana, quien se suicidó en 2008. Muchos de los amigos y familiares de Lina han afirmado que El estilo de Gaga cambió dramáticamente después de que Lina murió y ver a Gaga actuar es como "mirar a un fantasma".
1 'El Poder'
En 1989, un par de productores mash-up alemanes se hicieron llamar Snap! lanzó un "megamix", común en ese momento, de varias canciones diferentes.Su pista rítmica se eliminó por completo de "King of the Beats" de Mantronix (que, irónicamente, también probó el "Amen" Break).
Las letras sonadas del B-Side a capella de "Let the Words Flow", un sencillo underground del rapero de Queens Chill Rob G, del cual el mash-up también tomó un distintivo riff de saxofón alternativamente. Su gancho vocal le dio a la mezcla su título de muestra de "Love's Gonna Get You" de Jocelyn Brown, con una vocalista femenina que grita extasiada: "¡Tengo el poder!"
"The Power" se convirtió en un gran éxito en Europa, sobre el cual Chill Rob G no estaba muy contento. Amenazado con una demanda, Snap! Reclutaron al rapero sonoro Durron Butler ("Turbo B") de una base militar cercana para escribir versos que imitaban el estilo de Rob. Cuando el tema que se volvió a publicar se convirtió en un éxito europeo aún más grande, Rob se dio cuenta de que el cambio fue un golpe al tema del dúo alemán y lanzó su propia versión en los EE. UU. En el pequeño sello Wild Pitch.
Mientras tanto, Snap! firmó un acuerdo de distribución en Estados Unidos con Arista, cuya influencia de distribución enterró rápidamente la versión de Rob. Rob pasó a languidecer en la oscuridad mientras que "The Power" se convirtió en una pista de baile icónica (y muy rentable).
Para añadir insulto a la lesión, el Snap! El estribillo de la versión "Se está poniendo un poco agitado" es una muestra de la voz original de Rob y el rap de Turbo B contiene quizás la línea más irónica de la historia de la música: "Letras escritas para que no puedan ser robadas".
El nombre real de Mike Floorwalker es Jason, y vive en el área de Parker, Colorado, con su esposa Stacey. Le gusta la música rock fuerte, cocinar y hacer listas.