Top 10 ridículos flops de películas de disney

El estudio Disney en Burbank ha producido 52 funciones animadas * desde que Snow White fue lanzado en 1937. Pero el fundador de la compañía, Walt, solo supervisó diecinueve ** de ellas antes de su muerte en 1966.

Walt fue un genio creativo y del entretenimiento, no solo por derecho propio, sino también como un conjunto de talentosos artistas que produjeron algunos de los clásicos cinematográficos más antiguos del siglo anterior. Sin embargo, durante la vida de Walt, solo algunas de sus funciones animadas obtuvieron ganancias en la taquilla. El estudio estaba a menudo al borde de la bancarrota.

Junto con su hermano Roy, Walt logró dirigir un imperio de entretenimiento multimillonario con una destreza de marketing para ser envidiado. Mucho antes de que se inventara el video casero, volvieron a lanzar cada característica cada siete años, para que una nueva audiencia pudiera disfrutarlas. Así que con el tiempo, cada película hizo dinero. Pero inicialmente, la mayoría de los esfuerzos de Walt fueron fracasos. Aquí está una lista de sus mayores bombas de taquilla.

Si bien las cifras de taquilla y presupuesto son escasas para algunas de estas películas, su ubicación en la lista es un reflejo de las pérdidas y ganancias, tal como se indica en el informe anual de la compañía el año del lanzamiento de la película.

10

Dumbo 1941

No es justo enumerar esta pequeña joya de película como un fracaso. A lo largo de los años, ha acumulado millones en recibos de taquilla, sin mencionar las ventas y alquileres de videos caseros. Pero en 1941 y '42, aunque fue bien recibido, tuvo una batalla cuesta arriba que ayudó a la Casa del Ratón a salir de la roja. Con un presupuesto modesto de entre 800 y 900 mil dólares, es la película más barata de Disney. Fue la cuarta función de Walt, después de la muy cara Blancanieves ($ 1.8 mil), Pinocho ($ 2.5 mil) y Fantasia ($ 2.3 mil). Tenía un gran zumbido previo al lanzamiento y estaba todo listo para aparecer en la portada de Newsweek para su lanzamiento, pero fue desplazado por los eventos en Pearl Harbor. Con los mercados europeos cortados, el elefante volador pudo recuperar su costo, pero apenas.

9

La espada en la piedra 1963

Es muy posible que la única razón por la que este clásico haya ganado algo de dinero sea porque fue en la era posterior a la Bella Durmiente, en la que se recortaron y quemaron los presupuestos (más sobre esto más adelante). A la audiencia parecía gustarle el cuento artúrico más que a los críticos, pero el chico que sería rey era un artista lento. En ese momento, todos los niños querían ver esas estrafalarias películas de Merlin Jones con Tommy Kirk y (yowza) Annette Funicello.

8

Las aventuras de Ichabod y Mr. Toad 1949

Esta fue la última de las películas de compilación de Walt. Compuesto por dos historias, La leyenda de Sleepy Hollow y El viento y los sauces, recibió una tibia recepción de audiencias y críticos por igual. A lo largo de los años, se ha editado en dos películas separadas y se ha lanzado en varios formatos diferentes, siendo Ichabod el favorito de Halloween. Por supuesto, el Sr. Toad inspiró el paseo popular en Disneyland y Disneyworld, donde sigues las aventuras de Toad ... terminando en el infierno. En serio ... Condujiste un auto a través del infierno, completo con demonios danzantes. La versión de Florida fue reemplazada hace unos años por un juego de Winnie the Pooh que se salta de la excursión al inframundo.

7

Make Mine Music 1946

Después de que el Gobierno ayudó a financiar dos películas de compilación que fueron moderadamente exitosas (Saludos Amigos y The Three Caballeros), Walt continuó la tendencia por su cuenta. Eran relativamente baratos y fáciles de producir, lo cual fue importante en los primeros años después de la Guerra. Dos de los segmentos, Claire de Lune y Blue Bayou, eran conceptos sobrantes que no se utilizaron en Fantasia. Sin embargo, MMM no llamó la atención o llevó a las multitudes de posguerra a los teatros. Segmentos individuales (como Casey at the Bat, Peter and the Wolf y Little Toot) finalmente se lanzaron por separado en la televisión y otros formatos, y con los años Walt recuperó su dinero.

6

Pinocho 1940

Siguiendo el enorme éxito de Blancanieves y los siete enanitos, Walt produjo la historia ambiciosa y artísticamente superior del niño de madera con el detector de mentiras incorporado. Su presupuesto era casi el doble de Blancanieves, pero originalmente no encantó a las masas tanto como lo hizo la película Princess. Y el deseo de que una estrella no pudiera arreglar los mercados europeos se cortó con la expansión del Tercer Reich. Recuperó su costo por un millón de dólares, pero el estudio aún tenía problemas para mantenerse por delante de su creciente deuda.

Desde que la pequeña marioneta hecha de pino se convirtió en un niño de verdad, ha recaudado más de $ 100 millones.

5

Bambi 1942

Sé que sé. Esta es ahora una de las películas de piedra angular del Reino Mágico, pero tomó un tiempo encontrar su lugar en el lado positivo de los balances. Walt sabía que estaba en problemas financieros con este. Siguió recortándolo, haciéndolo lo más magro posible, no solo en el sentido de la historia, sino también más fácil de completar a tiempo y dentro del presupuesto. Sí, fue una de las películas de tiempos de guerra que sufrió por la falta de distribución en el extranjero y el hecho de que las audiencias no estaban de humor para ver una película sobre un joven Príncipe del Bosque que recibió un disparo. Yankee Doodle Dandy de James Cagney estuvo de moda ese año. Imagínate.

En una nota al margen, la película fue dirigida por el inmigrante chino Tyrus Wong (quien cumplió 102 años este año). Walt lo eligió, diciendo que sus pinturas hacían más que parecer un bosque, se sentían como un bosque. Tanto por ser un bastardo racista.

4

Peter pan 1953

Esta adaptación de la historia de J. M. Barrie sobre el niño que no crecería debería haberlo hecho mejor al principio. Basado en un material de origen conocido y querido, fue un zapato para el público. Pero simplemente no aterrizó. Los críticos fueron despiadados por la ruptura de Walt con ciertas tradiciones. Por ejemplo, Tinkerbell era un sexpot, mientras que siempre había jugado con un foco sin rostro en las versiones de escenario.¿Y qué es esto? ¿Un niño está retratando a Peter Pan? ¡Siempre fue jugado por una chica antes! No, Walt, simplemente no lo hiciste bien. No es de extrañar que se abriera camino para recuperar su presupuesto de $ 4 millones.

3

Alicia en el país de las maravillas 1951

Alice salió pisándole los talones a la enormemente popular Cenicienta (1950). Cindy prácticamente había salvado al estudio de la bancarrota después de su crisis de posguerra, luego Alice casi lo hundió de nuevo. Tal vez las imágenes surrealistas eran demasiado para una América anterior a los años 60. Tal vez el público estaba confundido y fue a ver la versión británica que fue lanzada el mismo año. O tal vez Walt tenía razón cuando más tarde comentó que a Alice le faltaba el corazón.

Al igual que el Conejo Blanco, las ganancias llegaron tarde, pero mejor tarde que nunca.

2

Bella durmiente 1959

Esta producción fue generosa a gran escala. Walt decidió hacer la película en CinemaScope. El estilo gráfico creado por el pintor Eyvind Earle fue increíblemente detallado y preciso. ¡Fueron cuatro años en producción a un costo inaudito de poco más de $ 6 millones! Sin embargo, al mismo tiempo, Walt se estaba involucrando cada vez más con su proyecto de parque temático, dejando así las películas sin un pastor. La princesa Aurora estaba destinada a entrar en las masas con su belleza, pero en lugar de eso las puso a dormir. ¿Qué esperas cuando todo el reparto comienza a bostezar contagiosamente? Snoozefest! Con suerte, te levantaste a tiempo para ver la pelea de dragones del culo al final. En su lanzamiento inicial, la feria Briar Rose solo logró ganar $ 5.3 millones.

Como resultado de este gasto excesivo, la siguiente película, 101 dálmatas, tenía aproximadamente la mitad del presupuesto ... ¡y recaudó más del doble!

Desde entonces, SB ha ganado un respetable $ 36 + millones. Una especie de golpe de durmiente, podrías decir.

1

Fantasia 1940

Ahora visto como la obra maestra de Walt, este maravilloso ejercicio de imágenes abstractas casi arruinó el estudio. Comenzó como un cortometraje, El aprendiz de brujo, pero la música sola (dirigida por el famoso Leopold Stokowski) costó tres veces el presupuesto de la caricatura promedio de Mickey Mouse. En lugar de reducir sus pérdidas, Walt aumentó el presupuesto a $ 2.3 millones y siguió adelante con su gran experimento, convirtiéndolo en un largometraje. La mayoría de sus películas duraron unos 83 minutos, pero Fantasia tiene más de dos horas. No solo fueron los efectos visuales a gran escala, los técnicos de Walt inventaron un sistema de sonido envolvente multipista unos treinta años antes de que se pensara en THX. Sin embargo, la mayoría de los teatros no querían invertir en la costosa actualización de los altavoces. Después de todo, esto fue en 1940 y el país aún se estaba recuperando de la Gran Depresión, además de que se estaba gestando una Guerra Mundial en Europa, por lo que la película solo se desarrolló como estaba previsto en un puñado de mercados selectos. Las críticas deslucidas tampoco ayudaron a su tibia recepción. Al final de la década, después de varios relanzamientos, finalmente recuperó la mayor parte de su costo. No fue hasta la década de 1960, cuando una audiencia de jóvenes drogadictos redescubrió la película que comenzó a ganar dinero. Paz, amor y animación. Maravilloso

* Blancanieves y los siete enanos a través de Wreck-It Ralph. Este número no incluye las películas de acción en vivo con segmentos animados, como Song of the South, So Dear to my Heart, Mary Poppins, etc. Tampoco incluye las funciones producidas por Disney Toon Studios (por ejemplo, A Goofy Movie), Pixar , ImageMovers Digital (por ejemplo, A Christmas Carol), o películas de stop motion (por ejemplo, Frankenweenie).

** Esto incluye The Jungle Book, aunque se completó y publicó el año siguiente a la muerte de Walt. Walt estuvo muy involucrado en su producción. Aunque The Aristocats estaba en desarrollo antes de que Walt muriera, no estaba muy avanzado y el producto final se parece poco a lo que dejó.

Fuentes:
1. The Disney Studio Story - Richard Holliss y Brian Sibley, 1988, Crown Pub.
2. Bambi: La historia y la película - Frank Thomas y Ollie Johnston, 1990, Stewart Tabori & Chang Pub.
3. Fantasia - John Culhane, 1983, Abrams Pub.
4. Walt Disney's America - Christopher Finch, 1978, Abbeville Press