10 juegos de películas ridículos creados para una sola escena

10 juegos de películas ridículos creados para una sola escena (Peliculas y tv)

En estos días, es difícil quedar impresionado por las piezas de la película. Mientras ve películas como El Hobbit, Guerra Mundial Zy Los Vengadores, todos somos muy conscientes de que estamos viendo efectos especiales generados por computadora. Sin embargo, hubo un momento en el que los grandes conjuntos de piezas tenían que existir en el mundo real en alguna forma o forma, y ​​no vas a creer las distancias que hicieron algunos directores para crearlas. Incluso en algunas películas modernas, los efectos prácticos todavía se utilizan sobre CGI más barato. Estas son algunas de las piezas de la película más grandes, más caras y más locas de la historia que se crearon para escenas individuales.

10Los hermanos del blues Dejó caer un auto en Chicago


Los hermanos del blues Dirigido por John Landis y protagonizó dos de las más grandes estrellas cómicas de la era: John Belushi y Dan Aykroyd. Fue un milagro que la película lograra ser estrenada dado el insano consumo de cocaína de Belushi (la película tenía su propio presupuesto de cocaína), el interminable programa de rodaje de la película y su presupuesto gigantesco y en constante expansión. Afortunadamente, cuando finalmente se estrenó la película, se convirtió en un gran éxito, debido en parte a algunas de las grandes piezas que utilizó.

En el video de arriba, Jake y Elroy están siendo perseguidos por el departamento de policía de Chicago y un grupo de nazis estadounidenses. El Bluesmobile lidera a los nazis en una persecución y los pierde cuando los nazis sobrepasan un salto y aparentemente se catapultan a la estratosfera. Para hacer la escena, John Landis contrató un helicóptero para levantar un Pinto 360 metros (1,200 pies) en el aire y dejarlo caer. Curiosamente, Landis realmente obtuvo el permiso de la FAA y de la ciudad para hacer esto en Chicago. Afortunadamente, el auto aterrizó en el objetivo, en un terreno baldío, donde fue aplastado a una altura de solo 45 centímetros (18 pulgadas) por la fuerza extrema de ser arrojado desde un helicóptero.

9En busca del arca perdida Usado 6,000 serpientes reales


Indiana Jones odia las serpientes. Esto es evidente en la escena anterior, donde Indiana se encuentra cara a cara con miles de ellos que se arrastran por cada centímetro de una antigua tumba egipcia. Para filmar la escena, Steven Spielberg decidió usar miles de serpientes reales. Algunas fuentes dicen que había 6.000, pero el propio Steven Spielberg afirma que había más de 9.000. De cualquier manera, eso es demasiadas serpientes. El pateador: todos ellos eran mordaces, y algunos incluso eran altamente venenosos.

Mientras filmaban, el equipo finalmente aprendió a manejar a las serpientes, descubriendo cuáles eran inofensivas y cuáles mortales. Solo las cobras se mantuvieron alejadas del elenco y el equipo detrás de Plexiglass; en la escena anterior, verás que el reflejo de Harrison Ford está presente cuando se encuentra cara a cara con el rey Cobra. Eso es porque las cobras todavía tenían su veneno. Todas las otras serpientes estaban dispersas por el piso como decoraciones de Halloween.


8Los Wachowskis construyeron su propia autopista para La matrix recargada


La matrix recargada presenta lo que es posiblemente una de las mejores persecuciones de autos en la historia del cine. Los Wachowskis prácticamente lanzaron todo lo que tenían en esta escena, y se convirtió en lo único que a todos les gustaba de verdad. Recargado. Aunque la escena claramente utiliza una gran cantidad de CGI, una cosa no podía ser generada por las computadoras: la carretera.

Para rodar la escena climática, los Wachowski tuvieron que construir el camino. Fue construido en una base naval en California y tenía 2.4 kilómetros (1.5 millas) de largo, completo con rampas de acceso y una pared de 5.8 metros (19 pies). (El muro escondía la ciudad de San Francisco justo al otro lado.) Los autos también son reales. General Motors donó más de 100 para la escena, todos los cuales fueron destruidos por los Wachowskis.

7Gandhi Tenía más de 300,000 extras para una escena


El funeral en la épica película biográfica de Richard Attenborough. Gandhi es enorme. Mirando el clip, es fácil sospechar algún tipo de engaño digital. Ver que muchas personas en una sola escena parece un poco irreal. La película necesitaba ese efecto por una buena razón; se estima que más de un millón de personas asistieron al verdadero funeral de Gandhi. Para representar con precisión el sentido puro de la escala del evento real, Richard Attenborough necesitaba hacer algo grande.

Attenborough contrató a 3.000 extras y les enseñó a marchar al estilo de los militares indios de la década de 1940. Otros 98,000 fueron transportados, y al menos otros 250,000 se presentaron en respuesta a anuncios de más extras. Lo que estás viendo en el video de arriba no es un efecto especial. Nadie sabe cuántos extras estaban allí, pero Attenborough estimó que el número final era entre 350,000 y 400,000 personas reales. Esto estableció un récord mundial, haciendo Gandhi La película con el mayor número de extras de la historia.

6El general Destruyó un tren antiguo


La pelicula de 1926 El general, protagonizada por Buster Keaton, es la única película muda en esta lista. La razón de su inclusión es el hecho de que la escena mencionada cuesta $ 42,000. Puede que no parezca mucho en términos de películas modernas, pero en 1926 eso fue una cantidad asombrosa de dinero, haciendo de esta escena la más cara de la era silenciosa. Incluso desde los años 20, Keaton se dio cuenta de lo que Michael Bay ha sabido durante las últimas décadas: la película trata sobre el espectáculo y a la gente realmente le gusta ver las cosas explotar.

Para filmar la escena, Keaton compró un verdadero tren antiguo y colapsó el puente cuando cruzaba. Todo aquí es real (no hay miniaturas involucradas). Tenían un disparo para hacerlo bien, y afortunadamente todo se desarrolló sin problemas. Aparentemente, mientras filmaban la escena, un grupo de pobladores cercanos se acercó para mirar. Estaban tan convencidos de que el maniquí en la parte delantera del tren era Keaton que gritaron de horror cuando el puente se derrumbó.


5Ben Hur Tenía uno de los conjuntos más grandes de todos los tiempos

https://www.youtube.com/watch?v=v31sXoATz5Y
Es posible que los fanáticos de las películas más jóvenes no hayan visto esta película, pero les recomendamos que lo hagan. A pesar de que la película parece bastante anticuada para los estándares de hoy en día, lo que hicieron los cineastas para crear la enorme carrera de carros climáticos es alucinante. En el momento de su lanzamiento, Ben HurLa arena de los carros fue la película más grande jamás construida. Cubrió 18 acres gigantescos e incluyó una estatua de 450 metros (1,500 pies) en línea recta y estatuas de 9 metros (30 pies). Tomó un año y 1,000 hombres para construir. Si eso no parece lo suficientemente excesivo, también importaron 36,000 toneladas de arena blanca de México para la pista.

Y luego estaban los caballos, había 82 en la mano para la escena, aunque solo se usaban 36. La audiencia en el stand también es completamente real. Más de 8,000 extras fueron llevados a gritar y animar el espectáculo. Heston y Stephen Boyd, que interpretaron a Messala, hicieron casi todos sus propios monta y piruetas, excepto los grandes choques. Y aunque muchos accidentes reales llegaron a la película, el jinete que cae y es arrastrado bajo los caballos fue intencional. Aparentemente, trataron de hacer el truco con un maniquí, pero parecía falso, así que uno de los dobles se ató con unas almohadillas de acero y se lanzó bajo los caballos de verdad. Milagrosamente, no fue asesinado.

4Stanley Kubrick recreó una ciudad vietnamita en La chaqueta metálica


Esta escena icónica muestra a los soldados estadounidenses avanzando lentamente por el paisaje apocalíptico de una ciudad vietnamita bombardeada que se arrastraba con el enemigo VC, pero en lugar del sudeste asiático, esta escena se filmó en Beckton Gasworks en Londres. Las fábricas de gas, que debían ser demolidas, tenían un estilo arquitectónico similar al de la ciudad vietnamita de Hue, y todo lo que Kubrick tenía que hacer era volar en unas pocas palmeras reales. Aunque no se percibe una verdadera sensación de escala en la imagen, los martillos de los martillos derribaron algunos de sus cimientos para dar la apariencia de que habían sido bombardeados.

Kubrick quería realmente explotar las obras de gas abandonadas con dinamita, pero el ejército británico puso su pie en eso. Se conformó con colocar miles de squibs (pequeños fuegos artificiales) en el edificio para que cuando Hannibal (Adam Baldwin) cargue contra el francotirador enemigo, realmente se dé cuenta de cómo sería si todo un grupo de soldados estadounidenses dispararan un edificio. En el estilo típico de Kubrick, hizo que los actores repitieran la escena una y otra vez durante un mes entero.

3El tren en Comienzo Fue completamente real


Christopher Nolan aparece dos veces en esta lista porque es uno de los pocos directores modernos que aún crea grandes efectos prácticos para sus películas. Un director más perezoso (o uno con un presupuesto más pequeño) probablemente solo haría lo que él hace digitalmente, pero eso no parecería tan impresionante. Por suerte para nosotros, Nolan tiene el dinero y la ética de trabajo para hacerlo de la manera más difícil. Una de las escenas más llamativas de Comienzo Ocurre cuando un tren de carga baja por una calle concurrida, rompiendo automóviles.

Esto se filmó al construir un tren realista alrededor de un semi con un eje extendido y conducirlo por una calle real. Los autos en los que se estrella también son reales. De hecho, el único elemento CGI es el daño causado a la calle por las ruedas del tren, un efecto tan sutil que es bastante difícil de notar. Todo lo demás es 100 por ciento real.

2Francis Ford Coppola quemó un bosque real para Apocalipsis ahora


En la escena de apertura de Apocalipsis ahoraLa canción "The End" de The Doors se repite sobre lo que seguramente debe ser el archivo de archivo de una jungla vietnamita en siesta de aviones estadounidenses en la Guerra de Vietnam. Parece absolutamente imposible que tal destrucción pueda suceder fuera de una guerra real. Excepto, por supuesto, lo hizo. Coppola optó por filmar en Filipinas, un país muy similar a Vietnam en términos de clima y apariencia. Debido a su fama (había hecho recientemente El Padrino), se le permitió bastante carta blanca hacer lo que quería.

Con el apoyo del ejército filipino (que le dio a Coppola el uso de sus helicópteros), quemó varios acres de jungla real hasta el suelo. En la escena, los helicópteros en realidad están dejando caer gasolina sobre las palmeras. Como si eso no fuera lo suficientemente loco, esos son verdaderos helicópteros militares. Al parecer, Coppola estaba muy molesto por el hecho de que seguían volando para luchar en una guerra real mientras intentaba filmar.

1El caballero oscuro Construido y destruido un hospital


El caballero oscuro es la película que realmente establece el listón para todas las adaptaciones de cómics. Una gran parte de lo que hizo que la película fuera tan memorable fueron las enormes piezas que utilizó, junto con la extraña actuación de Heath Ledger como el Joker. Una escena en particular combina ambos aspectos perfectamente: la escena del hospital. No hay trucos digitales aquí. Con el fin de crear la escena, Christopher Nolan construyó el hospital alrededor de la cáscara de un viejo estacionamiento y lo hizo estallar mientras filmaba a Heath Ledger rodeando peligrosamente cerca de la explosión.

Lo que hace que esta explosión se destaque es la complejidad absoluta con la que se destruye el edificio. Tomó semanas solo manipular los diversos cargos que permitirían que el edificio colapsara secuencialmente. Claramente, solo tenían una oportunidad de filmar este derecho. Por suerte, el truco se fue sin problemas y fue filmado en una toma larga gloriosa, casi sin editar. Hay una historia apócrifa de que la ligera pausa del Joker no tuvo guión porque uno de los cargos no estalló. Según el documental "making of", esto es completamente falso. Todos los aspectos de este truco se planearon con precisión, incluido ese pequeño cómic a un lado.