10 mejores romances de cine condenado

10 mejores romances de cine condenado (Peliculas y tv)

Hollywood ama un buen romance. Lo que más ama es la destrucción de un buen romance. Hay muchas historias de amor cinematográficas que terminan antes del lanzamiento de los créditos finales. Estas son las diez relaciones en pantalla más bellamente románticas y, en última instancia, trágicas.

10

El cuaderno de Noah Calhoun y Allie Hamilton

Este saccharine romance de la Segunda Guerra Mundial, amado por las adolescentes del siglo XXI, está protagonizado por Ryan Gosling y Rachel McAdams como una joven pareja de diferentes clases sociales que se reúnen en medio de la guerra global. Inevitablemente, están desgarrados por las circunstancias y la película es narrada por sus arrepentidos ancianos.

9

Donnie Darko Donnie Darko y Gretchen Ross

Morir por alguien que amas es un clásico acto de romance de Hollywood. Borrarse de la existencia justo antes del momento en que conoció al que amaba es un gesto aún más grandioso. Donnie Darko (Jake Gyllenhaal) interpreta a un adolescente perturbado, convencido por un tipo con un disfraz de conejo de que el mundo está por terminar. La trama laberíntica de esta extraña, pero brillante, brillante película de viaje de la escuela secundaria se basa en el dulce pero condenado romance entre Donnie y la nueva chica de la ciudad, Gretchen (Jena Malone).


8

Expiación Robbie Turner y Cecilia Tallis

Este trágico relato comienza justo antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial. Está protagonizada por James McAvoy como Robbie, quien está cortejando a Celia (Keira Knightley) pero está falsamente acusada de violar a su hermana. La acusación desgarra a la pareja y hace que Robbie sea enviado a prisión. La hermana de Cecilia (Saoirse Ronan) finalmente admite haber acusado falsamente a Robbie de la violación de su tercera hermana, Lola (Templo de Juno), aunque la admisión llega medio siglo demasiado tarde para salvar a Robbie y al condenado romance de Cecilia.

7

Titanic Jack Dawson y Rose DeWitt Bukater

La película más exitosa de todos los tiempos, hasta que el director James Cameron rompió su propio récord con Avatar, esta épica de tres horas cuenta la historia del artista irlandés Jack (Leonardo DiCaprio) y la niña de clase alta inglesa Rose (Kate Winslet). Se encuentran a bordo del condenado HMS Titanic y se enamoran. Naturalmente, esto se establece a bordo del infame Titanic "insumergible", ni su amor ni su viaje transatlántico están destinados a durar.

6

Badlands Kit y Holly

Esta película oscura se centra en una pareja, Kit (Martin Sheen) y Holly (Sissy Spacek), que viajan por todo Estados Unidos en un alboroto de locos. Se basa libremente en la vida real de Clark Starkweather y Carol Ann Fugate, quienes se involucraron en una ola de asesinatos a nivel nacional similar. Aunque sus acciones hacen que Bonnie y Clyde se vean mansos, el amor de Kit y Holly por el otro es obvio en este clásico romántico deformado.


5

Romeo + Julieta Romeo Montague y Julieta Capuleto

La obra de renombre mundial de William Shakespeare sobre dos amantes cruzados de estrellas de familias enfrentadas ha sido, como era de esperar, la base de docenas de películas. Si bien la mayoría de los directores optaron por recrear el escenario de juego original de Verona en el siglo XVI, en 1996, Baz Lurhman tomó la decisión audaz de trasladar la acción a Verona Beach, una ciudad ficticia formada por fragmentos de L.A., Miami y Ciudad de México. Lurhman sabiamente mantuvo el diálogo original de Shakespeare para crear una reedición visualmente asombrosa del último romance condenado, con Claire Danes interpretando a Juliet y Leonardo DiCaprio como Romeo.

4

Bonnie y Clyde Bonnie Parker y Clyde Barrow

Bonnie y Clyde se basan en los amantes del título de la vida real que roban bancos, quienes se aferraron a la imaginación estadounidense con sus payasadas durante la Gran Depresión. Esta película presentó niveles de sexo y violencia que empujaron los sobres que causaron un gran revuelo en su lanzamiento. Las actuaciones carismáticas de Warren Beatty y Faye Dunaway cuando la pareja titular construye mucha simpatía antes de la brutal y trágica escena final de la película.

3

Vértigo John 'Scottie' Ferguson y Madeleine Elster / Judy Barton

Alfred Hitchcock fue el maestro cinematográfico de la manipulación mental tensa, y Vertigo es su película más escalofriante e inquietante. James Stewart interpreta a Scottie, un oficial de policía que desarrolla un miedo severo a las alturas después de ver a su amigo y compañero caer desde una azotea hasta su muerte. La angustia mental de Scottie solo crece cuando su miedo a las alturas le impide salvar la vida de la esposa de su amiga, Madeleine (Kim Novak). La película se vuelve más escalofriante a medida que Scottie desarrolla una obsesión peligrosa y extraña con Judy Barton (también Novak), una mujer que trata de moldear en la imagen de Madeleine.

2

Casablanca Rick Blaine e Isla Lund

Lanzado apresuradamente para coincidir con la invasión aliada de la capital marroquí titular, este clásico de la Segunda Guerra Mundial está protagonizado por Humphrey Bogart como Rick Blaine, un hombre dividido entre su atracción por la hermosa Isla (Ingrid Bergman) y su deseo de ayudar a su marido luchador de la resistencia Escapa de Casablanca para continuar su lucha contra los nazis. Con la belleza de Marruecos y la fealdad de la guerra mundial como telón de fondo, Casablanca ha demostrado ser uno de los romances más emblemáticos jamás comprometidos con el celuloide.

1

Lo que el viento se llevó Scarlett O'Hara y Rhett Butler

Esta epopeya de la Guerra Civil toma su argumento de una novela que muchos consideraron inamovible. Su filmación, de hecho, resultó difícil, ya que los productores analizaron a varios directores y guionistas para que hicieran la película. A pesar de esto, Lo que el viento se llevó impresionó al público y se ha convertido en un clásico muy querido. El éxito de la película depende en gran medida de la relación explosiva y erizada entre Scarlett (Vivien Leigh) y Rhett (Clark Gable). Estos dos íconos del cine estadounidense luchan y arden durante casi cuatro horas de película, todos construidos hacia el infame y desgarrador momento en que Rhett le dice a Scarlett que, francamente, a él no le importan.