Las 10 mejores obras de arte hechas de seres humanos

Las 10 mejores obras de arte hechas de seres humanos (Cosas raras)

Muchas culturas a lo largo de la historia han usado los restos de humanos y animales para varias cosas: ropa, armas, rituales, medicina, etc. Si bien no esperamos que muchas de estas cosas se traduzcan en la modernidad, la realidad es que muchas personas todavía parecen tener un montón de usos para las personas muertas (y algunas veces vivas) y están decididas a no permitir que ningún alboroto evite que lo hagan. que quieren ellos.

10 joyas

Crédito de la foto: Sunspot Designs.

Hemos hablado antes sobre compañías que le harán los diamantes a tu querida amada cuando hayan pasado, pero esa no es tu única opción si quieres vestir al difunto. Sunspot Designs fabrica joyas trabajando con huesos y dientes. El propietario Columbine Phoenix compara el trabajo con estos con el uso de "marfil de cosecha propia" y dice que está destinado a celebrar la vida en lugar de la muerte. Ella obtiene los huesos utilizados en su trabajo de proveedores educativos, que los adquieren de escuelas o museos que están actualizando sus colecciones. Como era de esperar, el público objetivo principal es goths. Las piezas pueden costar hasta $ 200.

Si tiene la mala suerte de tener a todos sus seres queridos en su vida, no se preocupe, señoras, porque ahora las mujeres pueden convertir su leche materna en joyería. De hecho, no hay menos de 70 empresas dedicadas a convertir la leche de una mujer en algo personal pero a la vez moderno. Compañías como Breast Milk Keepsakes y Mommy Milk Creations tomarán una pequeña cantidad de su leche y la convertirán en una cuenta que se puede colocar en cosas como colgantes, pendientes y pulseras por aproximadamente $ 80.

Finalmente, si alguien recuerda a Kesha, sabrás que ella siempre ha tenido un poco de sentido estilístico, pero es probable que aún te sorprenda saber que se hizo un atuendo con dientes humanos: sus admiradores. 'dientes, para ser exactos. En 2012, le pidió a sus fans que le enviaran un diente a cada uno y terminaron obteniendo unos 1,000, que solía hacer pendientes, un tocado, varios collares y ... un sostén. Hable acerca de una base de seguidores de apoyo.

9 fotografía

Crédito de la foto: Francois Robert / Caters

Las subastas son un gran lugar para recoger algunas piezas inusuales a precios bajos y son una atracción popular para personas con una mente artística. Cuando Francois Robert asistió a una subasta de una escuela en Michigan, realmente estaba buscando recoger algunos casilleros antiguos con fines prácticos, en lugar de artísticos. Pero la regla de oro en las subastas es que si compras algo, puedes quedarte con todo lo que hay dentro. Entonces, cuando uno de los tres casilleros que compró por el precio de ganga de $ 50 resultó contener un verdadero esqueleto humano, Robert supo que había encontrado su próximo proyecto.

Para ser claros, el esqueleto se había utilizado para las clases de ciencia y no eran los tristes restos de un poindexter olvidado hace mucho tiempo. En realidad, este esqueleto en particular había sido cableado para mantener su forma, por lo que Robert tuvo que cambiarlo por otro antes de que pudiera ponerse a trabajar. Decidió que la mejor manera de utilizar a su nuevo amigo era crear una serie de fotografías en las que colocara los huesos en varias formas que recordaran la guerra. Creando los gustos de pistolas, granadas, tanques, aviones y cuchillos, Robert utilizó su segundo esqueleto para crear una inquietante colección de fotografías para una serie titulada Detén la violencia. Si bien no es la colección más sutil que jamás hayas visto, Robert ciertamente obtuvo su valor de $ 50.


8 escultura

Crédito de la foto: Tim Hawkinson

Mirando las dos esculturas de Tim Hawkinson en 1997, Huevo y Pájaro, se le podría perdonar por pensar que estaba mirando exactamente eso: un huevo y un pájaro. Por supuesto, este no es el caso, ya que las esculturas están hechas de partes del cuerpo sin cuerpo favoritas de todos: el cabello y las uñas.

Mucho más sutil que muchas de las otras entradas en esta lista, estas esculturas están destinadas a representar nuestro vínculo intrínseco con la naturaleza y cómo nuestro sentido de la realidad nunca puede escapar de nuestros cuerpos, que proporcionan los materiales para crear la ilusión que estamos observando.

7 moldes

Crédito de la foto: BBC News

Anthony-Noel Kelly es un artista británico que se hizo famoso en la década de 1990 con sus esculturas realistas de cuerpos humanos, principalmente en forma de bustos. La policía sospechó de su trabajo después de una exposición en 1997 y lanzó una búsqueda que encontró restos humanos tanto en su casa como en el apartamento de su novia. Con la ayuda de Niel Lindsay del Royal College of Surgeons, Kelly había robado las partes del cuerpo durante un período de tres años. Usó estos para hacer moldes, que luego fueron dorados en plata y oro.

Se recuperaron alrededor de 40 partes del cuerpo, incluyendo cabezas, torsos y extremidades. A Lindsay se le pagó la generosa suma de £ 400 por su participación, pero también recibió seis meses de cárcel, mientras que Kelly fue sentenciada a nueve meses. La pareja fue la primera persona en la historia del Reino Unido en ser condenada por el robo de restos humanos, después de una sentencia de que los cuerpos humanos pueden ser poseídos y, por lo tanto, robados. Tal crimen ya había sido considerado como "indignación pública indignante".

6 pantallas de lampara

Crédito de la foto: Nat Geo TV

Ha habido mucha especulación a lo largo de los años sobre la veracidad de las afirmaciones de que los nazis hicieron pantallas de lámparas de piel humana. Muchas personas creen que es solo una leyenda urbana ridícula, creada para hacer que los nazis parezcan aún más malvados de lo que realmente eran. Bueno, en 2005, una pantalla de lámpara se compró en una venta de botas de automóvil por $ 35 a un hombre que le dijo al comprador que se había fabricado con la piel de una persona judía. El comprador, Skip, eventualmente se sintió demasiado incómodo con la lámpara y se la dio a su amigo periodista Mark Jacobson, quien investigó las cosas aún más.

La lámpara fue llevada a Bode Technology en Washington, DC, donde se sometió a una prueba de ADN.Bode Technology es uno de los laboratorios de ADN líderes en el mundo, ya que ha trabajado mucho para el gobierno de los EE. UU. E incluye la identificación de restos del 9/11. Cuando volvieron los resultados, se confirmó que el material utilizado en la sombra era en realidad piel humana de dos personas diferentes. La primera mención de las pantallas de lámparas de piel nazis viene de 1945, por una periodista llamada Ann Stringer, quien dice que otros artículos hechos en el campo de concentración de Buchenwald incluían cabezas reducidas y un cenicero hecho de una pelvis humana.

Un artista llamado Andrew Krasnow también ha hecho varias piezas de piel humana, incluyendo pantallas, una referencia directa a Buchenwald. Otras cosas que ha creado incluyen botas, mapas, banderas y un billete de $ 10. Probablemente no necesite que le digan que esta es una afirmación sobre la moralidad, o la falta de ella, en los Estados Unidos.

5 esculturas en 3D

Crédito de la foto: Wieki Somers /Designboom

Si alguien le preguntó hace diez años si una máquina podía encenderse y dejarse sola durante 24 horas para construir una casa por sí sola, probablemente habría dicho que, como mínimo, es bastante improbable. Y sin embargo, ahí es donde estamos hoy. Entonces, si hoy te preguntara si puedes convertir a tu abuelo en una mecedora, quizás quieras pensar en tu respuesta.

Wieki Somers es un artista holandés que quería idear una forma más creativa de usar las cenizas cremadas. Así nació su exposición In Progress. Somers cargó impresoras 3-D con cenizas donadas, que luego se convirtieron en varias esculturas y muebles. Los resultados son objetos familiares familiarmente inquietantes que nos hacen reconsiderar nuestro apego a las posesiones mundanas. Si bien nos gustaría pensar que esto no va a tener éxito, es posible que deba acostumbrarse a la idea de vivir en un mundo en el que necesita distinguir entre "¡Rock, abuelo!" Y Rock en el abuelo.

4 Quesos

Crédito de la foto: The Dublin Science Gallery.

La Dublin Science Gallery en Trinity College es un lugar para exposiciones donde la ciencia se encuentra con el arte. Selfmade es una de esas exposiciones, donde el queso estaba hecho de celebridades que no donaron su leche, sino más bien sus flemas, lágrimas, muestras de bacterias de la piel y todo lo que se encontraba al acecho en las profundidades de sus ombligos.

Las bacterias extraídas de sus cuerpos se usaban para cultivar queso, que luego olía y sabía a esa parte del cuerpo. Se organizó una noche de vino y queso, aunque a los invitados no se les permitió comer el arte, simplemente lo olían.

3 Fly-Lashes

Crédito de la foto: Harrison / HO

Jessica Harrison es una artista británica que se especializa en lo que ella llama "muebles para el cuerpo". Este es un nombre un tanto engañoso, ya que sus creaciones no implican el uso de piezas del cuerpo humano, pero generalmente están inspiradas en él. como su silla peluda o sus cajones que parecen carne humana. Pero captó mucha atención en 2010, cuando publicó un video de su último diseño de moda: pestañas falsas hechas de patas de mosca reales.

Aunque no están disponibles para comprar (todavía no, de todos modos), ella todavía se las hizo y las usó, lo cual es bastante desagradable. Las pestañas han atraído críticas de PETA, que las comparó con cortar las orejas de los beagles para hacer ropa.

2 arte de la pared

Crédito de la foto: Hans Ladislaus.

Herencia olvidada es una obra de arte en la pared hecha de piedra y arena endurecida que se exhibió por primera vez en el Centro de Convenciones de Hawaii en Honolulu en 1996. A pesar de ser aprobada por un comité que incluía miembros nativos de Hawai, muchos otros nativos se ofendieron por la escultura. La razón de esto es que contiene los huesos reales de los nativos de Hawai.

Tal escultura probablemente ganaría una cierta cantidad de críticas en cualquier parte del mundo, pero los nativos de Hawai tienen una fuerte creencia en malama iwi, que es cuidar y respetar los huesos de sus antepasados. Después de recibir una gran cantidad de quejas durante años, los funcionarios del centro de convenciones finalmente cubrieron la escultura en septiembre de 2013 y comenzaron a investigar cómo eliminarla sin destruirla ni los huesos que contiene. En definitiva, se llegó a un acuerdo para permitir Herencia olvidada para seguir mostrándose.

1 autoescultura

Crédito de la foto: Ripley lo cree o no!

Hananuma Masakichi fue un artista que vivió en el siglo XIX. Al final de su vida, le diagnosticaron tuberculosis y decidió que quería inmortalizarse a sí mismo creando una autoescultura de tamaño natural. Hizo la escultura utilizando un elaborado diseño de espejos que le permitieron tallar los trozos de sí mismo que no podía ver. Él construyó cada parte del cuerpo individualmente. Las aproximadamente 5.000 piezas individuales de la escultura se unieron tan bien que ninguna lupa puede detectar las costuras.

Masakichi pulió el modelo, usó agujas para meter pequeños poros en la piel, y arrancó los pelos y los insertó en estos poros. Para cada parte del cuerpo en el modelo, usó el pelo del área correspondiente sobre sí mismo para crear un realismo exacto, hasta las pestañas. También sacó todos sus propios dientes, uñas y uñas de los pies y hizo ojos de vidrio.

Masakichi terminó en 1885 y se paró junto a la escultura para que la gente pudiera tratar de adivinar qué era humano y qué era arte. Al parecer, era extremadamente difícil de decir. La escultura es actualmente propiedad de Ripley's Odditorium y ha sido restaurada y mantenida por profesionales extremadamente talentosos.