Top 10 de los robos de arte del siglo XX

Top 10 de los robos de arte del siglo XX (Las artes)

El robo del tesoro no es nada nuevo, es uno de los temas más persistentes del folklore, pero gracias a las novelas, las películas y los titulares de los periódicos, el robo de arte ha capturado la imaginación del público como pocos tipos de delitos. A continuación se muestra una lista de los 10 robos de arte más importantes de la posguerra (más un bono).

1. El duque de Wellington - Goya

En 1961, Charles Wrightsman, el coleccionista estadounidense rico en petróleo, compró el "Retrato del duque de Wellington" de Goya por $ 392,000 y planeó llevarlo a los Estados Unidos. Hubo tal indignación pública que el gobierno británico levantó la suma correspondiente necesaria. Menos de tres semanas después de su triunfo colgado en la Galería Nacional, fue robado. El ladrón exigió un rescate de la misma cantidad y dijo que lo iba a dedicar a la caridad.

En 1965, el ladrón envió un boleto de reclamo al Daily Mirror de Londres y la pintura fue recogida por la policía en una oficina de equipaje del ferrocarril. El ladrón, un conductor de autobús desempleado llamado Kempton Bunton, se entregó seis semanas después. Había planeado usar el dinero para comprar licencias de televisión para los pobres, cumpliendo tres meses en la cárcel por su ofensa.

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2. La flagelación de cristo. - Piero della Francesco

Italia, el hogar del arte, también ha sido el hogar del robo de arte. Cuando dos cuadros de Piero della Francesco, "La flagelación de Cristo" y "La Virgen de Senigallia" y un de Rafael, "El mudo", fueron cortados de sus marcos y robados del Palacio Ducal, Urbino, fue descrito como "el El crimen de arte del siglo ".

El crimen fue totalmente impulsado por el lucro. Fue cometido por delincuentes locales que planeaban vender el trabajo en el mercado internacional y no sería el último en descubrir que las obras maestras tan reproducidas son irremediablemente ilíquidas. Las pinturas fueron recuperadas sin daños en Locarno, Suiza, en marzo de 1976.

3. Pinturas varias - Renoir, Monet, Corot

El robo de nueve pinturas, incluyendo "Bathers" de Renoir y "Impression, Soleil Levant" de Monet, que dieron su nombre al impresionismo del Museo Marmottan de París, tuvo lugar en 1985. Al principio, la policía teorizó que el grupo radical Action Direct tenía cometió el crimen. Sin embargo, varias pinturas robadas de un museo provincial francés a principios de 1984 se recuperaron en Japón después de un tiroteo desde una cerca. Las pinturas, incluido Corots, estaban en manos de Shuinichi Fujikuma, un conocido gángster. Él también había estado detrás del atraco de Marmottan. De hecho, había distribuido un catálogo de las nueve pinturas que pronto serían robadas.

El breve estatuto de limitaciones de Japón sobre el arte robado era notorio, y los rumores se volvieron desenfrenados de que la mafia japonesa, también conocida como Yakuza, había penetrado en el mundo del arte. La verdad fue en menor escala. Fujikuma había sido arrestado en Francia con 7.8 kilos de heroína en 1978. Durante una condena de cinco años, conoció a Philippe Jamin y Youssef Khimoun, miembros de un sindicato de robo de arte. Ellos hicieron el trabajo por él. Pero las pinturas fueron recuperadas en 1991, en Córcega.

4. Máscara de Entierro de Pacal - Histórico

En diciembre de 1985, los guardias del Museo Nacional de Antropología en México llegaron al trabajo para descubrir que se habían retirado láminas de vidrio de siete vitrinas. Los 140 objetos que fueron tomados incluyeron piezas de jade y oro de las esculturas maya, azteca, zapoteca y mizteca. El curador, Felipe Solís, estimó que una sola pieza, un jarrón con forma de mono, podría valer más de $ 20 millones en el mercado, si se pudiera encontrar un comprador.

La mayoría de las piezas tenían una pulgada de altura aproximadamente. Todo el recorrido habría cabido cómodamente en un par de maletas. Todavía se cuenta como el mayor robo de objetos preciosos. La máscara de entierro fue recuperada.

5. rayfish con canasta de cebollas - Chardin

El robo en la sucursal de Manhattan del concesionario de Londres, Colnaghi's, en East 8th Street fue sofisticado. Implicó un robo a través de un tragaluz y una maniobra con una cuerda que podría haber enviado a los ladrones a la escalera. Sin embargo, una vez dentro, los perpetradores se convirtieron en revoltosos, pisando un par de lienzos, y de ninguna manera eligieron lo mejor en las paredes. Dicho esto, las 18 pinturas y los diez dibujos que realizaron incluyeron dos pinturas de Fra Angelico, aseguradas por $ 4 millones, y "Rayfish con canasta de cebollas" de Chardin. Solo se recuperaron 14 de las obras.

El botín tenía un valor estimado (entonces) de $ 6 millones a $ 10 millones, lo que lo convierte en el mayor robo de arte de Nueva York. Subrayó que las elecciones en galerías privadas pueden rivalizar con las de los museos, con mayor seguro y (generalmente) menor seguridad.

6. Girasoles secos - Van Gogh

Tres Van Goghs, entre ellos "Dried Sunflowers", "Weaver's Interior" y una versión anterior de "The Potato Eaters", fueron robados del Museo Kroller-Muller en Otterlo, Holanda. El patrón de onda del robo de arte generalmente refleja el mercado de arte en sí mismo y aquí lo hizo específicamente. Apenas dos semanas antes, se había publicado una lista de los mejores precios pagados por el arte en Sothebys y Christie's. Enumeró a cinco Van Goghs entre los diez primeros, incluyendo los $ 53.9 millones pagados por "Irises", luego el precio más alto pagado por una pintura.

Los ladrones regresaron y pidieron $ 2.5 millones para los otros dos. La policía los recuperó el 13 de julio de 1989. No se pagó ningún rescate.

7. La tormenta en el mar de Galilea - Rembrandt

A la 1:24 a.m.En la mañana posterior al Día de San Patricio, dos hombres con uniformes de policía llamaron a una puerta lateral del Museo Isabella Stewart Gardner de Boston, mencionando un "disturbio" en los terrenos. Los guardias los dejaron entrar y fueron rápidamente esposados ​​y encerrados en un sótano. La obra que hicieron los ladrones incluyó "El Concierto" de Vermeer, "La tormenta en el mar de Galilea", que es la única pintura marina de Rembrandt, "Chez Tortoni" de Manet, cinco piezas de Degas y una miscelánea que incluye un chino vaso de bronce y un accesorio de un asta de bandera napoleónica. Sin tocar las pinturas del Renacimiento, incluida la "Europa" de Tiziano, que posiblemente sea la pieza más valiosa de la colección.

La cifra actual en dólares adjunta al trabajo robado es de $ 300 millones. En 1997, con la investigación moribunda, el museo elevó la recompensa de $ 1 millón a $ 5 millones. Aparentemente surgieron los tipsters, entre ellos un comerciante de antigüedades de Boston, William P. Youngworth III. Youngworth era un personaje sombrío, pero ganó atención al decirle a Tom Mashberg, un reportero del Boston Herald, que él y un personaje colorido llamado Myles Connor podían obtener el retorno del arte. Su precio: inmunidad para sí mismo, la liberación de Connor de la cárcel y, naturalmente, la recompensa. Connor estaba tras las rejas en el momento del robo de Gardner (para otro atraco de arte), pero afirmó que podía localizar el arte si era liberado. La credibilidad pronto comenzó a filtrarse. Luego, Mashberg recibió una llamada telefónica que lo llevó a un viaje nocturno a un almacén, donde se le mostró, a la luz de las antorchas, lo que puede o no haber sido la "Tormenta en el mar de Galilea" de Rembrandt. de ese cuadro. Surgieron dudas (las fichas no eran del Rembrandt). El abogado de EE. UU. Exigió que una de las pinturas fuera devuelta como prueba de que las obras estaban disponibles. Esto no sucedió. Las negociaciones se agotaron. Connor ahora está fuera de la cárcel, pero el arte todavía falta.

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8. Retrato de un pintor persa - Desconocido

El Museo Nacional de Kuwait y el Dar al-Athat al-Islamiyya (la Casa de las Antigüedades Islámicas) fueron saqueados durante los siete meses de ocupación por Irak. Los edificios fueron incendiados. Los dos museos albergaron una colección de arte islámico, uno de los mejores del mundo reunidos por la familia al Sabah de Kuwait en los años 70 y 80. Unas 20.000 piezas, incluidas armas, armaduras, cerámica, loza, focas y artes decorativas de la antigua Persia, el Egipto mameluco y los emperadores mogoles en la India y Kuwait de la Edad del Bronce, fueron empacadas en cajas y conducidas al Museo Nacional de Irak en Bagdad en Un convoy de 17 camiones.

Hubo pesimismo sobre las perspectivas de recuperar algo, excepto por comprarlo en pedazos en el mercado negro, pero un pequeño equipo de curadores llegó a Bagdad seis meses después del alto el fuego. Entre el 16 de septiembre y el 20 de octubre de 1991, se habían devuelto unas 16,000 piezas.

El robo de arte masivo patrocinado por el estado recuerda el comportamiento de los conquistadores en las guerras anteriores, incluidos los monarcas europeos y Napoleón. Y la intención de Saddam, como la de Hitler, fue más allá del saqueo. Quería borrar la identidad histórica y cultural de Kuwait.

9. Campo de trigo con cuervos - Van Gogh

Cuatro holandeses fueron arrestados por robar el Museo Stedelijk en Ámsterdam de no menos de 20 Van Goghs. Fueron recuperados en una hora. La policía opinaba que el robo había tenido éxito; No se habría exigido ningún rescate. Los lienzos simplemente se habrían convertido en instrumentos financieros en la economía negra global.

Tres de los lienzos sufrieron graves daños, entre ellos uno de los últimos cuadros visionarios de Van Gogh, "El campo de trigo con cuervos". El hecho de que la mayoría de las obras vuelva a su lugar en buenas condiciones puede hacer que uno se confíe demasiado. Pero, como se muestra aquí, las obras de arte son frágiles y la suerte puede agotarse.

10. joven parisino - Renoir

Unos minutos antes de la hora de cierre a fines de diciembre, un hombre entró al Museo Nacional de Estocolmo con una ametralladora. Lo apuntó a un guardia desarmado en el vestíbulo, mientras que dos cómplices que ya estaban dentro se apoderaron de un autorretrato Rembrandt de 1630 y dos pinturas de Renoir, "Young Parisian" y "The Conversation", en el segundo piso. Hicieron una escapada de película de alcaparras, rociando clavos en el suelo para evitar la persecución y alejándose en una lancha a motor.

Luego los ladrones se acercaron a un abogado que transmitió su demanda de rescate: $ 10 millones por pintura. El oficial de policía a cargo de la investigación pidió fotografías. Las fotografías fueron convincentes, y la policía rápidamente exigió que el abogado revelara las identidades de los ladrones. El abogado se negó, citando la confidencialidad, e insistió en que "no había hecho nada malo", diciéndole a los ladrones que no quería pagar una tarifa intermedia. Sin embargo, está siendo tratado como sospechoso. Ocho hombres han sido arrestados en este caso y hay una orden de detención para un noveno. Pero a la hora de escribir las pinturas todavía faltan.

Bonus: El Grito - Edvard Munch

El 22 de agosto de 2004, el grito del Museo Munch fue robado a punta de pistola, junto con la Madonna de Munch. Los funcionarios del museo expresaron la esperanza de que volverían a ver la pintura, teorizando que tal vez los ladrones buscarían dinero de rescate. El 8 de abril de 2005, la policía noruega arrestó a un sospechoso en relación con el robo. El 28 de abril de 2005, se rumoreaba que los ladrones habían quemado las dos pinturas para ocultar las pruebas. El 1 de junio de 2005, el Gobierno de la ciudad de Oslo ofreció una recompensa de 2 millones de coronas noruegas (alrededor de 250,000 euros) por información que podría ayudar a localizar las pinturas.

A principios de 2006, seis hombres con antecedentes penales estaban programados para ir a juicio, acusados ​​de ayudar a planificar o ejecutar el robo. Tres de los hombres fueron condenados y sentenciados a entre cuatro y ocho años de prisión en mayo de 2006. Dos de los ladrones de arte condenados, Bjørn Hoen y Petter Tharaldsen, también recibieron la orden de pagar 750 millones de coronas (US $ 122 millones) a la Ciudad de Oslo, que es donde se ubicaban las pinturas anteriormente.

Ambas pinturas fueron recuperadas ligeramente dañadas.

Fuente: Revista Forbes

Tags tecnorati: arte, robo

Jamie Frater

Jamie es el propietario y editor en jefe de Listverse. Pasa su tiempo trabajando en el sitio, investigando nuevas listas y recolectando rarezas. Está fascinado con todas las cosas históricas, espeluznantes y extrañas.