10 misterios de obras maestras perdidas resueltas

10 misterios de obras maestras perdidas resueltas (Las artes)

Falta un número creciente de obras maestras, y es probable que sigan así, porque algunos coleccionistas extremadamente ricos constituyen la mayoría del mercado del arte. Estos coleccionistas a veces se venden pinturas en secreto. Es probable que otras pinturas faltantes se encuentren escondidas en el garaje de un ladrón porque las obras de arte robadas son difíciles de cercar. Pero de vez en cuando, los misterios de estas obras maestras desaparecidas se resuelven, a veces con un descubrimiento inesperado en los lugares más locos.

10El misterio del ratón parlante

Crédito de la foto: Columbia Pictures

Stuart Little, el ratón parlante creado por E.B. Blanco para un libro para niños que luego se adaptó a una película, ayudó a resolver el misterio de una obra maestra húngara que había desaparecido durante más de 80 años en el mundo real. La obra vanguardista de Robert Bereny se llama Señora dormida con jarrón negro.

Una foto en blanco y negro de una exposición de 1928 fue la evidencia pública más reciente de su existencia. La pintura simplemente desapareció en la década de 1920, pero nadie parecía saber qué le sucedió. Luego, alrededor de la Navidad de 2009, Gergely Barki, investigadora de la Galería Nacional de Hungría en Budapest, decidió ver la película de 1999. Stuart Little Con su pequeña hija, Lola. Para su sorpresa, la pintura que faltaba era un accesorio que colgaba sobre la repisa de la chimenea en la casa familiar de los ficticios Littles.

"No podía creer lo que veía cuando vi la obra maestra perdida de Bereny en la pared detrás del [actor] Hugh Laurie. Casi suelto a Lola de mi regazo ”, dijo Barki. "Un investigador nunca puede quitar sus ojos del trabajo, incluso cuando mira películas de Navidad en casa".

Pero, ¿cómo terminó una pintura tan valiosa como apoyo en una película para niños de Hollywood? Para averiguarlo, Barki disparó una serie de correos electrónicos a las personas que trabajan en Columbia Pictures y Sony Pictures. Dos años más tarde, un ex diseñador de escenografía asistente de Sony Pictures le envió un correo electrónico con la respuesta.

Ella había comprado la obra maestra por solo $ 500 en una tienda de antigüedades de Pasadena, California, para decorar la sala de estar de los Littles en el plató de la película. Cuando terminó el rodaje, la diseñadora se llevó la pintura a casa y la colgó en la pared de su apartamento.

Después de que la mujer vendiera la obra maestra de Bereny a un coleccionista privado, la pintura fue devuelta a Hungría, donde fue subastada en Budapest por € 229,500 ($ 285,700) en 2014.

Barki cree que el comprador de la exposición de 1928 pudo haber sido judío y dejó Hungría con la obra maestra en la época de la Segunda Guerra Mundial.

9El misterio del retablo


La clave de uno de los mayores misterios del mundo del arte estuvo en manos de Jean Preston, un jubilado de Oxford, Inglaterra, que siempre comía cenas congeladas, compraba su ropa de un catálogo y viajaba solo a pie o en autobús. Para una mujer que poseía una fortuna en obras maestras perdidas, llevaba una vida poéticamente austera, casi como si estuviera emulando los modestos valores de la pintora maestra del Renacimiento y el fraile dominicano Fra Angelico (el "Angelic One"), al entender que el verdadero valor de sus pinturas estaba en su belleza espiritual y no en la moneda mundana que podían traerla.

El humilde Fra Angelico fue beatificado en 1982 por el Papa Juan Pablo II. Su obra más admirada, el retablo de San Marco en Florencia, fue encargado por el patrón Cosimo de Medici en 1438. El panel principal del retablo, que representa a la Virgen y el niño, todavía reside en San Marco. Pero los ocho paneles más pequeños, retratos de santos, se perdieron originalmente durante las guerras napoleónicas. Se supo que seis de ellos se encontraban en galerías y colecciones privadas en todo el mundo. Pero los dos últimos habían desaparecido durante 200 años hasta que fueron descubiertos detrás de la puerta del dormitorio de repuesto de la señorita Preston.

La señorita Preston había visto las obras maestras por primera vez en una "caja de posibilidades" cuando trabajaba en un museo en California. Nadie más estaba interesado. Pero a ella le gustaron y se los mencionó a su padre coleccionista de arte, que compró el par por $ 200. Cuando murió, la señorita Preston los heredó.

Durante la mayor parte de su vida, la señorita Preston no supo el valor monetario de las pinturas. Pero en 2005, le pidió al historiador de arte Michael Liversidge que los mirara. Cuando supo que tenía los paneles faltantes del retablo de San Marco, simplemente los colgó detrás de la puerta de su habitación de repuesto.

"Estaba muy contenta pero no expresó asombro", dijo Liversidge. "Como medievalista, estaba interesada en ellos por su contenido académico, no remotamente por su valor en efectivo". Su sobrino, Martin Preston, se hizo eco del sentimiento. "No le interesaba el dinero, sino el valor artístico de las cosas".

Después de su muerte, las dos pinturas se vendieron en una subasta en 2007 por aproximadamente $ 3.9 millones.


8El misterio de la restauración descuidada


Cuando eran vecinos en Vermont en 1960, Donald Trachte, el ilustrador de la Enrique tira cómica, compró una pintura por $ 900 a Norman Rockwell. Llamado Rompiendo casa corbatas, la pintura había aparecido en la portada del El sábado por la tarde en 1954.

Después de que Trachte muriera en 2005 a los 89 años, su familia y expertos en arte no podían entender por qué la pintura en la casa de Trachte tenía tantas diferencias con la versión en el Enviar cubrir. Por ejemplo, la cara y la coloración del niño parecían ser inconsistentes con la versión de portada.

Al principio, los expertos asumieron que la pintura había sido mal conservada y restaurada de manera descuidada. Pero finalmente, se dieron cuenta de que la pintura no había sido restaurada en absoluto.

Convencidos de que estaban tratando con una falsificación, los hijos mayores de Trachte comenzaron a rastrear el estudio de su padre en busca de pistas. Uno de los hombres vio un hueco en los paneles de madera de la habitación.Sacaron la pared falsa y descubrieron una habitación oculta que alberga la pintura genuina de Rockwell. Ahora se cree que Trachte forjó la pintura alrededor de 1973 durante un amargo divorcio. Aunque la pintura permaneció oculta, fue galardonado con el Rockwell en el acuerdo de divorcio.

La pintura original se vendió en una subasta por $ 15.4 millones en 2006, la mayor cantidad para un Norman Rockwell en ese momento.

7El misterio de Lombardía


Esta obra maestra había estado perdida durante tanto tiempo que algunas personas dudaban de su existencia. Luego, en 2013, la pintura de Leonardo da Vinci de Isabella d'Este, Marquesa de Mantua, fue descubierta en una colección privada dentro de una bóveda de un banco suizo, y parecía haberse resuelto un misterio de 500 años. Se cree que la pintura fue comprada por la familia del propietario a principios del siglo XX.

Da Vinci hizo un dibujo a lápiz de d'Este en 1499 en Mantua, ubicado en la región italiana de Lombardía. Ese boceto a lápiz cuelga en el Museo del Louvre en Francia hoy. La marquesa le escribió a da Vinci para pedirle una pintura del boceto. Hasta hace poco, los expertos en arte asumían que nunca encontraba tiempo para completar la pintura o simplemente perdía interés en ella.

Algunos expertos como Martin Kemp de Trinity College, Oxford dudan de la autenticidad de la pintura. "El lienzo no fue utilizado por Leonardo ni por nadie en su línea de producción", dijo Kemp. "Aunque con Leonardo, lo único que he aprendido es nunca sorprenderme".

Pero otros expertos como el principal erudito da Vinci del mundo, Carlo Pedretti de la Universidad de California en Los Ángeles, no están de acuerdo con Kemp. "No hay dudas de que el retrato es obra de Leonardo", dijo. Pedretti cree que Da Vinci pintó la cara, y los asistentes de Da Vinci pintaron una hoja de palma sostenida por d'Este en la pintura.

La datación por carbono sugiere una probabilidad del 95 por ciento de que la pintura se haya creado entre 1460 y 1650. Los pigmentos y la imprimación son los mismos que usó da Vinci. Además, se cree que Da Vinci se reunió con d'Este en el Vaticano en 1514. Algunos expertos creen que pudo haber completado la pintura allí.

Pero una pista sugiere que Da Vinci terminó su obra maestra. Mientras visitaba Francia en 1517, mostró parte de su trabajo al cardenal Luigi d'Aragona. El asistente del cardenal escribió: "Había una pintura al óleo que representaba a una cierta dama de Lombardía".

Con no más de 20 obras auténticas de Da Vinci en existencia, esta pintura puede valer decenas de millones de dólares.

6El misterio de la cocina del trabajador automático


En 1975, un ingeniero italiano involuntario compró dos obras maestras robadas en una subasta de artículos del departamento de objetos perdidos del ferrocarril nacional italiano. Las pinturas fueron La chica con dos sillas por Pierre Bonnard y Bodegón de frutas en una mesa con un perro pequeño por Paul Gauguin. Fueron robados de una pareja británica en 1970. Juntos, fueron valorados en $ 50 millones.

El trabajador no tenía idea de lo valiosas que eran las pinturas. Simplemente los colgó en su cocina durante casi 40 años. Cuando su hijo intentó vender las obras maestras en 2013, los expertos en arte que los examinaban se dieron cuenta de que eran obras robadas. La policía fue alertada, pero el hombre y su hijo no estaban bajo sospecha. La pareja británica que originalmente era propietaria de las pinturas ya había muerto sin herederos. Así que el sistema legal ahora tiene que determinar quién es el dueño de las pinturas.


5El misterio de la bolsa de basura

Crédito de la foto: Rufino Tamayo.

Cuando Elizabeth Gibson caminó para tomar un café una mañana en marzo de 2003, vio una colorida pintura abstracta intercalada entre dos grandes bolsas de basura frente a un edificio de apartamentos en Manhattan. Ella sintió que la pintura era poderosa, pero nunca sospechó que era una obra maestra, especialmente con su marco barato. Pero el cuadro que rescató de la basura aquel día fue. Tres personas, obra de 1970 del artista mexicano Rufino Tamayo. En la década de 1980, fue robada a los verdaderos dueños, una pareja casada en Houston.

La Sra. Gibson colgó la pintura en su apartamento. Finalmente, examinó la pintura y observó las calcomanías de la galería en la parte posterior. A pesar de que trató de encontrar más información, no fue hasta tres años después de que vio por primera vez Tres personas que alguien en una galería le informó que era un cuadro "famoso robado".

La Sra. Gibson hizo una búsqueda en Google, encontró una referencia a un Antigüedades Roadshow Episodio de televisión y fui a Baltimore para ver una repetición del segmento "Missing Masterpieces" con la pintura de Tamayo. Cuando regresó a Nueva York, fue a ver al experto de Sotheby's que había aparecido en el programa para hablar sobre Tres personas. Al principio, ella se identificó solo como "Mujer Misteriosa".

Pero finalmente dejó que el experto viera la pintura en su apartamento. Confirmó que era la obra maestra que faltaba y le dio una recompensa de $ 15,000 de los propietarios originales y una tarifa de buscador de Sotheby's. La pintura, también conocida como Tres personajes, fue vendida en una subasta por Sotheby's por más de $ 1 millón en noviembre de 2007.

4El misterio del intermediario borracho


Al principio, nadie más en esta extraña historia pudo haber sabido que Thomas Doyle era un delincuente con 11 condenas anteriores por robo durante 34 años. Esta vez, convenció al inversionista Gary Fitzgerald de pagar $ 880,000 por una supuesta participación del 80 por ciento de la pintura al óleo Retrato de una niña Por el artista francés del siglo XIX Jean-Baptiste-Camille Corot. Doyle había pagado solo $ 775,000 por la obra maestra, no $ 1.1 millones como le dijo a Fitzgerald.

Doyle también le dijo a Fitzgerald que otro comprador estaba listo para comprar la pintura por $ 1.7 millones. Una vez más, no es cierto. De hecho, Doyle supuestamente sabía que la pintura había sido valorada en no más de $ 700,000.

Ahora pasa la parte extraña. La supuesta novia de Doyle, Kristyn Trudgeon, fue supuestamente la verdadera mayoría propietaria de la pintura, con Doyle como su copropietaria. Ella también supuestamente no sabía de su origen criminal. El 28 de julio de 2010, los dos socios enviaron a uno de los asociados de Doyle como agente de ventas de intermediarios para reunirse con un posible comprador para la pintura en un hotel de Manhattan.

El comprador no lo quería. El intermediario se emborrachó y más tarde se lo vio saliendo del hotel a las 12:50 a.m. con la pintura. Pero llegó a su apartamento alrededor de las 2:30 am sin la obra maestra de Corot.

El intermediario afirmó que perdió la pintura, por lo que Trudgeon (la novia y copropietaria de Doyle) demandó al intermediario. Luego, Doyle fue arrestado por fraude electrónico y cargos por fraude por estafa a Fitzgerald (el hombre que le pagó $ 880,000 por el 80 por ciento de la pintura). La novia vio la foto policial de Doyle, se dio cuenta de que estaba aliada con un criminal y abandonó su demanda contra el intermediario.

Pero nadie sabía dónde estaba la obra maestra que faltaba hasta que un portero de otro edificio de Manhattan cerca del hotel regresó de unas vacaciones. Había encontrado la pintura en los arbustos. Creyendo que la obra podría pertenecer a alguien que vive en su edificio, colocó la obra maestra en su casillero. Cuando regresó de vacaciones, supo que faltaba la pintura y se la dio a la policía.

Doyle recibió una sentencia de seis años de prisión, y la obra maestra de Corot se vendió para restituir al inversionista estafado, Fitzgerald.

3El misterio del mercadillo


Como dice el viejo refrán, si suena demasiado bueno para ser verdad, probablemente lo sea. Así que cuando una mujer de Virginia afirmó haber comprado la pintura de Renoir del tamaño de una servilleta En la orilla del Sena por $ 7 en 2009 en un mercado de pulgas, parecía improbable. Al principio, la mujer se llamó a sí misma "Renoir Girl" mientras trataba de vender la pintura a través de una casa de subastas. Pero luego fue identificada como Marcia "Martha" Fuqua, y se descubrió que la pintura fue robada del Museo de Arte de Baltimore en 1951.

El hermano de la mujer, Matt Fuqua, disputó su historia. Su madre, Marcia, había ido a la escuela de arte en Baltimore cuando la pintura desapareció en 1951. Matt pensó que la pintura había sido un regalo para su madre años antes de un pretendiente, pero ella nunca había revelado los detalles. Matt dijo que la pintura había estado colgada en la casa de su madre durante años. Otros amigos de la familia y conocidos confirmaron esto.

A principios de 2014, un juez devolvió la pintura al museo. El juez no comentó sobre la veracidad de la historia de Renoir Girl. Pero Matt Fuqua estaba feliz con el resultado. Afirmó que, antes de su muerte, su madre le había dicho a Martha que devolviera el Renoir al museo. "Mi madre quería esto", dijo Matt.

2El misterio del horno


Parte del misterio de estas obras maestras desaparecidas ha sido resuelto; La parte nunca puede ser resuelta.

En octubre de 2012, se robaron siete pinturas por valor de decenas de millones de dólares del museo Kunsthal de Rotterdam. Incluían obras de Meyer de Haan, Lucian Freud, Paul Gauguin, Henri Matisse, Claude Monet y Pablo Picasso.

Según las imágenes de la cámara de seguridad, fue una incursión audaz de dos hombres que desarmaron el sistema de seguridad y robaron el botín en menos de dos minutos. Algunos comerciantes de arte sospechan que fue un trabajo por contrato de criminales organizados.

Sin embargo, se creía que la obra de arte había sido llevada a Rotterdam y luego a un poblado pobre llamado Carcaliu en Rumania, donde vivía al menos uno de los ladrones. Allí, la madre de uno de los ladrones afirmó haber quemado la obra de arte en un horno para destruir las pruebas que podrían incriminar a su hijo. En el tribunal, ella se retractó de esa declaración.

"Encontramos muchos pigmentos utilizados en pinturas profesionales al óleo y una gran cantidad de estos fragmentos de pigmento se unieron a la imprimación de lienzo, que llevaba la huella del lienzo", dijo Ernest Oberlander-Tarnoveanu, director del museo que analizó las cenizas. "La conclusión es que alguien quemó pinturas al óleo en la estufa". En el mejor de los casos, el análisis mostraría que las pinturas fueron quemadas, pero no cuáles.

Los tres jóvenes ladrones rumanos fueron condenados en el tribunal, por lo que sabemos quién robó las obras maestras que faltaban. Pero quizás nunca sepamos dónde están, y si realmente han sido quemados o simplemente escondidos. La madre del horno pasó dos años en la cárcel por ayudar a un criminal y violar la ley sobre armas. Se llevaría a cabo un caso judicial en su presunta quema de obras maestras.

1El misterio del hombre inexistente


Cornelius Gurlitt, de 81 años, "era un hombre que no existía", según un funcionario alemán. No estaba registrado en ninguna agencia gubernamental alemana, y no tenía una pensión o un seguro de salud. Pero tenía un gran fajo de efectivo cuando las autoridades de aduanas lo detuvieron en un tren a Munich.

Como parte de una investigación fiscal, las autoridades registraron su escuálido piso en los suburbios de Múnich en 2011. Escondidos entre la basura, encontraron una colección de más de 1,400 obras de arte por un valor de más de $ 1.3 mil millones. Algunas fueron obras maestras de Henri Matisse y Pablo Picasso, entre otras. Las obras incluyeron dibujos, grabados, pinturas, grabados y grabados en madera.

Se cree que gran parte del arte fue incautado por los nazis. "Creo que es el hallazgo más grande de imágenes de Holocausto que ha habido durante años", dijo Julian Radcliffe, presidente del Registro de Pérdida de Arte. "Eran el tipo de fotos que los nazis habrían saqueado, ya sea para venderlos en divisas, o en ciertos casos porque los querían para sus propios museos".

Un recluso desempleado, Gurlitt ocasionalmente vendía parte del arte para gastos de manutención.El padre de Gurlitt, Hildebrand Gurlitt, había sido coleccionista de arte cuando los nazis llegaron al poder. A pesar de que tenía una abuela judía, Hildebrand era valioso para los nazis porque tenía los contactos para vender arte a compradores extranjeros. Sin embargo, Hildebrand vendió algunas de las piezas en secreto y escondió las otras, mientras afirmaba que estas obras maestras fueron destruidas cuando su apartamento fue bombardeado durante la guerra.

Otra colección de más de 200 artículos fue descubierta en la casa de Cornelius Gurlitt en Salzburgo. Según su abogado, Cornelius Gurlitt le ha dicho a su equipo legal que devuelva las obras saqueadas a sus propietarios judíos.