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10 obras de arte fascinantes y trippy
El arte es una forma en que las personas pueden expresar sus pensamientos, sentimientos y emociones. Para las personas que consumen drogas o tienen trastornos psiquiátricos, su trabajo de arte puede proporcionar alguna información sobre el funcionamiento interno inusual de sus mentes.
10 Brian Pollett
Brian Pollett es un diseñador gráfico de 20 años que también recibe el nombre de Pixel-Pusha. Como proyecto, decidió ir a un atracón de drogas de 20 días durante el cual creó un nuevo diseño cada día.
Pollett dijo que probó cada droga para garantizar su pureza y luego creó obras de arte en su estudio mientras escuchaba su música favorita. Las drogas incluían alcohol, cocaína y más.
Pollett puso en riesgo sus finanzas y su reputación para este proyecto. Dijo que tomar las drogas psicodélicas realmente lo cambió. Él cree que es "más abierto, honesto, empático, perdonador y valiente. Estoy perpetuamente asombrado por la belleza que nos rodea a diario ".
La última "droga" que utilizó para influir en su obra de arte fue el amor. "Para mí, el amor no se limita al sexo y al romance", dijo. "El amor es la dedicación a elevar a una persona o idea para ayudarles a alcanzar su máximo potencial".
Aunque admite haber tomado la mayoría de los medicamentos, no tomó GHB, psilocibina, poppers, éter, 25i o MDMA.
9 Edmund Monsiel
Edmund Monsiel nació y creció en Polonia hasta que la invasión nazi lo obligó a esconderse en el desván de su hermano. Pronto se convirtió en un solitario. Después de que terminó la guerra, permaneció oculto hasta su muerte en 1962.
Se sabía que Monsiel sufría alucinaciones tanto visuales como auditivas como resultado de su esquizofrenia. En el momento en que se descubrió su cuerpo, se descubrió que había dibujado más de 500 intrincadas piezas en lápiz de plomo. Sus dibujos, que representan principalmente a Cristo o al diablo, sugieren que se volvió extremadamente religioso en su estado solitario.
Gran parte de su obra de arte representa una mezcla de caras que se cree que representan sus luchas internas. Transcribió las alucinaciones visuales que tuvo de Dios y el diablo en 1943.
A pesar de vivir en un loft básico, sus dibujos están llenos de vida y patrones. Dibujó caras en una amplia gama de tamaños y formas, con algunos dibujos que contenían hasta 3,000 caras.
8 LSD anónimo
Una usuaria de reddit conocida como whatafinethrowaway dijo que decidió hacer un experimento artístico con su amiga usando LSD. Este experimento consistió en que su amiga ingiera 200 microgramos de LSD y luego dibujara autorretratos durante nueve horas para ilustrar los efectos en su cerebro.
Después de ingerir el LSD, su amiga se sentó para dibujar, cada una de las cuales demoró entre 15 y 45 minutos. Las imágenes se volvieron cada vez más abstractas. Aproximadamente a los 45 minutos del experimento, hay un cambio notable en su uso de los colores, aunque la artista afirmó que no se sentía diferente.
En un momento dado, la artista de repente dejó de dibujar ojos porque "no tenía ganas de dibujarlos" y no quería que la "miraran". Después de cuatro horas y 45 minutos, la artista dijo: "Soy violeta". . ”Luego dibujó su autorretrato en un tono púrpura. Esto cambió a llamas en su próxima serie de dibujos.
El artista comenzó a dibujar más de su cuerpo, que pronto parecía un montón de líneas arbitrarias. A las nueve horas y 30 minutos, todo el tiempo le pidió a su amiga que hiciera un dibujo normal. Está claro que la artista está saliendo de su apogeo, pero la imagen sigue siendo muy diferente de su dibujo original.
7 Arthur Ellis
Cuando la mayoría de las personas se imaginan lo que es estar ciego, se imaginan la oscuridad. Pero muchas veces, esto está lejos de ser el caso. Un pintor de 66 años llamado Arthur Ellis continúa pintando todo lo que ve a pesar de que perdió la visión de la meningitis a los 59 años.
Al sufrir un trastorno conocido como el síndrome de Charles Bonnet, Ellis experimenta alucinaciones visuales extremadamente vívidas en lugar de la oscuridad. Este síndrome es comúnmente adquirido por quienes padecen demencia, enfermedad de Parkinson o degeneración macular.
Un día, Ellis tenía un horrible dolor de oído, causado por la meningitis bacteriana. Pronto, fue puesto en soporte vital en el hospital. A su familia le dijeron que probablemente no se recuperaría, pero Ellis demostró que los médicos estaban equivocados.
Cuando despertó, se horrorizó al encontrarse a sí mismo en el borde de un gigantesco acantilado. Al decir que estaba ciego, Ellis se dio cuenta de que sus visiones no eran reales. Pero, sin embargo, eran aterradores.
Al principio, Ellis hizo que sus hijos lo trasladaran a diferentes habitaciones para tratar de escapar de las visiones. Alrededor de la época en que fue diagnosticado formalmente con el síndrome de Charles Bonnet, Ellis comenzó a lidiar con las visiones. No se sabe mucho sobre el trastorno, pero creía que el cerebro intenta llenar la oscuridad desde la ceguera con imágenes del pasado del paciente.
Ellis ha reanudado su antiguo hobby de la pintura para tratar de dar sentido a estas imágenes. Sabe que su mente simplemente le está jugando una mala pasada, pero disfruta que otros vean lo que ve. Como no puede ver lo que está dibujando, Ellis confía en los forasteros para que le cuenten lo que piensan de sus pinturas.
6 Oscar Janigar Experiment
Oscar Janigar era un psiquiatra experimental de la Universidad de California, conocido por faltar a la práctica. Hizo una investigación exhaustiva sobre el LSD desde 1954 hasta 1962 y fue el hombre que introdujo la droga a muchas celebridades.
A pesar de su apoyo a la droga, solo se sabía que había hecho LSD unas 13 veces antes de que se volviera ilegal. Estaba extremadamente interesado en cómo se podía usar la droga para abrir la mente de una persona y aumentar su creatividad.
En uno de sus experimentos, hizo que 900 personas tomaran 200 microgramos de la droga, y luego registró sus experiencias. Durante este tiempo, tuvo a 100 de estos pacientes pintando cuadros.
Cuando se analizaron, estas pinturas tendieron a ser de color más brillante y más abstractas de lo normal. Una serie de dibujos hechos por alguien en LSD se compila arriba. Se le pidió al artista que grabara lo que estaba sintiendo mientras dibujaba cada imagen.
Los dibujos comenzaron como representaciones realistas utilizando carbón, pero pronto se volvieron casi irreconocibles. El artista comentó continuamente que era difícil mantener el control del implemento de dibujo.
Está claro que el estado de ánimo del paciente pasó de ser poco corriente a eufórico y de volver a lo normal. El experimento termina con el paciente diciendo: “No tengo nada que decir sobre este último dibujo. Es malo y poco interesante. Quiero irme a casa ahora."
5 David Feingold
Cuando era joven, David Feingold fue golpeado en un accidente de fuga y fuga que lo dejó con una lesión cerebral traumática. Más adelante en su vida, desarrolló un trastorno bipolar, epilepsia del lóbulo temporal y otras dificultades cognitivas de esta lesión cerebral.
A pesar de estas deficiencias, Feingold encontró consuelo en la obra de arte. Como explicó en una entrevista en healing-power-of-art.org:
Tengo trastorno bipolar. Soy cruelmente temido, evitado, juzgado y marginado incluso por familiares y amigos a los que les resulta difícil relacionarse conmigo debido a mi reputación bipolar y malcriada. Mi obra refleja mis sentimientos de impotencia, desesperación y enojo, tanto por temor como por ser temido por los demás.
Inicialmente se volvió al arte cuando accidentalmente reveló su desorden durante una fase maníaca. El trastorno bipolar de Feingold ahora está bien controlado por la medicación y el apoyo de sus seres queridos, pero sigue luchando contra el estigma diario.
Además, se ha convertido en un defensor de otros artistas con discapacidades cognitivas y psicológicas. Algunos pueden encontrar inquietante su obra de arte, pero Feingold la usa para darle a otros una mirada en su mente.
Muchas veces, es difícil entender lo que experimentan las personas con trastornos psiquiátricos. Feingold intenta compartir sus pensamientos, frustraciones, enojo y tristeza con las personas que ven sus obras de arte. Espera que su obra de arte disminuya el estigma que rodea a las personas con trastorno bipolar y que ayude a las personas con el trastorno a comprender mejor sus problemas.
4 Karen May Sorensen
Karen May Sorensen es una artista que ha lidiado con el trastorno esquizoafectivo durante 20 años. Al principio, parecía sentirse abrumada por actividades como mantener un trabajo e ir a la escuela. Desde temprana edad, quería ser escritora, pero se dio cuenta de que solo podía escribir en incrementos de 90 minutos.
A los 19 años, sus habilidades mentales comenzaron a cambiar drásticamente. Se volvió más recluida y miró al espacio durante minutos a la vez. Pronto, ella se comprometió a un hospital psiquiátrico. Permaneció allí durante dos años antes de ser diagnosticada con un trastorno esquizoafectivo.
Sorensen es una artista autodidacta y mantiene un blog donde publica sus pinturas diarias junto con sus pensamientos y sentimientos sobre ellos. A pesar de que cree que su cerebro funciona normalmente de bajo debido a su trastorno, ella tiene un alto funcionamiento cuando se trata de arte.
El arte la ha ayudado a lidiar con el estrés y las luchas en su vida. Le ha dado una manera de expresar cómo se siente por dentro. Muchas personas con trastornos psiquiátricos deben pasar por la fase experimental de encontrar la medicación y la dosis correctas para tratar sus síntomas.
Las pinturas de Sorensen nos permiten ver su progreso a medida que cambian sus medicamentos. Ciertas pinturas tienen una apariencia bastante tranquila, mientras que otras alivian un poco más su desorden.
En su blog, ella compara ocasionalmente su obra de arte con la de su hermano, quien no sufre de desorden esquizoafectivo. Su obra de arte ejemplifica su evolución a través del proceso de su desorden.
También proporciona comentarios sobre sus pinturas para que podamos comprender lo que pasa por su mente. Es fascinante ver los cambios en su obra de arte con cada medio, medicamento y estado de ánimo.
3 Missy Douglas
Muchas personas llevan un diario para registrar sus pensamientos diarios, pero Missy Douglas decidió pintar cuadros en su lugar. Todos los días durante un año, Missy pintó un cuadro que expresaba sus pensamientos y sentimientos cotidianos.
Esta artista de 37 años, que sufre de trastorno bipolar, decidió dejar de tomar su medicación durante un año para dejar su mente en el lienzo. Después de ser diagnosticada a la edad de 19 años, finalmente entendió por qué experimentó valores extremadamente altos y mínimos muy bajos. Comenzó el proyecto después de mantener su diagnóstico en secreto durante 17 años.
Pronto, se dio cuenta de cuán catártico era el proyecto para ella y decidió compartirlo con otros en su libro. 2:365. Ella espera que le muestre a otros con trastorno bipolar que no están solos en sus sentimientos. También espera que el proyecto disminuya el estigma que rodea a las enfermedades mentales.
Missy quiere dar a los espectadores una mirada a la mente cotidiana de una mujer que sufre de trastorno bipolar. Sus pinturas son abstractas, pero el tema de cada pintura se puede ver y sentir a través de las formas, texturas y colores que ella usó.
2 Louis Wain
Louis Wain fue un artista inglés que es más conocido por sus dibujos de gatos antropomorfos. Su primer gato fue dibujado en 1886 y publicado en Noticias ilustradas de Londres en una imagen conocida como Fiesta de navidad de un gatito.
Con el paso de los años, sus gatos se volvieron más humanos con rasgos más exagerados. Wain era un artista prolífico que dibujaba con frecuencia más de 100 imágenes de gatos al año.Su trabajo fue presentado en muchas revistas diferentes y en varias tarjetas postales.
Pronto, Wain comenzó a mostrar los signos de la esquizofrenia. Se especula que el inicio de su trastorno fue causado por la Toxoplasma gondii Parásito que vive en las heces de los gatos. En 1924, se comprometió con el Hospital Mental de Springfield, donde continuó su pasatiempo de dibujar gatos.
A medida que avanzaba su desorden, sus dibujos cambiaron drásticamente. Los gatos se hicieron más abstractos y experimentales. Su obra más famosa consistió en una serie de ocho pinturas que mostraban su "deterioro".
Algunos creen que su cambio de estilo se debió al síndrome de Asperger en lugar de a la esquizofrenia. En lugar de disminuir sus habilidades como artista, su enfermedad mental pareció intensificarlas. Comenzó a experimentar con colores más brillantes, detalles más intrincados y diseños más abstractos. Sin embargo, se desconoce si su famosa serie de pinturas está en el orden correcto, ya que Wain no salió con su obra de arte.
1 Brian Lewis Saunders
Al igual que Brian Pollett, Brian Lewis Saunders decidió experimentar con algo más que drogas. Era conocido principalmente como un artista de performance de Tennessee hasta que dibujó autorretratos de varias drogas.
En 1995, Saunders decidió hacerse un autorretrato todos los días. A principios de 2016, tiene más de 8,700 bocetos. Pero durante 50 días seguidos, creó su autorretrato bajo la influencia de una droga diferente cada día.
Obtuvo estos medicamentos de varios médicos, farmacéuticos, vecinos y amigos. También consiguió algunas de las drogas durante su estancia en un hospital psiquiátrico. Según Saunders, todas las drogas eran gratis.
Se ha inspirado en todo, desde la cocaína hasta las sales de baño excepcionalmente aterradoras. Si alguna vez hubo una buena razón para mantenerse alejado de las drogas, estos autorretratos definitivamente lo ilustran.
Saunders afirma que se volvió letárgico y pronto sufrió un daño cerebral leve. Pero quería ver cómo las drogas cambiaban su autopercepción. No está claro cómo se mantuvo lo suficientemente motivado para completar sus dibujos mientras tomaba estos medicamentos.
+ Arañas contra las drogas
No es una sorpresa que la NASA se ponga a trabajar en cosas geniales. En un momento dado durante sus estudios del espacio exterior, centraron su atención en las arañas. Estaban intentando ver si la araña casera común podía usarse para probar la toxicidad de los medicamentos en función de sus redes.
Para hacer esto, los científicos consiguieron que un grupo de arañas realmente apedrearan varias sustancias. Según sus registros, las arañas en la marihuana hicieron un buen intento de hilar sus redes. Pero parecían darse por vencidos a la mitad y dejaron un agujero en sus redes.
En las pastillas para dormir, las arañas no tejían sus telas. Las arañas en velocidad parecían hilar con entusiasmo sus redes, pero no lo planearon y crearon diferentes agujeros. Los efectos de estas drogas en el giro de la web parecían ser muy similares a lo que ocurre con las personas que toman drogas.