Las 10 mejores tiras cómicas sindicadas en la historia de Estados Unidos
El único criterio para esta lista es que todas las entradas deben estar sindicadas en los periódicos, y deben ser excelentes. Los superhéroes como Superman y Batman no cuentan.
10 krazy kat
Krazy Kat Fue escrito y dibujado por George Herriman, y se publicó en los documentos de 1913 a 1944. Fue la principal influencia en Chuck Jones Coyote y Roadrunner dibujos animados Herriman lo estableció en su natal condado de Coconino, Arizona, donde hay una gran cantidad de desierto de artemisa, pero también una gran cantidad de hermosos paisajes verdes con montañas y lagos.
La comedia estándar de la tira es buena slapstick pasada de moda, pero tiene un aire de surrealismo que presta una calidad atemporal. Podrías considerarlo simple para los estándares de hoy, pero fue una influencia en la mayoría de los dibujantes que lo siguieron.
Hay tres personajes principales: Krazy Kat, Ignatz Mouse y Offissa Bull Pup. Krazy está enamorado de Ignatz, pero Ignatz odia a Krazy y está constantemente pensando en planes cada vez más complicados para lanzar ladrillos a Krazy. Krazy está tan enamorado, o tan tonto, que cree que el lanzamiento de ladrillos de Ignatz significa que Ignatz está enamorado de él.
Pero antes de que empecemos a pronunciar pronombres, tenga en cuenta que Herriman alterna entre referirse a Krazy como hombre o mujer. Esto fue deliberado. Herriman una vez explicó que Krazy es algo así como un sprite, o un elfo, y no tiene género. En varias tiras, Herriman bromea sobre la ambigüedad. Ignatz Mouse es más o menos masculino, pero en realidad nunca importa. Krazy habla en una mezcla muy extraña de dialectos, del inglés al yiddish.
Bull Pup es definitivamente masculino, y siempre después de Ignatz por tirar ladrillos a Krazy. Al final de la tira, Herriman decidió que Krazy e Ignatz estaban hechos el uno para el otro e Ignatz comenzó a planear con Krazy para derrotar a Pup.
El cómic incluso se aventura en lo "surrealista" a veces, ya que hay varias tiras en las que Krazy está leyendo la tira que el público también está leyendo. Extraño. Y nunca aburrido.
9 Liberty Meadows
Frank Cho sindicado Prados de la libertad desde 1997 hasta 2001. También lo publicó como un cómic independiente hasta 2004 y nuevamente en 2006. Este cómic luchó con sus sindicatos más que con la mayoría de los demás, ya que esos periódicos requieren material con calificación G. PG a lo sumo. Prohiben las malas palabras, los personajes con poca ropa y el sexo y Prados de la libertad Se entrega diabéticamente en los tres.
El humor es más o menos lo mismo que los viejos pantalones cortos de Looney Tunes: ritmo rápido y ridículamente slapstick, con los personajes golpeando entre sí con una variedad de armas hilarantes. Las historias siguen a varios animales antropomorfos que se están rehabilitando en el hospital de animales Liberty Meadows al cuidado de los dos veteranos principales, Frank y Brandy. Una fuente común de comedia es que Frank está enamorado de Brandy, pero no tiene valor para invitarla a salir.
Cho es bien conocido por mucho trabajo además de esta tira, y la mayoría incluye mujeres increíblemente proporcionadas, generalmente vestidas lo menos posible (lo que puede explicar por qué los sindicatos de periódicos tuvieron un problema con Prados de la libertad). Brandy es el más famoso de todos los personajes femeninos de Cho. La artista se inspiró para dibujarla basándose en Lynda Carter (Wonder Woman) y Bettie Page. Ella es compañera de cuarto con Jen, que está construida precisamente de la misma manera, pero con cabello rubio y un lunar. También es el polo opuesto de Brandy en personalidad: Brandy es educado y sencillo, mientras que Jen es la coqueta más descarada del mundo y fanática del fetichismo extremo.
Luego está Ralph, el personaje favorito de este oyente. Es un oso de circo enano con un estrabismo casi perpetuo, un genio loco de la ingeniería mecánica que ha sido rescatado de los temerarios de la muerte con los que ya no puede vivir. Sus mejores amigos son Leslie the Bullfrog y Dean the (Chauvinist) Pig, quien siempre está tratando (y fracasando) de recoger pollos en el bar.
También está Julius, el dueño del santuario. El objetivo de su vida es atrapar a Khan, el bagre más malo de la Vía Láctea (homenajes de "Ira de Khan" en abundancia). Y las mascotas de Brandy, Truman el pato y Oscar el dachsund. Cho mismo hace muchas apariciones como chimpancé. Es difícil decir cuál es la mejor historia individual, pero en la que Ralph cambia los cerebros de Frank y Dean es definitivamente un contendiente.
8 Garfield
Garfield Es la tira cómica más sindicada del mundo. Aunque recientemente se ha ganado la reputación de ser insípido y apolítico, en realidad tenía historias más complejas e involucradas en los años 80 y 90.
Los ejemplos incluyen a Garfield empujando a Nermal a través de la puerta, enviando un correo a Nermal a Abu Dhabi, Garfield odiando los lunes, y el favorito personal de este oyente: la tira de Halloween de una semana de 1989, cuando Garfield se despierta en una casa abandonada desde hace mucho tiempo, completamente solo. Incluso hay algunos que afirman que cada tira de Garfield posterior ha tenido lugar en esa casa vacía, y son simplemente las alucinaciones de un gato deprimido y solitario que se muere de hambre.
7 Li'l Abner
Al Capp escribió y dibujó. Li'l Abner Durante 43 años. Cuenta la historia de la familia extendida de Yokum Redneck y sus amigos de Dogpatch, Kentucky. Capp describió al mundo exterior como depravado y casi sin esperanza, mientras que Li'l Abner, que mide 6 pies y 3 pulgadas, sigue siendo estoicamente la luz brillante. Es un poco tonto, pero puramente inocente, hasta el punto de la ingenua ridiculez. Los niños de 5 años lo engañan para que regale cosas, porque solo ve lo bueno en todos.
Li'l Abner está yuxtapuesto contra sus dos pequeños padres, Mammy y Pappy. Pappy es aparentemente la fuente del bajo coeficiente intelectual de Abner, mientras que él obtiene su honestidad de ambos.Mammy es la jefa de toda la franja, resolviendo la mayoría de las disputas con "¡Ah, ha hablado!" Si esto no funciona, usa un uppercut. Ella cocina toda la familia 8 comidas al día de chuletas de cerdo y nabos. Capp declaró que él basaba a Mammy principalmente en sí mismo, y que más le gustaba.
El otro personaje principal es Daisy Mae Scragg, del clan rival de Yokum y enemigos mortales. Ella está enamorada de la apariencia robusta de Abner, pero él es tan tonto que no pudo captar la insinuación durante 18 años de la carrera de striptease. Su propuesta en 1952 fue un gran evento mediático.
Posiblemente el personaje más famoso de la tira es Sadie Hawkins, ya que las ficticias Danzas del Día de Sadie Hawkins se observan en numerosas escuelas secundarias de los Estados Unidos.
6 Opus
Opus Es uno de los cómics más adorables aquí, en gran parte debido a la gigantesca nariz y extrema ingenuidad del Opus el Pingüino. Pero los otros personajes le dan un poco de humor escandaloso, y a menudo se desvían hacia el ámbito de la política. Una de las pocas tiras que finalizó deliberadamente su creador Berkeley Breathed, Opus se desarrolló entre 2003 y 2008. Durante el curso de la historia de la tira, el personaje del título regresó de la Antártida a su antigua casa en el condado de Bloom. Opus era originario de las Islas Falkland, a unas 800 millas de la Península Antártica.
Opus the Penguin ya había sido un personaje importante en otras tres tiras de Breathed, Academia Vals, Condado de Bloomy Terrallende, y todos son tan buenos como Opus. Breathed explicó su elección de animal y dijo que "no había escasez de perros de dibujos animados".
Los amigos de Opus incluyen a Milo Bloom, un periodista de 10 años que parece ser el personaje más sabio de las tiras, Binkley, el más neurótico (que dice mucho), Steve Dallas, el abogado defensor local, y Bill the Cat, que se pretende como una parodia del personaje titular del # 8. Bill es posiblemente el personaje cómico más tonto en la historia de la página divertida, porque hizo tantas drogas en su juventud que legalmente tiene muerte cerebral. Bill ha sido una estrella del heavy metal, un técnico de Chernobyl, Donald Trump y, muchas veces, un candidato presidencial.
Una de las mejores historias involucra a Opus que intenta pisar a Milquetoast the Cockroach, terminar en la corte por cargos de abuso sexual y finalmente encontrarse en la cárcel. Pasa todo el tiempo intentando explicar que solo estaba tratando de matar Milquetoast que contesta, "Te demoraste".
5 Doonesbury
Doonsebury es una de las tiras más políticas que aparecen en las páginas divertidas reales. Garry Trudeau es liberal, y sin embargo, la franja es bastante popular en ambos lados del pasillo. Trudeau primero escribió Cuentos de toros, una tira para el papel de estudiante de la Universidad de Yale. Doonesbury es una continuación de los mismos personajes, además de muchos nuevos. Esta fue la primera tira cómica en ganar un Premio Pulitzer. Probablemente es la tira más notable para envejecer realmente a sus personajes en lugar de dejarlos sin tiempo en una década, década tras década.
Trudeau se tomó un tiempo libre de la tira en 1983 y 1984, tiempo durante el cual se lo llevó a Broadway, graduó a los personajes de Walden College (basado en Yale) y avanzó en sus vidas. Uno de los mejores chistes fue la historia de Zonker, el hippie del grupo, que asistió a la escuela de medicina en Baby Doc College en Haití. El colegio se refiere a Jean-Claude "Baby Doc" Duvalier, el déspota tiránico de Haití hasta su exilio forzado. Zonker ganó $ 23 millones en la lotería haitiana y se gastó casi todo para comprar a su tío Duke del comercio de esclavos zombis.
Hay bastantes personajes abiertamente homosexuales en la tira, y ha adquirido su parte justa de controversia en los últimos años debido a esto y su naturaleza política. Trudeau no tiene miedo en absoluto, y escribe las historias de acuerdo con su propio sentido de lo apropiado: escribió, en 1990, Andy Lippincott, un personaje gay, como un enfermo de sida. Se ha eliminado de más de una docena de periódicos importantes en las últimas 4 décadas, solo para ser revivido para sofocar el clamor de los fanáticos.
4 cacahuetes
Miseria Es probablemente la tira más famosa de esta lista, al menos en América. Charles Schulz escribió y dibujó esto por 50 años, de 1950 a 2000, retirándose solo cuando sintió su muerte inminente. Murió ese febrero, y la tira final se publicó al día siguiente. Padecía cáncer y la enfermedad de Parkinson (lo que dificultaba la tarea de dibujar deplorablemente difícil), pero murió mientras dormía de un ataque al corazón. Más de una docena de otros dibujantes hicieron un homenaje en sus tiras.
La tira cuenta con una pandilla abigarrada de niños del vecindario que se meten en todo tipo de problemas. El más famoso es el inmortal Charlie Brown, pero otros incluyen a su hermana, Sally, a su mejor amigo, Linus van Pelt (que tiene un complejo de inferioridad tratable solo por su manta), y a la muy mandona y sabia hermana de Linus, Lucy . Lucy dirige el puesto de psiquiatría del vecindario como un puesto de limonada, ofreciendo asesoramiento (generalmente inútil) por 5 centavos.
Pero el personaje favorito de todos, y aún más una mascota para la tira que Charlie Brown, es su perro mascota Snoopy. Snoopy es la fuente de la mayor parte de la imaginación de la tira, perdida rutinariamente en un mundo en el que lucha contra el Barón Rojo o intenta convertirse en un exitoso novelista (aunque toda su ficción comienza sin esperanzas con "Fue una noche oscura y tormentosa ... ”). El maní ha sido extraordinariamente influyente durante décadas.
En 50 años, Charlie Brown nunca llegó a patear el fútbol. Schulz dijo que esto le habría perjudicado.
3 pogo
Escrito y dibujado por Walt Kelly desde 1948 hasta 1975, este es más satírico que la mayoría de esta lista.Combina la comedia slapstick con una filosofía bastante profunda, además de una buena cantidad de poesía. Los personajes principales eran casi todos los animales, liderados por Pogo Possum, una criatura amable y sensata con una inteligencia muy alta. Kelly dijo que él era el alter ego que todos desearíamos tener. Su naturaleza apacible y paciente es un recordatorio de los zarigüeyas, que siempre parecen dormir a través de eventos importantes.
Su polo opuesto es Albert Alligator, el extrovertido a su introvertido. Si Pogo es Winnie the Pooh, Albert es Tigger. A él le gusta comer cualquier cosa, ya sea comida o no, y hay una broma a lo largo de la tira de personajes que desaparecen momentáneamente, preocupándose por el resto de si Albert se los ha comido. Él es bondadoso y tiene buenas intenciones, pero es bastante irascible y lo sabe todo, considerándose el mejor en todo.
El personaje favorito de este oyente es Miz Ma'm'selle Hepzibah, una mofeta voluptuosa, o Miz Beaver, que proporciona la mayor parte de la sabiduría práctica. Ella no confía en ninguno de los personajes masculinos, pero aún trata de conectar a Hepzibah con uno u otro de ellos, generalmente Pogo, quien es el único por el que Hepzibah tiene sentimientos románticos.
Todo el diálogo está escrito en un dialecto peculiar, en su mayoría similar al Louisiana rural, y todas las reflexiones filosóficas toman la forma de axiomas simples, sarcásticos e irónicos. Quizás la tira mejor y más mordaz es una en la que aparece la frase más famosa de Kelly: "Nos hemos encontrado con el enemigo y él es nosotros". La tira se publicó el Día de la Tierra en 1971 y muestra a Pogo y Porkypine, el pesimista de la tira. , caminando por el bosque y tropezando con una enorme pila de basura hecha por el hombre. Kelly usó originalmente la frase para atacar a Joseph McCarthy en 1953. Pogo es uno de los cómics más raros que atrae tanto a niños como a adultos.
Kelly es el primer dibujante a quien la Biblioteca del Congreso le pidió que dibujara algunas tiras exclusivamente para la Biblioteca.
2 El lado lejano
Gary Larson explicó el diseño de un solo panel de El lado lejano como prueba de su corta capacidad de atención. No hay argumentos en la historia de esta tira, solo observaciones aleatorias y humorísticas, la mayoría de ellas con lo evidentemente extraño. Larson afirmó que llegó a la mayoría de sus buenas ideas a altas horas de la noche, cuando su nariz estaba a una pulgada del papel.
Algunas de sus bromas se han vuelto demasiado anticuadas para trabajar, como "Psycho III", con una mujer en la ducha y un tanque a punto de golpear a través de la pared. Nunca soñó que alguien realmente haría una Psico III.
Su humor se alterna entre lo macabro (como el de la abuela que ha echado cemento sobre su esposo mientras dormía en su mecedora), el ocasional comentario social (como el de los alienígenas que observan la Tierra desde Marte y admiran los fuegos artificiales de dos nubes en forma de hongo centradas sobre América y la Unión Soviética), por pura tontería ("Anatidaephobia: el temor de que en alguna parte, de alguna manera, un pato te esté mirando").
Lo que le falta a la "tira" de Larson en los argumentos más que compensa con la risa. El favorito de este lector de sus caricaturas (una llamada difícil) muestra también a los barcos de la marina del siglo XII en cuadratura, con esta leyenda escrita debajo: "Aunque eran expertos en su arsenal de almohadas, los Wimpodites eran los objetivos favoritos de los ataques vikingos". lo hace grandioso: el buque de guerra vikingo tiene un dragón como su figura, mientras que los wimpoditas tienen una oveja. La bandera de los vikingos muestra las garras de un dragón, mientras que los Wimpodites muestran una margarita, al igual que sus escudos.
Un contendiente cercano con este es otro gag medieval que involucra dos castillos a unos cientos de metros de distancia el uno del otro. La guarnición de uno se apresura hacia adentro con una gran caja que dice: "ACME Gate Smasher y Moat Crosser". El vigilante del parapeto del otro castillo piensa: "Me pregunto si debería informar de esto".
1 Calvin y Hobbes
Bill Watterson dibujó Calvin y Hobbes de 1985 a 1995, siempre se negó a venderlo y finalmente retiró la tira por dos razones: sus constantes peleas con su sindicato por esto, y porque percibía que todos los personajes estaban completamente explorados y temía que el cómic se estancara.
Calvin es un niño de 6 años que obtiene calificaciones terriblemente malas en la escuela y, sin embargo, suena como un doctor en filosofía durante sus largas discusiones sobre religión, política y moralidad con su mejor amigo, Hobbes, el tigre relleno. La vacilación debe usarse cuando se refiere a Hobbes como imaginario, ya que es la mitad de la personalidad de Calvin, incluida su conciencia. Él es la única persona con la que Calvin se puede relacionar realmente, a pesar de que todos los demás personajes de la franja ven a Hobbes como un juguete de peluche.
Las historias abundan en este, y elegir lo mejor es francamente imposible. Watterson promueve la imaginación para todos los lectores de niños, y también para los adultos. El ejemplo más puro de esto es "calvinball", un juego maravillosamente divertido que los personajes del título conforman en protesta por todas las reglas de los deportes organizados. La única regla absoluta en calvinball es que no puedes jugarlo de la misma manera dos veces. El resto es cuestión de hacerlo mientras avanzas, y combina elementos de cricket, etiqueta, captura la bandera y varios otros.
Calvin también se imagina a sí mismo en una variedad de alter egos, incluido Spaceman Spiff, el intrépido explorador intergaláctico de extraños mundos nuevos, que lucha y se escapa de los monstruos alienígenas; Tracer Bullet, el duro detective de cine negro; y Stupendous Man, defensor de la libertad, cuyos archienemigos incluyen Baby-Sitter Girl. Su verdadero nombre es Rosalyn, y ella es el único personaje en la tira que realmente puede aterrorizar a Calvin.
Los nombres de sus padres nunca se dan, y él los maneja de manera irregular no tan a menudo como se esperaba. También libra una guerra en curso con Susie Derkins, la única chica de su edad con la que tiene una relación real, es decir, una de tolerancia. Una de las mejores historias que hizo Watterson, y una de las mejores en la historia de las páginas divertidas es la del pequeño mapache, a quien Calvin y Hobbes rescatan del bosque, y que muere de una enfermedad desconocida. Calvin y Hobbes tienen una discusión prolongada sobre la fragilidad de la vida, y por qué demonios estamos aquí. Ni una sola broma o chiste en toda la historia. Pero al final, se abrazan y dicen: "No irás a ninguna parte". "No te preocupes". Nunca más dos personajes de cómics se amaron más.
En virtud de su asombrosa imaginación, a menudo un drama filosófico, a menudo serio, casi siempre alegre y gracioso, Calvin y Hobbes tomaron el # 1 incluso sin considerar lo dinámicamente bien dibujado que está. Los modales y la acción exagerada de Hobbes al enfrentar a Calvin en la puerta después de la escuela se inspiraron en los grandes cortos de Looney Tunes y Disney, y allanaron el camino para dibujos animados como Ren y Stimpy.