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10 iconos de la cultura pop con insultos hábilmente ocultos
Es de naturaleza humana buscar venganza contra aquellos que nos han ofendido. Algunos pueden guardar esos rencores un poco más que otros, pero todos hemos sentido esa sensación obsesiva y odiosa que quema nuestras entrañas al menos una vez.
Generalmente, sin embargo, nos encontramos incapaces de hacer algo al respecto y el sentimiento se desvanece. Aquí es donde nos diferenciamos de los creadores de nuestros libros, películas y programas de televisión favoritos.
Aparentemente, tener una audiencia despierta todo tipo de hostilidades duraderas, lo que lleva a la colocación furtiva de insultos en lugares de los que nunca sospechas. Echa un vistazo a las siguientes formas extrañas en que la comunidad creativa golpeó subrepticiamente a sus enemigos.
Crédito de la imagen destacada: aflixionado.com10 Shrek Va Medieval en Disney
La película animada de 2001. Shrek fue una nueva y lúdica toma de la vieja fórmula de héroe, salva, princesa. Aparte de algunos chistes sutiles y traviesos para los adultos, fue un asunto bastante dócil y amigable para los niños. Ciertamente no era el tipo de cosa que secretamente podía ser una perorata de 90 minutos sobre el antiguo jefe del creador, ¿verdad?
Bueno, eso es en realidad un tema de algún debate. El creador de la película, Jeffrey Katzenberg, tuvo una pelea violenta con su ex mentor y CEO de Disney, Michael Eisner, antes de la creación de la película. Esto condujo a un caso judicial largo y no poca animosidad entre la pareja.
Así que cuando Katzenberg cofundó su propia compañía de animación, DreamWorks, muchos creen que la tentación de golpear a su rival era demasiado grande como para resistirse. Esto dio lugar a numerosos insultos con poco velo dispersos en todo el éxito masivo de la compañía. Shrek.
Se cree que el villano de la historia, Lord Farquaad, es una caricatura de Eisner, un tirano codicioso que básicamente esclaviza a las criaturas de cuento de hadas para beneficio personal. Su reino, Duloc, es obviamente una versión siniestra de Disneyland, con personajes disfrazados y títeres que cantan una parodia de "Es un mundo pequeño, después de todo".
Y para colmo, Farquaad tiene un parecido sospechoso con Eisner porque aparentemente Katzenberg decidió renunciar a la sutileza. Nada de esto se ha confirmado, por supuesto, así que tendrás que decidir por ti mismo. Pero tenemos que imaginar que esto es definitivamente algo que la mayoría de la gente haría, dada la oportunidad.
9 Mark Twain ahoga a su enemigo en efigie
Resulta que Mark Twain, autor de clásicos amados tan populares como Las aventuras de Tom Sawyer y Las aventuras de Huckleberry Finn, tenía un poco de lado sádico. A pesar de parecer el amable abuelo de alguien, te destruiría por completo si lo cruzabas. Él te tiraría por un río, te arrojaría contra las rocas y te ahogaría. Por supuesto, todo esto tendría lugar en una historia. Pero aún así, es duro.
Fuera de sus libros, Twain era en realidad bastante pacifista. De hecho, su mayor queja sobre su amado sur de Estados Unidos fue la glorificación de la violencia en su cultura. Sintió que la literatura, particularmente las obras de Sir Walter Scott, perpetuaba esta feroz fascinación al deleitarse con la guerra y otras "juvenilidades románticas". Las aventuras de Huckleberry FinnTwain decidió dejar que el mundo supiera exactamente lo que pensaba del trabajo de Scott.
En la historia, los personajes Huck y Jim ven un barco de vapor naufragado en el río Mississippi, chocaron contra algunas rocas y condenaron a desmoronarse y hundirse. El nombre del barco era, por supuesto, el Walter Scott. La implicación era que los ideales fechados del escritor no tenían lugar en el mundo moderno de entonces y que el Sur estaba destinado a desmoronarse porque estaba construido sobre ellos.
Claro, es un poco dócil como son los insultos, pero al menos tiene un poco de encanto del viejo mundo. Si la pareja estuviera viva hoy, solo nos quedaríamos con una extraña disputa de Twitter con temas de barcos.
8 Stephen King inmortaliza la estupidez de su aspirante a asesino
No debería sorprender que el maestro del terror Stephen King tenga una racha vengativa, especialmente cuando puede exponer las debilidades de un enemigo frente a una audiencia de millones de personas. No hace falta decir que cruzar King puede ser peligroso para la reputación de uno. Solo pregúntale a Bryan Smith.
En junio de 1999, King salió de su paseo habitual cuando se encontró con Smith, el conductor distraído de una gran camioneta. King fue golpeado por el vehículo, recibiendo una gran herida en la cabeza, múltiples huesos rotos y un pulmón perforado.
A pesar de haber causado el accidente y de varios meses de rehabilitación poco cómoda para King, Smith quedó casi completamente impune. Además, Smith, que había acumulado 11 condenas por exceso de velocidad y DUI en la década anterior, se negó a asumir cualquier responsabilidad por el accidente. Así que King sacó su arma secreta.
En el Torre oscura Serie, King consideró oportuno incluir el accidente. No es una situación similar al accidente, pero sí el accidente real. El protagonista se encuentra en el camino exacto en el que King fue golpeado y salva la vida de King dentro de la historia.
Todo es un poco confuso, pero el punto es este: Bryan Smith desempeñó su papel como el conductor borracho e irresponsable de la infame camioneta. Apareció no solo como un acto de venganza sino también porque King nunca pudo escapar del sentimiento de que el extraño Smith había escapado de alguna manera de una de sus historias.
7 Sermón Anti-Corporativo de Superman
En 2013, la película. Hombre de Acero le dio a Superman un cambio de imagen oscuro y arenoso.En lugar del radiante Boy Scout al que estaban acostumbradas las audiencias, se les trataba a un hombre malhumorado y hosco, más adecuado para el Batcave que para la Fortaleza de la Soledad. Mientras que muchos apreciaron la nueva y refrescante dirección, otros desaprobaron la "venta" de su héroe. Incluyendo, muchos creen, Superhombre de estrellas el escritor Grant Morrison.
Morrison siempre interpretó a Superman como la encarnación de cada rasgo humano positivo. Por lo tanto, puede haber sido un poco molesto en Hombre de AceroEs de moda, nueva imagen de “chico malo”. Esta teoría está respaldada por la escritura de Morrison de una línea de historia anti-corporativa de larga trayectoria y bastante predicada en el Superhombre Universo cómico tras el estreno de la película.
Involucra a un equipo de científicos que intentan crear la forma de vida más benevolente posible. Al carecer de financiamiento, se acercan a la megacorporación Overcorp, que toma el control completo del proyecto y tuerce la creación pura de los científicos en el "Superhéroe del día", un antihéroe violento, sin problemas y sin rostro.
Este "ícono de marketing global" incluso luce un emblema de Superman con forma de esvástica en el pecho. En general, es una perorata extravagantemente extravagante y fuera de lugar sobre las corporaciones estadounidenses en un universo por lo demás caricaturesco. Realmente hace una maravilla.
6 La guía del autoestopista para compañeros de acoso escolar
Si has leído La Guía del autoestopista galáctico-y si no, hazlo de inmediato- hay un largo pasaje temprano en el que puedes encontrarte un poco extraño. Es decir, antes de cambiarlo de inmediato a la rareza general del libro y dejarlo ir.
Al describir la poesía de una raza alienígena conocida como los Vogons, el autor Douglas Adams se refiere a ella como el tercer peor en el universo. El primero, nos informa, es el de Paula Nancy Millstone Jennings of Earth.
Excepto que no siempre decía Paula Nancy Millstone Jennings. Adams originalmente usó el párrafo masivo para preparar una broma a expensas de un compañero de cuarto de la vieja escuela. Mientras compartía una habitación con Paul Neil Milne Johnstone, Adams desarrolló un tipo especial de odio por la poesía del hombre.
"[Johnstone] me mantuvo despierto toda la noche rascando esta terrible poesía sobre cisnes y esas cosas", dijo Adams en una entrevista después de la transmisión de radio original de Autostopista, "Y alguien me preguntó cuál era la primera peor [poesía], y no pude pensar y dije: 'Bueno, es Milne Johnstone, ¿verdad?' ”
A Adams le gustó tanto el comentario casual que eventualmente encontró su camino en futuras producciones de la historia, incluida la novela. Hasta que Johnstone amenazó con acciones legales, claro está. No le importaba particularmente que su poesía se describiera como peor que los versos fatales de los Azgoths de Kria, así que Adams cambió el nombre a regañadientes. Una especie de
5 Agresión arquitectónica de Goldfinger
El tercero en el James Bond serie de películas Dedo de oro Vimos al suave agente británico enfrentándose con el villano homónimo, Auric Goldfinger. Un codicioso megalómano comunista, Goldfinger intenta robar el oro en Fort Knox para la Unión Soviética. Es un personaje de dibujos animados con un nombre aún más caricaturesco. Extraño, entonces, que fue nombrado para una persona real.
El arquitecto húngaro Erno Goldfinger encontró su camino en el famoso relato de espionaje de Ian Fleming después de, de todas las cosas, una disputa por el diseño. Fleming pasó gran parte de su vida en Hampstead, Inglaterra, y se ganó el corazón del autor con su singularidad del viejo mundo. Entonces, cuando Goldfinger propuso demoler el encantador burro a favor de los bloques de torres hechos en su particular estilo sin alma, Fleming encontró la inspiración para su último villano literario.
Fleming tomó todos los rasgos del verdadero Goldfinger y los exageró a los niveles de villano de Bond. Lo más importante es que Fleming alteró la verdadera obsesión de Goldfinger por convertir todo en concreto en la ficticia predilección de Goldfinger por el oro.
Obviamente, el verdadero Goldfinger estaba menos que emocionado y amenazó con una acción legal. Así que Fleming se ofreció a cambiar el nombre a Goldprick, en serio, antes de que el editor decidiera en cambio simplemente insertar un montón de renuncias "todos los personajes son ficticios" en el libro y la futura adaptación cinematográfica.
4 La fantasía de la venganza de Edgar Allan Poe
Aparte de "The Raven", "The Cask of Amontillado" bien puede ser la obra más famosa de Edgar Allan Poe, y está definitivamente entre sus más oscuras. Como recordarán de la clase iluminada, la historia se centra en la intrigante venganza de Montresor contra el insultante Fortunato.
Después de sufrir innumerables insultos a manos de su supuesto amigo, Montresor atrae a Fortunato a una antigua bodega con promesas de buen vino. Montresor encadena a Fortunato a una pared, sella la entrada y lo deja morir solo en la oscuridad.
Lo que quizás no sepas, sin embargo, es que "Fortunato" era realmente el rival literario de Poe, Thomas Dunn English. Los dos habían sido amigos una vez. Pero una enemistad amarga los desgarró, lo que llevó al insultante retrato de Poe en su trabajo. 1844. En la historia, un escritor alcohólico con el nombre de Marmaduke Hammerhead se vuelve famoso escribiendo una historia llamada "El Cuervo Negro" antes de volverse loco y terminar en un asilo. Poe vio los paralelos obvios y se fue a trabajar en su venganza.
En "Cask", Poe usa sarcásticamente citas de 1844 e incluso establece la escena climática en un sótano, uno de los lugares clave en la historia del inglés. Los dos hombres en la historia fueron amigos una vez hasta que uno comenzó a insultar al otro.
Y en caso de que no sea suficiente para convencerlo, el lema de la familia de Montresor es Nemo me impune lacesit ("Nadie me insulta con impunidad"). ¿Quién hubiera pensado que el autor más oscuro de la historia tendría un mal sentido de la justicia?
3 Harry Potteres bastante rosado de baja
A pesar de ser comercializado principalmente a los niños, el Harry Potter La serie no tiene escasez de violencia, muerte y personajes genuinamente malvados. Aparte del malvado Lord Voldemort, muchos personajes supuestamente "buenos" parecen estar más que dispuestos a asumir el papel de antagonista, incluida la sádicamente azucarada Dolores Umbridge.
Esta pesadilla vestida de rosa pasa la mayor parte de la quinta novela construyendo un régimen totalitario y torturando casualmente a los escolares. Ninguno de los pseudo-villanos de la serie está más reprendido que ella.
Y el autor J.K. Rowling está de acuerdo. En una entrevista reciente, Rowling dice que Umbridge es "uno de los personajes por los que siento más puro disgusto". Es interesante, entonces, que Rowling admita que el personaje se basó en un maestro que una vez tuvo. Esta persona fue "rechazada intensamente a la vista" y "devolvió la antipatía [de Rowling] con interés".
El autor también describió un paralelismo revelador entre los dos instructores insidiosos: su interés en los accesorios "apropiados para una niña de tres años". Desafortunadamente, Rowling nunca nombra a la persona en cuestión. Pero tenemos que imaginar que levantará la vista de su papelería con temática de gatito el tiempo suficiente para recibir el mensaje.
2 Alfred Hitchcock Demoniza A Un Productor Odiado
En 1954, Alfred Hitchcock le dio al mundo el thriller clásico. La ventana trasera. La película cuenta la historia de un fotógrafo en silla de ruedas que mata el tiempo espiando a sus vecinos. Todo va bien hasta que es testigo de un asesinato y trata de resolver el crimen, y finalmente se enfrenta al asesino aterrador. Fue un final emocionante, pero el productor David O. Selznick pudo haber estado un poco más irritado por eso que la mayoría.
Hitchcock y Selznick habían trabajado juntos en algunos proyectos, como Rebecca y El caso paradine, y había llegado a odiarse unos a otros. Discutirían constantemente sobre elecciones artísticas y la intromisión de Selznick con la narración de Hitchcock.
No hace falta decir que Hitchcock cortó los lazos con el productor tan pronto como terminó su contrato y pasó al estrellato solista con películas como Las aves y Psicópata. Sin embargo, nunca olvidó su tiempo tortuoso con Selznick y decidió compartir públicamente su opinión sobre el hombre.
Cuando llegó el momento de emitir La ventana trasera, el actor Raymond Burr fue elegido para el papel del asesino, supuestamente por su voz. La cosa es que tenía muy pocas líneas de diálogo. Esto llevó a muchos a creer que la decisión realmente se tomó debido a la notable semejanza de Burr con Selznick. Incluso le dieron gafas idénticas para completar el efecto doppelganger. La semejanza es tan impresionante que es increíble que no se haya presentado ninguna demanda.
1 sabotaje furtivo encendido Patria
La exitosa serie de Showtime. Patria sigue los intentos de un agente de la CIA para desactivar las amenazas terroristas a los Estados Unidos. Ha disfrutado de grandes elogios, pero también ha acumulado una serie de críticas. Acusado de ser todo, desde ignorantes hasta francamente racistas en sus representaciones de la cultura de Oriente Medio, el espectáculo definitivamente tiene enemigos. Y algunos de esos enemigos trabajan en el programa.
Cuando los productores decidieron decorar su conjunto con grafitis árabes, se contactaron con algunos de los artistas de graffiti más conocidos. A pesar de no estar de acuerdo con la política del show, estos artistas reconocieron una oportunidad única e inmediatamente aceptaron trabajar en los sets.
Al darse cuenta de que muy pocos miembros del equipo de producción podían leer árabe, se les ocurrió un plan bastante sencillo: pintar tantas superficies como sea posible con declaraciones del racismo del espectáculo. Lo que hicieron.
Etiquetaron pared tras pared con frases que van desde lo sutil "Patria NO es una serie "para el blunter"Patria es racista ". Lo mejor de todo es que nadie se molestó en verificar nada de esto antes de que se emitiera el episodio. Solo quedó claro después cuando el incidente se convirtió inmediatamente en una sensación mediática.
Los artistas insisten en que esto no fue un acto de odio; simplemente querían iniciar una conversación sobre el racismo. De cualquier manera, fue un plan brillante. Después de todo, ¿qué mejor manera de golpear un show que en el show en sí?