10 hechos interesantes detrás de los carteles populares

Los carteles han existido durante cientos de años. Se han utilizado para muchos propósitos, incluyendo la promoción de productos, el patriotismo de eventos y las estrellas de cine. Más recientemente, se han convertido en una forma de arte popular, recordando carteles del pasado y fotografías históricas. Esta es una colección de 10 imágenes que se ven comúnmente en un formato de póster, junto con lo que espero sea información interesante detrás de la escena.

10

Almuerzo en lo alto de un rascacielos

Siempre he sospechado que esta era una foto falsa o manipulada, pero es real. La legendaria fotografía fue tomada por el temerario fotógrafo Charles Ebbets, el 29 de septiembre de 1932. La fotografía muestra a 11 trabajadores que almuerzan en el piso 69 del edificio RCA (ahora el Edificio GE) en Nueva York, durante los últimos meses de construcción. . La mayoría de los hombres ahora han sido identificados por miembros de la familia. Los hombres de la extrema izquierda y la extrema derecha son Matty O'Shaughnessy y Patrick (Sonny) Glynn, ambos del condado de Galway, Irlanda. Los dos emigrantes habían dejado Shaneaglish en Galway en la década de 1920 destinados a una nueva vida en América. El hombre que ocupa el cuarto lugar desde la derecha es Francis Michael Rafferty y, a su derecha, está su mejor amigo de toda la vida, Stretch Donahue. El mismo día, Ebbets tomó otra foto de los mismos trabajadores llamados Hombres dormidos en una viga, que muestra a los mismos trabajadores durmiendo la siesta. puedes verlo aqui.

Dato interesante: el crédito de la foto en los carteles se incluyó como 'Desconocido' durante muchos años. El propietario de los derechos de autor de la fotografía no reconoció a Charles C. Ebbets como el fotógrafo hasta 2003, después de meses de investigación por parte de una firma de investigación privada. La foto también se ha atribuido con frecuencia a Lewis Hine, cuyas fotografías documentaron la construcción del Empire State Building, en 1931.

9

¡Podemos hacerlo!

Este cartel fue creado por el artista gráfico estadounidense. J. Howard Miller. En 1941, el trabajo de Miller llamó la atención de la Compañía Westinghouse y fue contratado para crear una serie de carteles para patrocinar el Comité Coordinador de Producción de Guerra de la compañía. Este póster se llama comúnmente Rosie la remachadora, sin embargo, en el momento de su publicación, ese nombre no estaba asociado con la imagen. Eso llegó un año después, cuando salió una canción patriótica popular llamada "Rosie the Riveter". El cartel se convirtió en un símbolo para las mujeres que producían suministros de guerra y aceptaban nuevos trabajos para reemplazar a los trabajadores varones que estaban en el ejército. Miller basó el póster “¡Podemos hacerlo!” En una foto de United Press International tomada de Geraldine Doyle trabajando en una fábrica. Irónicamente, Doyle solo duró dos semanas en el trabajo antes de renunciar porque temía que una lesión en la mano le impidiera tocar su violonchelo. El cartel no se hizo muy conocido hasta los años 70 y 80, cuando comenzó a ser utilizado por defensores de la igualdad de las mujeres en el lugar de trabajo.

Dato interesante: Geraldine Doyle, quien inspiró el ahora famoso cartel, murió el año pasado a los 86 años. Doyle no sabía que ella era la modelo del cartel hasta 1984, cuando encontró un artículo en la revista Modern Maturity. ahora conocido como AARP, que vinculaba una foto de ella al cartel. Puedes ver la foto aquí.

8

Farrah Fawcett

Cuando se tomó esta foto, Fawcett aún era una actriz desconocida. Ella aún no se había inscrito para el exitoso programa Charlie's Angels, pero consiguió algo de trabajo haciendo comerciales. Sus agentes querían un tiro de bikini de Fawcett y contrataron al fotógrafo independiente Bruce McBroom, que había trabajado con ella antes. La foto fue tomada por una piscina en el hogar de Fawcett en Bel Air, California, donde ella y su esposo en ese momento vivían, el actor Lee Majors. Según una amiga, Fawcett se peinó y se maquilla sin la ayuda de un espejo. Ella acentuó sus reflejos rubios con jugo de limón. McBroom usó una vieja manta india que cubría el asiento de su auto como telón de fondo. Se probó varios trajes de baño, pero cuando Fawcett finalmente probó una pieza roja para cubrir una cicatriz infantil en su estómago, McBroom supo que tenía algo especial. Fawcett seleccionó sus seis imágenes favoritas de entre los 40 rollos de película que eventualmente limitaron su elección a la ahora famosa imagen. El cartel de Farrah Fawcett de 1976 vendió un récord de 12 millones de copias.

Dato interesante: este año, el 2 de febrero, que habría sido el cumpleaños número 64 de Farrah Fawcett, la familia donó varios artículos al Museo Nacional de Historia Americana del Smithsonian, incluido el infame traje de baño rojo que llevaba en el famoso póster pin up.

7

Lord Kitchener te quiere

Este famoso póster de reclutamiento que representa al Secretario de Estado para la Guerra, Lord Kitchener, apareció por primera vez el 5 de septiembre de 1914, en la portada del London Opinion. Durante ese mes el país tuvo su mayor número de voluntarios. La Comisión de Reclutamiento Parlamentario más tarde obtuvo permiso para usar el diseño en un formato de póster. Kitchener organizó el mayor ejército de voluntarios que el Reino Unido había visto para luchar contra Alemania en el Frente Occidental. En 1916, Lord Kitchener murió cuando el buque de guerra que lo llevaba a las negociaciones en Rusia fue hundido por una mina alemana. Después de su muerte, Kitchener fue despedido a menudo como un gran póster pero no un gran administrador. Sin embargo, después de que se abrieron nuevos registros, muchos historiadores ahora elogian su visión estratégica, especialmente por sentar las bases para la expansión de la producción de municiones y su papel central en la expansión del ejército británico.

Dato interesante: el póster se convirtió en la inspiración para el legendario póster del Tío Sam "Te quiero para el ejército de los EE. UU.", Que Estados Unidos utilizó tanto en la Primera Guerra Mundial como en la II. También inspiró el famoso póster Smokey the Bear "Sólo TÚ puedes evitar los incendios forestales".

6

Niña de tenis

Este famoso póster se llama simplemente Tennis Girl, y fue tomado por Martin Elliot, en 1976.Cuando el cartel salió a la venta por primera vez, vendió más de dos millones de copias. Lo más probable es que la mayoría fueron comprados por jóvenes adolescentes. La foto muestra a Fiona Butler, una estudiante de arte de 18 años, que era la novia de Elliot en ese momento, en los tribunales de la Universidad de Birmingham en Edgbaston. Fiona no jugaba al tenis regularmente, y tuvo que pedir prestado el vestido y la raqueta a un amigo. Usaba las zapatillas de deporte de su padre (zapatos de entrenamiento temprano) y usaba las pelotas de tenis de su perro para dispersarse por la cancha. Elliot luego la convenció para que le permitiera tomar una foto de ella, enganchando su vestido para revelar su parte inferior desnuda. Elliott vendió los derechos de imagen a la compañía de pósters Athena, pero conservó los derechos de autor y obtuvo un pago de regalías estimado de £ 250,000. Fiona Butler no recibió ningún dinero del cartel.

Dato interesante: este año, después de más de 30 años y numerosos rechazos para volver a posar, Fiona decidió promocionar una exposición sobre el tenis sobre césped como tema de arte, que se llevará a cabo en el Instituto de Bellas Artes Barber de Birmingham este verano. Ella cree que su foto se ha ganado un lugar en la historia del tenis. Fiona ahora tiene 52 años y es madre de tres hijos, y está casada con un hombre de negocios adinerado. Ella no se arrepiente de posar para la foto, a pesar de que nunca ha ganado un centavo por ello. El fotógrafo Martin Elliot murió el año pasado a la edad de 63 años. Puedes ver cómo se ve Fiona hoy cuando está al lado de su famoso póster aquí.

5

Albert Einstein

Esta famosa foto y popular póster de Albert Einstein fue tomada el 14 de marzo de 1951 por el fotógrafo de la UPI Arthur Sasse. Después de un evento en Princeton para honrar a Einstein en su 72 cumpleaños, Sasse y otros fotógrafos intentaban desesperadamente convencer a Einstein de que sonriera ante la cámara. Einstein estaba en un auto que regresaba del evento y estaba cansado de sonreír todo el día. Cuando los fotógrafos no lo dejaron en paz, se dice que gritó: "¡Eso es suficiente, eso es suficiente!" Cuando estas palabras no disuadieron a los fotógrafos, la reacción que recibieron fue aún mejor. La foto se convirtió en una de las fotos más populares de Einstein.

Dato interesante: a Einstein le gustó tanto la imagen que la recortó para que solo se pudiera ver su rostro. Luego hizo varias copias y envió la foto en tarjetas de felicitación a sus amigos. La imagen original muestra a Einstein sentado en el asiento trasero de un automóvil entre el Dr. Frank Aydelotte, ex director del Instituto de Estudios Avanzados, y su esposa. Puedes ver la foto original aquí.

4

Chica americana en italia

Muchos reconocerán este cartel por verlo en las pizzerías de todo el mundo. Fue tomada por la fotógrafa estadounidense Ruth Orkin, en 1951. Orkin fue a Israel en una tarea fotográfica para Life Magazine y de allí fue a Florencia Italia y conoció al artista y compañero estadounidense Jinx Allen (ahora conocido como Ninalee Craig). Los dos hablaron sobre sus experiencias compartidas viajando solo como mujeres solteras. Orkin entonces pensó que sería interesante tomar fotografías de cómo es realmente. Tituló la serie de fotografías "No tengas miedo de viajar sola". Orkin fotografió a Allan comprando en los mercados, cruzando el tráfico, montando en un carruaje y coqueteando en un café. Después de que Orkin vio a Allan caminando en la plaza de la ciudad y siendo ofendida por hombres, ella le pidió que caminara de nuevo. Ella tomó solo dos fotos resultando en la ahora famosa foto. Ruth Orkin murió de cáncer en 1985, a la edad de 63 años.

Dato interesante: se dice que la mujer en la foto, Ninalee Craig, dijo: “Me agarré el chal porque me envolvió el cuerpo; Era mi protección, mi escudo. Estaba caminando a través de un mar de hombres ". Hoy Craig admite:" Estaba disfrutando cada minuto de eso. Eran italianos y me encantan los italianos ". Este año se conmemora el 60 aniversario de la fotografía. Puedes ver a Ninalee Craig de pie delante de su póster aquí.

3

Beso por el Hotel de Ville

En 1950, la revista Life Magazine le pidió al fotógrafo francés Robert Doisneau que hiciera una foto sobre los amantes de París. Después de ver a una pareja besándose, se acercó a ellos y les preguntó si no les importaría volver a besar para la cámara. Françoise Delbart, 20, y Jacques Carteaud, 23, eran aspirantes a actores y fueron llevados a tres lugares diferentes. Primero Doisneau tomó algunas fotos en la Place de la Concorde, luego en la Rue de Rivoli, y finalmente el Hôtel de Ville. Después de que la imagen apareciera en la revista Life, fue olvidada durante más de 30 años y permaneció en los archivos de la agencia de fotografía donde trabajaba Doisneau. Finalmente, fue adquirida por una compañía de carteles y se convirtió en uno de los carteles más vendidos del mundo. Debido al éxito de los carteles, muchas personas hicieron afirmaciones falsas de que eran la pareja que se besaba. En 1993, una pareja llevó a Doisneau a los tribunales para exigir una compensación por tomar la fotografía sin su conocimiento. La demanda obligó a Doisneau a admitir que el disparo no fue espontáneo, y él había usado modelos para la foto. Con esta admisión, la demanda fue desestimada. Después de más de 40 años en la oscuridad, Françoise Delbart, (ahora Mrs. Bornet) presentó la impresión original, que lleva la firma y el sello auténticos del fotógrafo que Doisneau le envió unos días después del rodaje.

Dato interesante: Menos de un año después de que se tomara la foto, la pareja se separó. Francoise se casó con Alain Bornet, un documentalista y promocional de cine. Jacques Carteaud se convirtió en viticultor en el sur de Francia hasta su muerte, en 2004. Robert Doisneau continuó como fotógrafo independiente, hasta que murió en 1994, dos semanas antes de cumplir 82 años. En 2005, Françoise Bornet puso la impresión original en subasta. Ella esperaba recibir alrededor de $ 25,000 por ello. La oferta ganadora fue de 155.000 euros.(Más de $ 200,000) Puedes verla en 2005 sosteniendo la famosa imagen aquí.

2

Che Guevara

Esta famosa foto, conocida como Guerrillero Heroico (Guerrilla Heroica) fue tomada en La Habana, Cuba, el 5 de marzo de 1960, por Alberto Korda. Tomó la foto cuando Guevara apareció inesperadamente en el escenario por un breve momento, mientras Fidel Castro elogiaba a las víctimas de la explosión de La Coubre. El retrato en dos tonos de Che Guevara fue creado en 1968 por el artista irlandés Jim Fitzpatrick. La imagen está clasificada entre las 10 imágenes más icónicas del mundo, justo al lado de Mona Lisa. Se ha reproducido en todo el mundo en carteles, camisetas y en cualquier superficie capaz de contener una imagen. Puedes ver las otras fotos que Korda tomó ese día aquí.

Dato interesante: debido a lo que denominó la utilización “comercial burda” de la imagen, Fitzpatrick anunció este año que tenía la intención de proteger la imagen con derechos de autor. Inicialmente lo lanzó sin derechos de autor para uso intencional entre grupos revolucionarios en Europa. Él planea entregar los derechos de autor a la familia Guevara.

1

Ali - Liston

Esta fotografía y popular póster fueron tomados por el fotógrafo de Sports Illustrated Neil Leifer, considerado uno de los mejores fotógrafos de deportes del mundo. Esta foto en particular tiene un hecho muy interesante al respecto, así que la puse en el lugar número uno. El 25 de mayo de 1965, en Lewiston, Maine, Muhammad Ali y Sonny Liston se enfrentaron por segunda vez. Ali (entonces Cassius Clay) ganó la primera pelea el año anterior. El final de la segunda pelea sigue siendo uno de los más controvertidos en la historia del boxeo. A mitad de la primera ronda, Liston cayó al lienzo, que muchos creen que no fue una caída legítima. Ali entonces se negó a ir a una esquina neutral. En cambio, Ali se detuvo sobre Liston, gesticulando y gritándole: "¡Levántate y pelea, tonto!" Fue entonces cuando Liefer tomó la foto ahora icónica.

Dato interesante: Liefer dijo que tuvo suerte de recibir el disparo porque estaba en el lugar correcto. Sports Illustrated a menudo enviaba a dos fotógrafos para cubrir los combates de boxeo. Para este partido asignaron a Leifer y Herb Scharfman, quien también fue uno de los mejores. Leifer dijo esto sobre Scharfman en una entrevista; "No importaba lo bueno que era, obviamente estaba en el asiento equivocado". Herb Scharfman es el fotógrafo que se puede ver entre las piernas de Ali en la famosa foto. De 1963 a 1972, las fotos de Scharfman aparecieron en la portada de Sports Illustrated catorce veces. 25 de mayo de 1965, simplemente no fue su noche.

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Día V-J en Times Square

Esta fotografía fue tomada el 14 de agosto de 1945, por Alfred Eisenstaedt, y publicada una semana después en la revista Life. La foto fue un evento espontáneo (no posado) que ocurrió en Times Square cuando se anunció que la guerra en Japón había terminado. Eisenstaedt estaba tomando fotos rápidamente en diferentes eventos durante las celebraciones, y no tuvo la oportunidad de obtener los nombres de los dos individuos. Debido a que las caras de las dos personas involucradas están cubiertas, varias personas han afirmado ser los sujetos. La identidad de la enfermera en la fotografía no se conocía hasta finales de la década de 1970, cuando Edith Shain escribió una carta a Eisenstaedt para decirle que ella era la mujer de la fotografía. En los años 40 no creía que fuera digno fotografiarse besando, pero dijo que los tiempos han cambiado. De todas las enfermeras que dicen ser la única, Eisenstaedt solo ha respaldado a Shain. Edith Shain, quien murió el año pasado a la edad de 91 años, recordó el momento y dijo que un marinero la agarró en un abrazo y la besó, y pensó que sería mejor dejar que la besara ya que luchó por ella en la guerra. Varios hombres todavía afirman ser el marinero en la foto. El que más se destaca es Glenn McDuffie, quien tenía 18 años cuando se tomó la foto. Cuando describió el beso en Good Morning America, dijo: “Fue un buen beso. Fue un beso húmedo ... Alguien me preguntó si era un beso con la lengua. "No tengo lengua, pero fue un lindo beso". McDuffie ha pasado cinco pruebas de polígrafo que confirman su afirmación.

Dato interesante: la mayoría desconoce que otra foto fue tomada de la misma pareja casi al mismo tiempo en un ángulo diferente, por el periodista de la Marina Victor Jorgensen. También es un cartel popular. Fue publicado en el New York Times al día siguiente y titulado "Adiós a la guerra".
Puedes ver la foto aquí.

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Estereogramas

Estos carteles se hicieron populares en los años 90. En 1991, un programador informático colaboró ​​con un artista y desarrolló el primer estereograma sofisticado a todo color utilizando un software de modelado 3D de vanguardia y técnicas de arte colorido. Para ver la imagen en 3D de arriba, permita que sus ojos divergan, como si estuviera enfocado en un objeto más distante que la imagen en sí. "Buena suerte". Haga clic en la imagen para ver el original.