Los 15 mejores álbumes de los años 70.

Los 15 mejores álbumes de los años 70. (Música)

La década de la bandera de Rock and Roll ha sido y sigue siendo la década de los sesenta; Un período de tiempo en el que muchos de sus íconos publicaron sus primeros álbumes. Estos fueron artistas como Bob Dylan, los Beatles, los Who, los Rolling Stones, Pink Floyd y Led Zeppelin, entre otros. Sin embargo, fueron los setenta los que más se beneficiaron, ya que no solo muchos de estos grupos se quedaron en los setenta, sino que llegaron una segunda ola de artistas que reinterpretaron lo que escucharon una década antes. Aquí, he recopilado lo que creo que son los mejores álbumes de los años setenta. Tal lista es peligrosa, porque implica que estos álbumes fueron de diferente importancia. Aclaremos una cosa, todos son excelentes álbumes y esto es solo una preferencia personal para mí. Con eso dicho, aquí están los discos.

15. Dedos pegajosos - Los Rolling Stones [Wikipedia]

Los Rolling Stones se convirtieron en suyos en 1968 con Beggar's Banquet, con esos álbumes en back alley blues. Refinaron esto en Let It Bleed, mientras añadían el evangelio a su repertorio. Pero no fue hasta Sticky Fingers que realmente descubrieron cómo hacer un álbum. Sticky Fingers encuentra a la banda finalmente cómoda con su nuevo guitarrista principal, Mick Taylor, y con Mick y Keith en su mejor momento misógino. Solo toma unos segundos de "Brown Sugar" para decirte que los Stones estaban listos para los setenta.

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14. Imagina - John Lennon [Wikipedia]

John Lennon ha hecho mejores álbumes como solista, pero pocas canciones pueden igualar las ideas honestas y utópicas de la canción del título. Y solo mejora a partir de ahí, ya que el álbum está lleno de canciones populares de Lennon y de poco valoradas. Todavía se puede encontrar toda la ira dirigida a Paul McCartney en "¿Cómo duermes?" Y hasta el día de hoy, "Chico celoso" es tan desgarrador como lo era en 1971.

13. L.A. Mujer - Las Puertas [Wikipedia]

El último disco que los Doors grabaron con Jim Morrison, pero lamentablemente, no es el último disco que grabaron, L.A. Woman contiene el mejor grupo de canciones que la banda escribió desde su debut. El disco incluye cortes clásicos como "Love Her Madly", la canción del título y, probablemente, la mejor canción que la banda escribió, "Riders On The Storm". Queda claro a partir de este álbum que Jim Morrison tenía más en el tanque antes de morir. y esa realización solo se pone más triste a medida que pasan los años.

12. Después de la fiebre del oro - Neil Young [Wikipedia]

Después de grabar dos de sus álbumes más famosos (Everyone Knows This Is Nowhere y Déjà Vu), Neil Young lanzó su álbum definitivo, After The Gold Rush. La cantidad de música inspirada en esta grabación parece infinita, y muchas de las canciones clásicas de Young están aquí. Los aspectos más destacados del álbum incluyen "After The Gold Rush", "Only Love Can Break You Heart", "Don't Let It Thing You Down", y el más famoso de todos, "Southern Man.", Que, como muchos de ustedes saben, era El catalizador de algunas famosas letras de Lynyrd Skynyrd.

11. el muro - Pink Floyd [Wikipedia]

A finales de los años setenta, Roger Waters fue el dictador de Pink Floyd. Nadie puede suponer que David Gilmour, Richard Wright y Nick Mason debieron querer echarlo, pero en este punto Waters todavía estaba escribiendo buena música. The Wall fue un álbum solista de Waters en todo menos en su nombre, ya que escribió casi todo en este álbum, y muchos consideran que esto es un testimonio de su estado mental en ese momento. Si bien el álbum contiene algunas canciones notables, "Another Brick In The Wall (Pt. 2)", "Comfortably Numb" y "Hey You", el álbum es un trabajo lineal único que todos deberían escuchar desde el principio hasta el final. una vez.

10. Poder crudo - Los Stooges [Wikipedia]

Técnicamente, un álbum de Iggy And The Stooges, Raw Power consiste en la mayoría de la banda que hizo su debut homónimo y seguimiento Funhouse. El guitarrista de los Stooges Ron Ashton ahora está en el bajo, con James Williamson en la posición de guitarrista. El resultado fue un álbum increíblemente poderoso que, al considerar su contexto, está incluso más fuera de lugar que a primera vista. Led Zeppelin estaba convirtiendo los blues en metal, los Who estaban convirtiendo los acordes de poder en su forma más melódica, pero nadie estaba haciendo rock como este. La producción puede haber sido demasiado, pero el álbum es tan nítido que simplemente no importa.

9. Hunky Dory - David Bowie [Wikipedia]

Junto con Ziggy Stardust, Hunky Dory es el álbum más famoso lanzado por David Bowie. Hunky Dory encuentra a Bowie abandonando las inclinaciones del heavy metal de El hombre que vendió el mundo en favor del más cantante / compositor, estilo folk que pronto, también, dejaría atrás. El álbum es famoso por llevar a Bowie más lejos en la corriente principal, y le da al público su primera gran dosis del Bowie "raro".

8. Hotel California - Las Águilas [Wikipedia]

Para el Hotel California, los Eagles agregaron al guitarrista Joe Walsh, un guitarrista que había trabajado con ellos antes, pero no en la medida en que lo haría aquí. El resultado fue empujar más de los grupos de sonido de rock country más lejos en el fondo a favor de un sonido de rock más duro que se asoció con Walsh. De esto salió el mejor álbum del grupo, junto con algunas de sus mejores canciones. "Hotel California" sigue siendo el más famoso, pero "The New Kid In Town", "Life In The Fast Lane", "Wasted Time" y "Victim Of Love" también son dignos de mención.

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7. Nacido para correr - Bruce Springsteen [Wikipedia]

En 1975, Springsteen estaba al final de su cuerda. Tal vez porque escuchaba cosas de los ejecutivos, o quizás porque estaba nervioso, Springsteen creía que si su tercer álbum no se vendía, se quedaría sin trabajo. Así que Springsteen puso toda su energía en hacer de lo que él creía que era el mejor álbum que él y la banda eran capaces de hacer. Por lo general, esta es una receta para el desastre, ya que este proceso conduce a ideas recocidas y menos energía en la grabación. Sin embargo, Springsteen y E Street Band presentan algunas actuaciones emocionales y algunas canciones geniales. "Born To Run" sigue siendo excelente sin importar cuántas veces lo escuches, pero mis favoritos son "Backstreets", "Jungleland" y "Thunder Road".

6. El lado oscuro de la luna - Pink Floyd [Wikipedia]

Hay algunas formas de explicar cuán popularmente fue The Dark Side Of The Moon, pero lo intentaré de todos modos. ¡Pasó un récord de 741 semanas en el Billboard 200, 741! El álbum, como muchos de los mejores trabajos de Pink Floyd, no es tan conocido por sus canciones sino por sí mismo como un todo. Pero, a diferencia de la mayoría de los álbumes de Floyd, aquí hay canciones reales. "Money" es la canción más familiarizada con los fans ocasionales, pero también hay canciones "Brain Damage" y "Time", la última de las cuales podría ser la mejor de la banda.

5. ¿Qué está pasando? - Marvin Gaye [Wikipedia]

Los artistas firmados con Motown no debían tener ideas, ni ninguna dirección artística alguna. Sin embargo, el cantante más talentoso del sello, Marvin Gaye, tuvo otras ideas. En respuesta a la guerra, de la que no era partidario, Gaye escribió algunas de las mejores canciones de su carrera. Sin embargo, su etiqueta no la tenía, y luchó contra él durante años. Se rumorea que el CEO de Label Berry Gordy llegó incluso a decir que la canción principal era la peor canción que había escuchado. Recientemente apareció prominentemente en la lista de los 500 mejores álbumes de Rolling Stone en el número 6, claramente, Gaye tenía razón.

4. el éxodo - Bob Marley [Wikipedia]

Si bien los fanáticos ocasionales solo pueden poseer la Leyenda de Bob Marley, Exodus es ampliamente considerado como su declaración definitiva. De hecho, la revista Time nombró a Exodus como el mejor álbum del siglo XX. Además de la gran pista del título, Exodus contiene las canciones más memorables de Marley, como "Jamming", "Three Little Birds" y "One Love".

3. Sangre en las pistas - Bob Dylan [Wikipedia]

Para 1975, Bob Dylan parecía estar desacelerándose creativamente. Esto fue todo antes de Blood On The Tracks, que es la declaración de Dylan al mundo sobre el estado de su matrimonio. Dylan, que había sido personal antes, nunca había revelado esto al mismo tiempo. Canciones como "Idiot Wind", "Tangled Up In Blue", "Simple Twist Of Fate" y "Shelter From The Storm" se encuentran entre las mejores canciones que Dylan ha lanzado.

2. ¿Quién es el siguiente? - The Who [Wikipedia]

A Pete Townshend le tomó dos años y un colapso mental descubrir cómo seguir el avance comercial y artístico de The Who, Tommy. Después de que la banda abandonó su proyecto de Lifehouse, algunas de las canciones fueron rescatadas para lo que se convirtió en el verdadero Magnum opus de Who, Who's Next. Como pocos otros álbumes, no hay una mala canción en el set, y hay avances por todos lados. Algunas de las afirmaciones más poderosas del rock residen aquí, como el himno de la perspectiva del hombre malo "Detrás de los ojos azules" y el himno contra el liderazgo, "No te volverás a engañar", por no mencionar al popular "Baba O'Riley". Esto El álbum es el único responsable de popularizar el sintetizador como un instrumento principal en la música rock (para bien o para mal).

1. Led Zeppelin IV (oficialmente sin título) - Led Zeppelin [Wikipedia]

Algunos álbumes se vuelven tan grandes que se convierte en 'uncool' para defenderlos. Bueno, durante años ese fue el caso del cuarto álbum oficialmente sin título de Led Zeppelin. La cantidad de álbumes que están en la misma liga musicalmente como IV se puede contar con menos de una mano; pocos álbumes reúnen tantos géneros juntos con tanto éxito y tienen las canciones para combinar. No hay canciones malas en IV y, sin embargo, hay aspectos destacados claros; una hazaña por cierto. "Black Dog" comienza el álbum con una explosión, debido a su estructura vocal, instrumental y vocal de "Oh Well" de Fleetwood Mac de Peter Green y al influyente LP de Electric Mud de Muddy Water. A continuación se muestra el radio de espera "Rock and Roll", que es tan natural que parece que ha existido desde siempre. Si bien la pista más famosa es "Stairway To Heaven", y es bien merecida por su aclamación, el verdadero éxito del álbum son los ritmos sísmicos de "When The Levee Breaks", que se ha probado tanto que se pregunta qué pista realmente Estaba recibiendo más tiempo de aire. A pesar de que Led Zeppelin IV es posiblemente el mejor álbum de todos los tiempos, nunca alcanzó el puesto número uno en las listas de los EE. UU. (Aunque lo hizo en los EE. UU.).

Colaborador: Jason Hirschhorn

Etiquetas de Technorati: década de 1970, la música