10 canciones casi olvidadas número uno
A medida que pasan las décadas, algunas canciones aumentan en popularidad cuando llegan a nuevos oyentes a través de conciertos, publicidad o bandas sonoras de películas. Otros no están disponibles comercialmente, y por lo tanto se vuelven casi olvidados.
Esta lista es de canciones sobresalientes con las que muchos oyentes casuales no estarán familiarizados, y se ubicó en el número 1 en el Billboard US Hot 100 chart. Siéntase libre de publicar cuántas selecciones ha escuchado junto con sus comentarios.
(Una explicación: basé esta lista en un gráfico estadounidense solo porque mi conocimiento de la historia de la música de otros países no es suficiente para hacerlo de otra manera).
Las canciones están ordenadas por fecha, las más recientes primero.
10Cerca de ti, 6 de octubre de 1990 # 1 por 1 semana
Maxi Priest (Max Elliot), nacido en Londres, apareció en la escena a fines de la década de 1980 y fue un éxito con su mezcla suave de R&B, danza y música reggae. Esta canción, de su cuarto álbum Bonafide, se destaca como una canción genuina de "hacer el amor". Por supuesto, no hasta un nivel de Barry White, aunque todos, excepto los más puritanos, probablemente querrán "ponerse en marcha". Max sigue creando buena música, incluyendo "That Girl", (aunque las voces extra del artista de reggae Shaggy lastiman la canción, IMO). Él asumirá las tareas de canto para el grupo UB40 (uno de mis favoritos); Casualmente, UB40 fue el único artista de reggae en el Reino Unido que tuvo un hit en los EE. UU.
Trivialidades: El personaje del sacerdote en la comedia "South Park", el Padre Maxi, lleva el nombre de este artista.
9 Wishing Well 7 de mayo de 1988 # 1 durante 1 semana
Terence Trent D'arby llegó a la radio con su debut candente. Presentó Hardline en 1987. Con una voz poderosa y única, Terence incitó a varias críticas a hacer comparaciones con Sam Cooke y Smokey Robinson. Desafortunadamente, su arrogancia y pretensión retrasarían una carrera prometedora. Su álbum de seguimiento fue auto-indulgente y cohesivo, y aunque intentó volver a la corriente principal con álbumes posteriores, descubrió que una vez que alienas a tus fans, puede ser difícil recuperarlos. Sus últimos álbumes están disponibles solo a través de su sitio web, bajo su nuevo nombre Sananda Maitreya, que eligió después de experimentar una serie de sueños.
Trivialidades: Un soldado en el Ejército de los EE. UU., Terence fue AWOL (estaba actuando en clubes mientras estaba estacionado en Alemania) y fue juzgado y dado de alta en 1983.
96 lágrimas el 29 de octubre de 1966 # 1 por 1 semana
Quizás una canción demasiado conocida como para ser incluida aquí, elijo invocar la prerrogativa de los escritores de listas para incluir una de mis canciones favoritas. Question Mark (o?) Y los Mysterians hicieron su 'mark' en la música con una oda de punk rock a un amante. La leyenda dice que el cantante principal? (Rudy Martinez) escribió la canción inicialmente como un poema titulado "Demasiadas lágrimas". Cuando se presentó a la banda, un miembro sugirió que la canción se llamara "69 Tears" (guiño, guiño), aunque la banda finalmente acordó un título menos sugestivo. La entrada de Wikipedia dice que la leyenda es falsa, pero varios sitios de fans que encontré declaran el hecho como un hecho. ? fue y es una personalidad escandalosa, después de haber afirmado que vivió en Marte y vio que él interpretará esta canción hasta el año 10,000.
Trivialidades: En enero de 2007, la casa de Michigan se quemó destruyendo todos sus recuerdos y también se llevó la vida de seis mascotas. ¿Se han celebrado beneficios pero? Todavía está sin un hogar adecuado.
7 Eva de la destrucción 25 de septiembre de 1965 # 1 por 1 semana
Una gran canción con una gran historia de fondo. Barry McGuire, quien se rompió después de abandonar el grupo de folk The New Christy Minstrels a principios de año, fue reclutado por el productor Lou Cler para grabar algunas canciones nuevas. En el estudio y buscando algo original, Barry sacó de su bolsillo un pedazo de papel arrugado con letras que el compañero de banda Phil Sloan (y posiblemente Barry; su sitio oficial no está claro al respecto) había escrito. Alisó las letras para sí mismo, escribió las notas en papel de algunas bolsas de comida para la banda y luego comenzó a grabar. Llegando tarde, grabaron una toma, (con Barry perdiendo su lugar en un punto), y decidieron rehacer las voces más tarde. Al día siguiente, un promotor de música llevaría inadvertidamente a "Eve" a la fiesta de cumpleaños de la hija de una ejecutiva de la radio de Los Ángeles. A los niños les encantó la canción y el promotor le dijo a Adler. Incapaz de encontrar a su cantante principal, hizo un maestro de lo que tenía, para enviar a la estación. Solo cuatro días después de ser grabado, Barry McGuire tendría una canción tocando en la estación de rock más importante de Los Ángeles.
Trivialidades: "Eve" se usaría como una canción de protesta durante la era de la Guerra de Vietnam, aunque Barry no la había imaginado como tal. La popularidad de la canción llevaría a un correo de odio y un archivo del FBI para él. Todavía lo realiza hoy, actualizando las letras de los eventos de hoy.
6Deep Purple 16 de noviembre de 1963 # 1 por 1 semana
El hermano y la hermana Nino Tempo y April Stevens hicieron una versión de portada de la popular canción que fue concebida inicialmente como una composición para piano en 1933. La popularidad de la pieza llevó a las letras en 1939, que luego llevaron a exitosas versiones de artistas como el grupo de big band The Orquesta de Larry Clinton y grupo de doo-wop The Dominoes. En la segunda mitad de esta versión, April habla las letras suavemente antes de que Nino las cante; Al parecer, se olvidó de las palabras y se le incita en abril. Por supuesto, el productor la dejó ayudando, a pesar de una leve protesta de Nino. Una canción suave y dulce sobre una vieja llama que simplemente ya no hacen.
Trivialidades: Otro hermano y hermana actuaron, Donny y Marie Osmond cubrirían la canción en 1976, llegando al top 20. ¡En mi humilde opinión, este podría ser el canto más liviano que he escuchado!
Aquí hay una canción que has escuchado muchas veces ... más o menos. Un éxito en su Japón natal en 1961, Kyu Sakamoto cantó "Ue o muite aruk?", Una canción sobre una dolorosa ruptura. Llegaría al Reino Unido en 1963, a través de una versión instrumental de Kenny Ball y los Jazzmen. Su sello discográfico Pye Records le dio a la canción un título más fácil de pronunciar, y este nombre se quedaría cuando la versión de Kyu llegara al Reino Unido y Estados Unidos más tarde ese año. Muchos artistas cubrirían la canción solo a través de la música o haciendo sus propias letras. El más notable fue por A Taste of Honey en 1981; las letras escritas por su cantante Janice Marie Johnson ("Todo es por ti, me siento triste y triste ...") se convertirían en una especie de estándar para futuras versiones. Las letras japonesas son completamente diferentes; "Levanto la vista cuando camino, para que las lágrimas no caigan". Como suele ser el caso, el original es el mejor. La voz de Kyu está junto a Perry Como y Andy Williams como los mejores de la era.
Trivialidades: Lamentablemente, Kyu Sakamato estuvo entre las 520 personas que perecieron en el accidente del vuelo 123 de Japan Airlines en 1985.
4Telstar 22 de diciembre de 1962 # 1 por 3 semanas.
Una mezcla trippy de efectos y distorsiones de la era espacial usando un instrumento electrónico llamado clavioline. El productor Joe Meek, único e imaginativo (¡y no puede escribir música ni tocar un instrumento!), Escribió esta canción y la bautizó con el nombre de un satélite de comunicaciones AT&T recientemente lanzado. Contrató a la banda del club / casa The Tornadoes para grabarlo, y luego añadió más efectos después. La canción fue un éxito inmediato; sin embargo, debido a una demanda de plagio por parte del compositor francés Jean Ledrut (finalmente dictaminó a favor de Meek), Meek no vería regalías en su vida. Meek era una personalidad extravagante que trataba con la paranoia, una obsesión con lo oculto y su homosexualidad. Ha habido muchas canciones, una obra de teatro y una película importante más adelante este año con Kevin Spacey (no como Meek) sobre su vida.
Trivialidades: Meek también estaba obsesionado con Buddy Holly, y eventualmente se suicidaría a sí mismo y a su casera ocho años después de la muerte de Holly.
3 Trimestre a tres, 26 de junio de 1961 # 1 durante 2 semanas.
De un pequeño sello discográfico en Norfolk, Virginia vino un gran éxito de baile de Gary U.S. Bonds. Esta es una pista de baile ruidosa y de alta energía que encaja perfectamente con las pistas actuales de OutKast y The Black Eyed Peas. Nacido Gary Anderson, su productor lo cambiaría de nombre como un truco; enviarían demostraciones con la etiqueta "Compre bonos de los Estados Unidos" (los bonos del gobierno eran una inversión popular en ese momento). Funcionó, ahora Gary U.S. Bonds es reconocido como un artista querido en el circuito de conciertos de nostalgia. Él estará de gira por el este de los Estados Unidos este verano.
Trivialidades: Bruce Springsteen es un gran fan y ha realizado "Quarter to Three" en muchos de sus conciertos. También produjo un exitoso álbum de regreso para Bonds en 1981.
2Rock and Roll Waltz 18 de febrero de 1956 # 1 durante 1 semana
No estoy seguro de que esta canción fuera un intento de reconocer la revolución del rock and roll o de burlarse de ella. De cualquier manera, el segundo single más vendido de 1956, tenía la encantadora y profunda voz de Kay Starr. Ella no es recordada a menudo porque gran parte de su carrera había estado en Capitol Records, detrás de talentos de renombre como Jo Stafford y Peggy Lee. Fue un movimiento a RCA que condujo a este golpe. Kay ha estado grabando en 2001, a los 78 años de edad, en un álbum de Tony Bennett.
Trivialidades: Kay perdió su voz en 1945 debido a una neumonía y nodos en sus cuerdas vocales. ¡En lugar de someterse a una cirugía, ella decidió no hablar durante seis meses! Esto cambió su voz considerablemente, pero ciertamente no para lo peor.
1 The Thing 2 de diciembre de 1950 # 1 por 4 semanas
Es sorprendente lo mucho que cambian los gustos musicales. Una canción como esta nunca funcionaría hoy, pero en ese momento era muy popular y fue grabada por varios artistas al mismo tiempo que esta versión de Phil Harris. Es cursi, claro, ¡pero apuesto a que estarás tocando bump-ba-bump al final de la canción!
Trivialidades: Phil Harris era un artista popular y expresaba "Baloo" en la película de Disney The Jungle Book.
Contribuyente: islanderbst