Top 10 de películas de crimen subestimado

Cuando el tema del cine criminal aparece en la conversación, es fácil pensar en muchos clásicos populares del pasado. Películas como The Godfather, Scarface, Goodfellas, Heat y Chinatown tienden a dominar la conversación en torno al enfriador de agua como la verdadera crema de la cosecha. ¿Qué pasa con los héroes anónimos del género aunque? ¿Qué películas malas y sucias han sido empujadas injustamente a un lado, aparentemente olvidadas a medida que el tiempo ha pasado en los últimos años?

Aquí hay diez películas que contienen algunos de los personajes más despreciables que se hayan puesto en pantalla. Los diez realmente merecen su atención. Eso si no los has visto ya.

10 en brujas

Cuando un trabajo sale mal, los sicarios Ray (Colin Farrell) y Ken (Brendan Gleeson) son enviados a un escondite en Brujas para que se acuesten hasta que las cosas terminen. Mientras está allí, Ken se siente como un niño en una tienda de golosinas, que comprende todos los hechos y la historia antigua con gran entusiasmo. Mientras que Ray no podía estar menos extasiado con respecto a todos los encantos pintorescos que la escapada titular tiene para ofrecer.

La mejor parte de la película es definitivamente la encantadora broma entre Ray y Ken. El escritor / director Martin McDonagh mantiene a los personajes constantemente malhumorados y miserables. El guión es inteligente y ágil. McDonagh hace que estos asesinos por contrato sean tan carismáticos como sea posible. Entendemos completamente sus motivaciones y por qué hacen lo que hacen.

A lo largo de su carrera, Ralph Fiennes ha jugado muchos villanos geniales (Voldemort en las películas de Harry Potter, Amon Goeth en la Lista de Schindler y Francis Dolarhyde en Red Dragon, por nombrar algunos). Su papel aquí como el villano Harry es fácilmente uno de sus trabajos más cómicos y mejores de lejos.

Si te gustó En Brujas, el seguimiento de McDonagh, Seven Psychopaths, es una segunda película sólida que no decepciona. Su próxima tercera película, Three Billboards Outside of Ebbing Missouri, protagonizada por Frances McDormand, se estrenará a finales de este año. Basado en su primer trailer de banda roja, la película parece bastante prometedora. También es muy NSFW (no es seguro para el trabajo).

9 Corriendo asustado

Cuando un puñado de policías sucios mueren en un tiroteo en el sur, el criminal de bajo nivel Joey (el difunto Paul Walker) tiene la tarea de deshacerse de un snub-nose 38. Necesita nivelar la situación lo más rápido posible, así que la guarda en su sótano. El arma en cuestión es rápidamente robada por el mejor amigo de su hijo, Oleg (Camera Bright). El joven intenta matar a su padre abusivo que está más enamorado de John Wayne que de su propio hijo. ¿Qué tan obsesionado está el padre de Oleg con el duque? Bueno, tiene un tatuaje muy mal representado de su héroe cinematográfico justo en la espalda. Ninguna tienda de tatuajes, no importa lo buenos que sean, podría arreglarlo. Es realmente tan malo.

Tanto Oleg como el arma desaparecen en las profundidades de la noche. Esto envía a Joey a una pesadilla trippy que corre por el infierno para recuperar a los dos en una sola pieza. Ahora, sin duda, podrías argumentar que Joey debería haber tirado el arma en el puerto en primer lugar, en lugar de guardarla en su sótano para que Oleg lo encontrara tan fácilmente. Si ese fuera el caso, sin embargo, entonces no habría película. No solo es la mejor película de Running Scared Walker, sino que es fácilmente el mejor desempeño de su carrera.

El escritor / director Wayne Kramer inyecta a este mundo perverso una estética de cuento de hadas de Grimm increíblemente inspirada. Esas alusiones de cuentos de hadas realmente llegan a un punto crítico cuando Oleg se vuelve privado de una trama secundaria terriblemente incómoda que involucra a dos pedófilos (Bruce Altman y Elizabeth Mitchell). Nunca podrás volver a ver a Juliet de Lost de la misma manera. No hay que olvidar, por supuesto, que es la esposa en pantalla de Walker, un motel anterior a Bates Vera Farmiga. Ella realmente obtiene algunas de las mejores escenas en todo el asunto loco. No te pierdas este.

8 cierto romance

Uno pensaría que una película dirigida por el difunto Tony Scott y escrita por Quentin Tarantino con un 92 por ciento y Certified Fresh en Rotten Tomatoes sería mucho más aclamada de lo que lo hace. True Romance es una película que parece haberse perdido en el tiempo. Tiene todos los elementos de una gran historia. Clarence (Christian Slater) es un encantador entusiasta de los cómics y un devoto absoluto de Elvis. Alabama (Patricia Arquette) es simplemente adorable como una prostituta que solo quiere salir de su estilo de vida actual. Ella es manejada por su proxeneta interpretada por un Gary Oldman completamente irreconocible. True Romance tiene todas las características de un guión de Tarantino, pero nunca se siente cansado o predecible. La historia toma muchos giros y giros diferentes a lo largo de su narrativa para que los espectadores adivinen qué sucederá a continuación.

Scott fue a menudo famoso por su estilo visual maníaco y rápido. Dicho estilo realmente tomaría el control en la última parte de su carrera. Sin embargo, si no era necesariamente un fanático de esos adornos estilísticos, True Romance puede sentirse como el refrescante cambio de ritmo que estaba buscando. Asegúrate de mantener los ojos abiertos por un abrir y cerrar de ojos y te lo perderás de un tonto perfecto, Brad Pitt.

7El lugar más allá de los pinos

El escritor / director Derek Cianfrance llegó a la fama con su desgarrador y dramático drama de relaciones Blue Valentine, protagonizado por Ryan Gosling y Michelle Williams. Luego siguió con The Place Beyond The Pines. Es una película contada en un formato de tríptico (no muy diferente al ganador del Mejor Película del año pasado Moonlight). Luke Glanton (Gosling) es un piloto de motociclistas muy tatuado sin ninguna conexión humana que pueda llamar suyo. Él va de pueblo en pueblo como parte de un espectáculo itinerante. En su mayoría se mantiene solo y nunca permanece enraizado en ningún lugar durante demasiado tiempo. Eso es hasta que la vieja llama Romina (Eva Mendes) viene a visitarlo una noche. Ella le revela a Luke que él es el padre de su hijo.Al recibir un nuevo propósito en la vida al querer mantener a su hijo pequeño, Luke comienza a robar bancos en su motocicleta con la ayuda de Robin (el siempre genial Ben Mendelsohn).

Parte de lo que hace que esta película sea tan sólida es lo reales que se sienten estos personajes. Antes de estar en la película, Gosling siempre pensaba que si robaba un banco, lo haría en una motocicleta como en la película. Cianfrance mantiene inteligentemente el enfoque de la historia en sus personajes y sus conflictos. Entendemos cada una de sus opciones y cómo las ondas de esas opciones reverberan a lo largo de los años siguientes. Luchamos con Avery (Bradley Cooper) mientras intenta ascender en la fuerza policial y, posteriormente, en la política. Anhelamos que Jason (Dane Dehaan) descubra quién fue su verdadero padre, mientras él mismo lucha por encontrar su propia identidad mientras navega por las complicadas aguas de la escuela secundaria.

6 Matarlos suavemente

Andrew Dominik puede haber dirigido solo cuatro largometrajes en su carrera, pero esos dicen que todas las películas son poderosas por derecho propio. Dominik se volvió a unir con su estrella de Asesinato de Jesse James, Brad Pitt, por el poco menospreciado criminalmente "Matándolos suavemente".

Cuando Markie Trattman (Ray Liotta) intenta robar su propio juego de cartas, Frankie (Scoot McNairy) y Russell (Ben Mendelsohn) intentan copiar su táctica para obtener una gran puntuación. Ahora, por supuesto, ni Frankie ni Russell son criminales profesionales, por lo que los que están más arriba en el tótem quieren borrarlos del tablero para siempre. Entra Jackie Cogan (Brad Pitt), un carismático ejecutor enviado a limpiar su desorden. La cinematografía por sí sola es suficiente para justificar un reloj. La película está poblada por todo tipo de personajes desagradables, por lo que el enfoque visual áspero y sucio encapsula perfectamente los pecados en el corazón de cada personaje. Además, nunca puedes equivocarte si Richard Jenkins aparece en un papel secundario.

5Shoot 'Em Up

Si te tomas en serio esta película, entonces te estás perdiendo el punto. Shoot 'Em Up no tiene vergüenza de lo que es, y mucho mejor por ello. Clive Owen mastica constantemente una zanahoria mientras cita a Bugs Bunny. Paul Giamatti interpreta a un hombre de negocios increíblemente espeluznante con cantidades perturbadoras de aplomo. Pasa la mayor parte de sus días tratando de matar a varias mujeres embarazadas, mientras trata de resolver los problemas domésticos que tiene con su esposa por teléfono. Monica Bellucci interpreta a una prostituta lactante conocida como Donna "Dairy Queen" Quintano. Esos son los tres personajes principales de la historia, que es esencialmente todo lo que necesitas saber.

Con una velocidad de 86 minutos, la película avanza a un ritmo muy rápido. La película es indignante desde su escena inicial hasta su clímax en caída libre. Cada secuencia se vuelve de alguna manera más insana que la anterior, y sin embargo, la credibilidad dentro del contexto de la historia nunca se desvanece. La película es caricaturesca tanto en su violencia como en sus escenas de acción. Si todo eso suena como algo que disfrutarías, entonces Shoot 'Em Up seguramente será la película para ti.

4Punisher: War Zone

Punisher: War Zone nunca debe confundirse con la dolorosa película de Dolph Lundgren de 1989. Tampoco se debe combinar con el mal concebido vehículo de Thomas Jane de 2004. De hecho, Adi Shankar incluso logró hacer una mejor versión de esa película como la NSFW corta ropa sucia en su lugar. Punisher: War Zone tuvo la grave desgracia de ser lanzado el 5 de diciembre de 2008 justo a tiempo para la temporada de vacaciones. Bastante bien bombardeado en la taquilla.

La directora Lexi Alexander entrega una película que no solo es extremadamente violenta en el núcleo, sino que se mantiene increíblemente fiel a sus raíces cómicas. Ray Stevenson muestra un oscuro y melancólico Frank Castle que no se detendrá ante nada para librar una guerra de un solo hombre contra la mafia. Dominic West mastica alegremente el paisaje aquí como Jigsaw. No debe confundirse con el sádico autor intelectual que está detrás de todo esto de la serie Saw, fíjese.

War Zone no pierde el tiempo en absoluto en una historia de origen cansada y exagerada. Inmediatamente caes en el sórdido inframundo desde la escena inicial. El castigador se da vuelta boca abajo desde un candelabro colgante, mientras dispara a toda una sala de pandilleros. Si eso es lo que quieres de tu Punisher, entonces seguramente cavarás esta película.

3hobo con una escopeta

En la moda típica occidental, un vagabundo solitario monta en su caballo en una ciudad sin ley para entregar su propia marca de justicia. En este caso, el vagabundo es un vagabundo (Rutger Hauer), su caballo es un vagón, y la ciudad es Hope Town, con irónicamente muy poco de eso. Hope Town es manejado con miedo por The Drake (Brian Downey), un gángster detestable y sus dos despreciables hijos Slick (Gregory Smith) e Ivan (Nick Bateman). Todo lo que quiere hacer el vagabundo es ganar cincuenta dólares, para que pueda comprar una cortadora de césped para comenzar su propio negocio. Pero cuando el crimen en la ciudad se vuelve demasiado difícil para él, el vagabundo cambia de táctica y, en cambio, compra la escopeta titular.

Lo que sigue es una espiral muy alegre de violencia y gore apropiadamente exageradas. Hauer se compromete con una actuación que legitima el absurdo de los procedimientos gráficos de la película. Un actor de su calibre solo hace que la película sea mucho más entretenida, porque simplemente no puedes creer que Roy Batty de Blade Runner esté destrozando a todos estos tipos malos. No es en absoluto una película para los más débiles de corazón.

2El orgullo y la gloria

Pride and Glory se lanzó el 24 de octubre de 2008, que aparentemente estuvo justo a tiempo para la contienda de los Oscar y la gloria final. Incluso estando en un lugar privilegiado en la temporada de premios, la historia de policías de ambos lados de la ley, con sede en Nueva York, fue frustradamente escondida. Solo redujo la mitad de su presupuesto de producción en la taquilla nacional.Coescrito por el director Gavin O'Connor y Joe Carnahan, el guión evita el brillo y el glamour que la mayoría de los turistas esperan cuando van a la Gran Manzana. En todo caso, esta película te hace sentir sucio e incómodo con solo estar cerca de ella. El público experimenta su autenticidad absoluta al mostrar el lado más feo de La ciudad que nunca duerme. Es posible que no desee usar su camisa "I <3 NY" después de ver esto. Ray Tierney (Edward Norton) se ve profundamente envuelto en un escándalo policial que involucra a su cuñado Jimmy (Colin Farrell). La mayoría de los uniformes azules y sucios se ven a través de los ojos de Ray. En una película con pesas como Jon Voight, Shea Whigham, Noah Emmerich y Frank Grillo, la película descansa directamente sobre los hombros de Norton. Sentimos el dolor de Norton como intenta atravesar el mar moralmente gris de complicadas políticas familiares y corrupción.

1 final del reloj

Cuatro años antes de dirigir a Suicide Squad, David Ayer nos contó una historia más pequeña de dos policías, Brian (Jake Gyllenhaal) y Mike (Michael Pena), tratando de luchar contra la escena del crimen en Los Ángeles. Ayer, sabiamente, pone a la audiencia en el auto con Brian y Mike para entender su vida diaria al ritmo. Indiscutiblemente, la mejor parte de la película es la química entre Gyllenhaal y Peña. Realmente los crees como socios y puedes ver por qué se apoyan mutuamente en toda la película.

Ayer pinta un retrato de la vida increíblemente vívido en la calle. Tenemos una visión muy íntima de lo que estos chicos pasan para llegar a casa con sus respectivas esposas al final del día. Las dos primeras películas dirigidas de Ayer, Harsh Times y Street Kings, eran, en el mejor de los casos, mediocres. Sin embargo, no fue hasta End of Watch que realmente comenzó a encontrar su paso.