Top 10 remakes que no chupan

El pozo de las ideas originales parece haberse secado en Hollywood. Para cada película original hay una adaptación de cómic / videojuego / novela / escenografía que viene a tomar la taquilla por asalto. El culpable más culpable de matar ideas originales es el remake; golpee una nueva capa de pintura en una película antigua (er) y afloje en la generación ADD, con cortes llamativos y efectos especiales actualizados, y mire cómo se acumula el gran fin de semana de apertura. Sé que esto es sorprendente, pero en realidad hay remakes que están muy bien hechos y logran entretener.

10

La mosca 1986

David Cronenberg crea el terror de cuerpo definitivo con su recuento de la película de 1958. Elegir a Jeff Goldblum como el científico torturado Seth Brundle, y a Geena Davis como la mujer que lo ama, fue un golpe de genio (viendo que ambos eran, en ese momento, una pareja); Davis logra transmitir el horror de que el hombre que ama se está convirtiendo en un gigantesco híbrido humano / insecto con sinceridad y credibilidad, de modo que nosotros, como público, sintamos su dolor. Esta película es brutal y repugnante, pero, de una manera extraña, también es muy entrañable y desgarradora.

9

Ocean's 11 2001

Si alguien puede ser tan genial como Frank Sinatra, es George Clooney, y lo hace con creces. Steven Soderbergh se las arregla para hacer una excelente película de asalto de conjunto que logra dar un desarrollo igual para cada personaje. Clooney y Pitt son un dúo que hacen clic mejor que la mayoría de los socios de cine, su química es algo extraordinario. La historia fluye a un ritmo excelente y el diálogo es extremadamente nítido y lleno de mordiscos. Mientras que Ocean's 12 no fue tan bueno como el primero, logró entretener hasta que el Ocean's 13 salió mucho mejor.

8

The Blob 1988

Con un guión de Frank Darabont (The Mist, Shawshank Redemption, Nightmare en Elm Street 3) y la dirección de Chuck Russell (Nightmare en Elm Street 3), esta película es una experiencia mucho más entretenida y valiosa que la versión original de Steve McQueen. , principalmente porque tuerce el típico escenario de los 50 en su oreja: en lugar de que el deportista sea el tipo heroico, se convierte en la segunda víctima de la criatura, dejando el destino de la ciudad en manos de la motocicleta rebelde que monta a un adolescente (Pre-Entourage Kevin Dillon) y la animadora de dos zapatos (Pre-Saw Shawnee Smith). El guión de Darabonts logra ser al mismo tiempo espantoso y gracioso, y todos los actores involucrados actúan de manera correcta, sin dejar que el malestar se vuelva obvio.

7

El trabajo italiano 2003

Hacer que los criminales se divirtieran fue el comienzo de la década de 2000. Con Ocean's 11 en el banco, llegó el momento de desempolvar otra película de atraco para las masas. Mark Wahlberg es en realidad un actor que disfruto, y en esta película realmente tiene una gran presencia en la pantalla y es muy carismático, lo que hace que me guste su personaje de Charlie Croker. Edward Norton juega a Slimy extremadamente bien, pero a veces parece que lo está llamando (se dice en la calle que esta fue su última película para Paramount debido a obligaciones contractuales, y su sonambulismo aparece en algunas escenas).

6

The Hills Have Eyes 2006

Si alguna vez una película necesitó un remake, fue la versión de Wes Craven de The Hills Have Eyes; esa película es aburrida y ni siquiera remotamente atemorizante de ninguna manera, forma o forma. Alexandre Aja, recién salido de High Tension, tomó la idea original de una familia atrapada en el desierto siendo atacada por viciosos mutantes caníbales, y logró aumentar la rareza de 0-60. Aja es ahora una puta remake (Mirrors, Pirahana 3D), pero esta película muestra que definitivamente tiene talento detrás de la cámara.

5

Los siete magníficos 1960

Convertir a los Siete Samurai en un western con un actor euroasiático en uno de los papeles principales puede parecer una de las ideas más ridículas de la historia, pero John Sturges tomó la idea y la llevó a cabo, haciendo de este uno de los westerns más llenos de acción para honrar a los pantalla de plata. Con un verdadero quién es quién de las estrellas rudas, desde Charles Bronson hasta James Coburn y el rey de la genialidad, Steve McQueen, esta película es inmejorable y lleva al espectador a un viaje que no olvidarán.

4

Payback 1999

Pocas personas son tan rudas como Lee Marvin, pero Mel Gibson llena muy bien sus zapatos en esta nueva versión de la adaptación de "The Hunter" de Richard Stark. Gibson tiene la voz ronca de Porter abajo, sonando como si hubiera fumado doce paquetes por día durante tres meses antes de disparar, y otros seis durante. Brian Helgeland hace un trabajo admirable en la silla de directores, aunque aparentemente su corte es radicalmente diferente del corte que lanzó el estudio. No obstante, esta película logra triunfar en sus intentos de neo-noir.

3

King Kong 2005

Peter Jackson tiene agallas; eligió rehacer una de sus películas favoritas de la niñez después de lanzar una de las trilogías de películas más exitosas de la historia y, tras su lanzamiento, logró dividir una gran cantidad de su base de fans. Algunos creen que esta película es demasiado larga y que realmente debería haber sido cortada, mientras que otros prefieren el corte de directores lanzado en DVD en lugar del corte teatral. Me encantó esta película cuando la vi en los cines y realmente sentí que Jackson logró llevar a la pantalla su visión de una de las historias de amor más tristes.

2

Invasión de los ladrones de cuerpos 1978

Donald Sutherland tiene que ayudar a salvar al mundo de una adquisición alienígena junto con Jeff Golblum y Leonard "Stop Calling Me Spock" Nemoy. Llena de referencias a la película original (spot Kevin McCarthy que predice la invasión, tal como lo hizo en la original) y efectos especiales que todavía son bastante sorprendentes para esta época, esta película mantendrá a la gente despierta (a diferencia de la Dos remakes que vinieron después, que fueron aburridos como el infierno).

1

La cosa de 1982

John Carpenter es un ícono del horror: ninguna película muestra esto más que ... Halloween. Pero, la película que muestra que sabe cómo manejar el horror con un gran presupuesto es su reimaginación de la película de la invasión alienígena helada de Howard Hawk, The Thing From Another World (1951). La segunda salida de los carpinteros con su musa Kurt Russell es un clásico sangriento, aterrador y lleno de paranoias que todavía me asusta muchísimo hasta hoy. La razón por la que todavía me asusta puede tener algo que ver con los efectos de maquillaje estelar de Rob Bottins, que se sostienen tan bien que avergüenzan a CGI con las cosas que pueden lograr con la cámara, a diferencia de en la post producción.

Entonces, aunque hay remakes que apestan (te estoy viendo The Hitcher, When A Stranger Call, The Jackal, etc.) todavía hay muchos remakes que son divertidos de ver y, en algunos casos, superan a los Película original que están rehaciendo.