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Top 10 mejores directores de cine italianos
El arte de Roma contribuyó enormemente (probablemente más que cualquier otra nación) a la cultura occidental. Esto continuó a través de la Edad Media con el arte y la música de la Iglesia, y ahora en los tiempos modernos los italianos continúan siendo líderes en el arte del cine. Estos directores son diez de los mayores colaboradores italianos de las películas modernas.
10Roberto Benigni 1952
Mejor película para ver: La vida es bella
Benigni es el miembro más joven de esta lista y también es probablemente el más conocido por el público moderno. Benigni protagonizó y dirigió la tragicomedia Life is Beautiful, sobre un hombre judío y su hijo que terminan en un campo de concentración. La película fue nominada a siete premios de la academia y Benigni ganó el premio al mejor actor y al mejor película extranjera. Desde entonces, Benigni ha dirigido otras dos películas, una de ellas es Pinocho. Benigni es un joven director con un gran futuro por delante.
9 Sergio Leone 1929 - 1989
Mejor película para ver: One Upon a Time en el oeste
Leone, mejor conocido por sus spaghetti westerns, inventó el primer plano extremo de las películas occidentales. Leone nació en el cine porque su padre fue pionero en el cine y su madre actriz. Leone a menudo le pedía a su autor de partituras que compusiera la música antes de que se filmaran las escenas: la música se reproducía a los actores durante el rodaje para mejorar su rendimiento. La opinión crítica de las contribuciones de la película de Leone se mezcló inicialmente, en parte porque el spaghetti western se consideró inicialmente un género de bajo prestigio. Sin embargo, hoy Leone es ampliamente aclamado como un maestro de cine.
Pier Paolo Pasolini 1922 - 1975
Mejor película para ver: Mamma Roma (extremadamente polémica en su momento, esta película cuenta la historia de una puta y su hijo, tratando de mejorar su vida).
Pasolini es bien conocido por su última película impactante y controvertida, Salo (Los 120 días de Sodoma), basada en la obra del mismo nombre del Marqués de Sade. Pasolini, como director, creó una especie de neorrealismo picaresco, mostrando una triste realidad (oculta, pero concreta) de la cual muchas fuerzas sociales y políticas no tenían interés en ver obras artísticas para su distribución pública. El director también promovió en sus obras el concepto de "sacralidad natural", la idea de que el mundo es santo en sí mismo, y no necesita ninguna esencia espiritual o bendición sobrenatural para alcanzar este estado. Pasolini era un comunista, homosexual y ateo declarados.
7 Franco Zeffirelli 1932
Mejor película para ver: Romeo y Julieta
Si bien el reclamo de fama internacional de Zeffirelli proviene principalmente de su adaptación cinematográfica de Romeo y Julieta en 1968, es probablemente más conocido por haber dirigido la miniserie de 1977, Jesús de Nazaret, que todavía juega en muchos países cada Pascua. Durante su juventud, Zeffirelli estudió arte y arquitectura en la Universidad de Florencia y trabajó con directores como Vittorio De Sica, Roberto Rossellini y Luchino Visconti. Zeffirelli también es conocido por dirigir óperas en las grandes casas de ópera del mundo. Ha sido criticado por la comunidad gay del mundo porque apoya la postura de la Iglesia Católica sobre la homosexualidad (a pesar de que él mismo es abiertamente gay).
6Roberto Rossellini 1906 - 1977
Mejor película para ver: Roma città aperta (ambientada en Roma durante la ocupación nazi en la Segunda Guerra Mundial)
Rossellini fue uno de los directores más importantes del cine neorrealista italiano, un estilo de película caracterizado por historias ambientadas entre los pobres y la clase trabajadora, filmadas en el lugar, y con frecuencia con actores no profesionales. Francois Truffaut (crítico de cine) señaló en un ensayo de 1963 que la influencia de Rossellini en Francia (especialmente entre los directores que se convertirían en parte de la Nouvelle Vague) fue tan grande que fue en todos los sentidos, "el padre de la Nueva Ola francesa". . Se casó con Ingrid Bergman y fue el padre de Isabella Rossellini.
Mejor película para ver: Muchos dirían The Damned, pero recomiendo Death In Venice por tener un impacto emocional mucho más fuerte y una cinematografía impresionante.
Visconti nació en una familia noble y rica (una de las más ricas del norte de Italia), en Milán. Su padre fue el duque de Grazzano. Debido a su educación, estuvo expuesto a muchos grandes líderes en todas las artes de la época, como Puccini y Toscanini. Visconti fue principalmente un neorrealista. En 1969, su película The Damned fue nominada a un Oscar, lo que le valió el reconocimiento internacional. La decadencia y la espléndida belleza de esta película son características de la estética de Visconti, y esto es evidente en prácticamente todas sus películas. También es uno de mis directores favoritos.
4Vittorio De Sica 1902 - 1974
Mejor película para ver: Dos mujeres (esta película cuenta la historia de una mujer que intenta proteger a su hija adolescente de los horrores de la guerra).
Vittorio De Sica es otro director neorrealista. Nació en la pobreza y más tarde se convirtió en actor. Esto le llevó a fundar su propia compañía teatral que presentaba sobre todo comedias ligeras. Fue durante este tiempo que conoció a Luchino Visconti. También se reunió con Cesare Zavattini (un brillante guionista neorrealista italiano) y comenzó una larga carrera de colaboración con él. Su película Dos mujeres protagonizada por Sophia Loren es probablemente su mejor película.
3 Bernardo Bertolucci 1940
Mejor película para ver: El último emperador (la historia del último emperador de China, Aisin-Gioro Puyi).
Bertolucci es un director premiado por la Academia. Ganó el premio al mejor director por su película The Last Emperor (la primera película occidental hecha en China y sobre el país que se producirá con la plena cooperación del gobierno chino desde 1949). El padre de Bertolucci era poeta y, de niño, Bernardo quería seguir. sus pasos.Bertolucci ha producido una gran cantidad de películas de gran éxito, incluyendo The Last Tango en París.
2Michelangelo Antonioni 1912 - 2007
Mejor película para ver: Blow-up (la historia de una participación de fotógrafos en un caso de asesinato).
Antonioni es un director de cine modernista cuyas películas se consideran entre las más influyentes en la estética cinematográfica. Nacido en una familia de propietarios de tierras en el norte de Italia, él y su hermano pasaron la mayor parte de su infancia jugando al aire libre con amigos de familias más pobres de la zona. David Bordwell afirma que las películas de Antonioni tuvieron una gran influencia en las películas de arte posteriores: "más que ningún otro director, alentó a los cineastas a explorar la narrativa elíptica y abierta".
1 Federico Fellini 1920 - 1993
Mejor película para ver: 8 1/2 (citado con frecuencia como una de las mejores películas jamás realizadas).
Fellini es bien conocido por su estilo distintivo que combina la fantasía y las imágenes barrocas, y está considerado como uno de los cineastas más influyentes y venerados del siglo XX. Durante el régimen fascista de Mussolini, Fellini y su hermano, Riccardo, formaban parte de Avanguardista, el grupo juvenil fascista al que todos los adolescentes varones italianos estaban obligados a unirse. Las obras de Fellini obtuvieron numerosos premios, entre ellos cuatro premios Oscar, dos Leones de Plata, una Palma de Oro y un gran premio en el Festival Internacional de Cine de Moscú.
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