Las 10 mejores secuencias de edición de películas

Como dijo una vez Walter Murch: "La edición de películas es ahora algo que casi todo el mundo puede hacer a un nivel simple y disfrutar, pero llevarlo a un nivel superior requiere la misma dedicación y persistencia que cualquier forma de arte". La edición en película a menudo pasa desapercibida. Sin embargo, si uno no nota la edición, entonces está haciendo su trabajo. El editor trabaja en el subconsciente del espectador y controla "la historia, la música, el ritmo, el ritmo, da forma a las actuaciones de los actores," redirige "ya menudo reescribe la película durante el proceso de edición, perfecciona la "Infinitas posibilidades de la yuxtaposición de pequeños fragmentos de película en un todo creativo, coherente y cohesivo". Wikipedia

10. Cidade De Deux - Ciudad de Dios

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Un uso brillante del salto de corte y corte entre dos conjuntos diferentes de acción. Esta es una edición increíblemente técnica en su máxima expresión. Es particularmente espectacular porque está al comienzo de la película, ya que tiene que presentar a los personajes principales.

9. Pelotón - Spoiler

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Esta secuencia muy famosa en el cine está en la lista debido al uso de Adagio para cuerdas, una pieza de música muy lenta, con una acción tan rápida y brutal. Utiliza imágenes tan simples y las realza con un efecto increíble al usar la cámara lenta y los primeros planos con moderación.

8. Alguien voló sobre el nido del cuco

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Esta secuencia muestra cómo el editor puede mover lenta y sutilmente al espectador a la escena. Observe cómo la cámara se corta cada vez más cerca de los personajes entre cada toma. El editor también sabe exactamente a quién recortar en cualquier momento, eligiendo recortar a McMurphy solo para permitir que los espectadores "respiren" durante el intenso argumento.

7. El silencio de los corderos.

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De nuevo, un excelente ejemplo de cómo el editor puede acercarse a las caras de los personajes. En esta famosa escena, la cámara comienza en un lado de la sala y termina casi por la nariz de Hannibal Lecter, y finalmente decide ir dentro de los barrotes de la celda para hacer que Clarice parezca vulnerable.

6. 12 Angry Men - Spoilers

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A veces la mejor edición es dejarlo solo. Esta escena muestra una gran edición dando tanto tiempo de pantalla al monólogo de Lee J. Cobb. Sin embargo, el editor también trabaja en el subconsciente de los espectadores, mostrándolo solo y aislado en el marco, mientras muestra a otros miembros del jurado en parejas. La edición también se acerca más a él más adelante en la escena, por lo que parece aún más potente e importante.

5. El acorazado Potemkin.

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Edición absolutamente revolucionaria! Esta escena, el famoso cochecito de bebé que baja la escena de las escaleras, se ha copiado y falsificado en numerosas ocasiones, especialmente en "Los intocables". Utiliza la técnica simple de cortar continuamente a un cochecito de bebé en peligro, para aumentar la tensión y crear una sensación de muerte inminente.

4. Toro furioso - Spoiler y violencia

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Tendrás que ignorar los comentarios extraños sobre este clip (era el único que tenía YouTube). Una de las escenas de boxeo más famosas de la historia del cine. Muestra el aislamiento, la desesperación y la fragilidad de La Motta en el mundo, cuando se convierte en un hombre sin esperanza. La edición refleja esto al incluir solo el sonido de las cámaras y mostrar continuamente La Motta rebotando contra las cuerdas en cámara lenta. También se mueve por expertos entre el corte rápido y el lento, para aumentar la tensión hacia el punzón final.

3. Salvando al soldado Ryan - violencia

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Edición simplemente increíble en una escala enormemente técnica. Esta escena merece su lugar en la lista simplemente como un logro técnico por sí misma. Sin embargo, el editor logra crear miedo contra un enemigo invisible. También toma prestada la misma técnica utilizada en 'Raging Bull' (ver arriba) moviéndose entre corte rápido y lento. Esto se usa en la playa cuando todos los sonidos de guerra se agotan y Tom Hanks mira desesperadamente el paisaje devastado por la guerra.

2. El Insider

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Este es el tipo de edición que nunca notarías a menos que estuvieras mirando. En esta escena, el editor rompe la regla de 180 grados intencionalmente para crear desorientación a los espectadores (http://en.wikipedia.org/wiki/180_degree_rule). Nunca he visto esto hecho tan grandioso como se hace aquí. También corta entre los dos personajes sin esfuerzo y se acerca a los personajes para involucrar subconscientemente a los espectadores.

1. La conversación

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Aquí vamos, sin duda, en mi opinión, la mejor secuencia de edición jamás filmada. Es paralelo a dos conversaciones diferentes a la vez, una en el parque y otra en la que Harry Caul escucha el audio y discute con su empleado (interpretado por el difunto John Cazale).La secuencia implica una edición fenomenal solo para mezclar dos escenas diferentes en una sin interrumpir el flujo. También comenta cómo Harry Caul estará dispuesto a espiar a otra persona, pero aún así tratará de respetar su privacidad. El ojo intruso del flashback ayuda a contrarrestar su moral, haciéndolo parecer tonto y solo al final de la escena.

Omisiones notables: Bullitt - la persecución de automóviles, Marathon Man - escena de tortura, Traffic - end scene, A Clockwork Orange - escena de lucha, Heat - robo a un banco.

Contribuyente: MojoRisin