10 batallas históricas de Hollywood se equivocaron por completo

Pocos se sorprenderían al saber que Hollywood a menudo juega rápido y suelto con la verdad histórica. Pero describir con precisión las batallas históricas ofrece un desafío especial, que pocos cineastas han enfrentado adecuadamente. Aquí hay 10 películas que colorearon incorrectamente nuestra percepción de los famosos enfrentamientos militares. Los spoilers abundan por todas partes.

Crédito de la imagen destacada: Warner Bros. a través de io9.com

10La batalla de la protuberancia
Batalla de la protuberancia (1965)

La Batalla del Bulge vio más muertes en los Estados Unidos que cualquier otro compromiso de la Segunda Guerra Mundial, por lo que esperarías que la película de MGM del mismo nombre se esfuerce por una precisión respetuosa. Desafortunadamente, los cineastas aparentemente decidieron que lo real no era lo suficientemente cinematográfico y simplemente inventaron una batalla completamente diferente.

Para empezar, los cineastas estaban decididos a dejar que el público disfrutara de la imagen en la magnífica pantalla panorámica de Cinerama. Como resultado, abandonaron los bosques escarpados y claustrofóbicos de las Ardenas en favor de barridos con vistas panorámicas de llanuras planas y sin árboles. El resultado fue más una reminiscencia de las películas populares de vaqueros de la época que la batalla real. MGM también decidió descartar la espesa niebla que jugó un papel tan fundamental en los primeros días de la batalla. Los disparos resultantes de los tanques alemanes truenos a través de las llanuras soleadas son agradables, pero en realidad tales formaciones de tanques expuestos habrían sido destruidas desde el aire casi de inmediato.

Mientras tanto, el guión en sí mismo era tan inexacto que el ex presidente Dwight Eisenhower, comandante supremo de las Fuerzas Aliadas en el momento de la batalla, sintió la necesidad de emitir una crítica mordaz. Desde el principio, señaló Eisenhower, el narrador se equivocó con los nombres y las unidades, incluido el traslado de todo el Octavo Ejército británico de Italia a las Ardenas. Eisenhower también señaló que la mayoría de las líneas de la trama eran ficticias, incluida una carrera por un depósito de combustible que nunca sucedió. Y la película describió erróneamente a los infiltrados nazis como un peligro real para los Aliados, cuando en realidad nunca fueron más que una molestia.

Eisenhower también criticó la película por usar tanques estadounidenses de la Guerra de Corea como panzers alemanes. De hecho, cada tanque, avión y jeep utilizado en la película es un modelo de posguerra. Para ser justos, la dificultad de encontrar hardware militar preciso plagaría todas las películas antes de la edad de CGI, aunque MGM podría al menos haber pintado sobre el camuflaje del Ejército español en sus jeeps.

9Marathon Y Salamis
300: Rise Of An Empire (2014)

En 2007, Warner Bros. tuvo un gran éxito con 300, una representación visualmente impactante de la batalla de las termopilas. La película fue criticada por su inexactitud histórica, incluida la decisión de representar al espantoso estado de los espartanos opresivos como una especie de faro de la libertad. Sin embargo, la historia fue completamente narrada por un soldado espartano y los realizadores insistieron en que cualquier exageración se debía al personaje. Pero incluso esa excusa endeble no puede explicar 300: Rise Of An Empire, en la que no surgen imperios y la narración termina antes de que lo haga la historia.

La película comienza en la Batalla de Maratón, peleada entre los atenienses y una fuerza de invasión persa en 490 aC. El general ateniense, Themistocles, lleva a sus hombres a toda velocidad para sorprender a los persas cuando están desembarcando de sus barcos. En realidad, los griegos y los persas se enfrentaron en Marathon durante cinco días antes de luchar. Es cierto que los griegos corrieron directamente hacia el ejército persa, pero fue para reducir su ventaja en los arqueros en lugar de un intento de sorprenderlos.

En la película, la batalla culmina cuando Themistocles dispara una flecha que mata al rey persa Darius I mientras su hijo Jerjes mira. Para ser exigente, un hoplita griego como Temístocles no habría sido competente con un arco. Para ser menos exigente, Darius no estaba cerca de Marathon y murió años después de la vejez.

Enfurecido, la película Jerjes se transforma en un gigante resplandeciente y se prepara para invadir Grecia. Para liderar su flota, recluta la Artemisia de Eva Green. En realidad, Artemisa era la reina viuda de Halicarnaso y proporcionó un puñado de barcos a la marina de 600 barcos de Jerjes. Ella personalmente comandaba sus propios barcos y era respetada por Jerjes, pero no estaba a cargo de toda la flota.

El punto culminante de la película es la batalla naval de Salamis, que según los historiadores no involucró barcos de metal gigantes o terroristas suicidas persas, que aparecen en la película. Afortunadamente, el día es salvado por el narrador, la reina Gorgo de Esparta, que llega con una enorme flota para destruir a los persas. Por supuesto, la histórica Esparta agregó apenas 16 barcos a los 400 barcos de Themistocles y no tuvo un papel significativo en la victoria. Gorgo ciertamente no estaba allí y los griegos misóginos nunca habrían permitido que una mujer los guiara de todos modos.

8La batalla de Inchon
Inchon! (1981)

Inchon! Es muy probablemente la peor película de guerra jamás hecha. Los críticos lo calificaron de "estupendamente incompetente" y "un pavo del tamaño de Godzilla". El hecho de que la película fue financiada y producida por el Reverendo Sun Myung Moon y su polémica Iglesia de Unificación no ayudó.

Pero Moon hizo su investigación, contratando a la psíquica sensacionalista Jeane Dixon para contactar al general fallecido Douglas MacArthur a través del plano astral. Afortunadamente, el fantasma del general estuvo feliz de respaldar la película y eligió personalmente al director. Moon incluso incluyó una cita del espíritu en el comunicado de prensa de la película: "Me sentí muy feliz de ver esta foto hecha porque expresará mi corazón durante la Guerra de Corea. Haré un esfuerzo de más del 100 por ciento para apoyar esta película ".

Con el mundo espiritual a bordo, Moon invirtió $ 46 millones en la producción.Como resultado, se sintió con derecho a insertar una escena con su compañía de ballet favorita y trató de que el director incluyera imágenes subliminales de Jesús. También gastó $ 3 millones para resolver una escena de la multitud porque la multitud original era demasiado pequeña. Sin embargo, la película completa incluye material de archivo granulado y modelos de aviones de combate visiblemente sostenidos por cuerdas.

Es difícil estar seguro de que la mayor parte de la película sea inexacta, porque es imposible saber qué se supone que está sucediendo. Una gran parte es solo tomas libres de contexto de soldados norcoreanos que disparan sus armas contra civiles. La batalla de Inchon solo tiene 15 minutos, la mayoría de los cuales es pura ficción. A pesar del gasto, las escenas de batalla parecen baratas, con extras que se lanzan al piso antes de que ocurran las explosiones.

Inchon! solo ganó $ 5 millones en la taquilla y es considerado uno de los fracasos más grandes en la historia del cine.

7El sitio de Jerusalén
Reino de los cielos (2005)

Muy pocos eventos históricos son tan controvertidos como las cruzadas, por lo que Ridley Scott tuvo el valor de abordar el tema en la epopeya. Reino de los cielos. Scott decidió preparar la primera mitad de la película durante una tregua mantenida por el rey Balduino IV de Jerusalén y el famoso gobernante musulmán Saladin, refiriéndose a ella como un momento en el que “cualquiera podría ir y venir como le plazca y adorar como le plazca. "Lamentablemente, Baldwin (interpretado memorablemente por Edward Norton con una máscara de plata) muere de lepra y la paz se ve socavada por los malvados fundamentalistas cristianos como Guy de Lusignan y los Caballeros Templarios.

La moraleja es obvia y se entrega con toda la sutileza de un trebuchet. Pero en realidad no es históricamente exacto. Para empezar, Baldwin IV no era exactamente la figura moderna moderada que la película trata de interpretar. Los no cristianos fueron expulsados ​​oficialmente de Jerusalén durante su reinado y una vez se enfureció cuando el supuesto guerrerero Guy de Lusignan no atacó a Saladin. El líder musulmán es representado como un gobernante totalmente pacífico forzado a la guerra contra su voluntad, pero el verdadero Saladino trabajó para capturar a Jerusalén durante su reinado. Baldwin y Saladin lucharon entre sí durante años y su tregua tuvo más que ver con el agotamiento general y los problemas en otros lugares que el deseo genuino de una paz duradera.

Pero estas son cuestiones menores en comparación con el protagonista de la película: Balian de Ibelin (Orlando Bloom). En la búsqueda del mensaje de Scott, Balian es representado como un herrero francés que tiene una crisis de fe cuando su esposa se suicida y se le niega el entierro en tierra santa. Para realmente martillarlo en casa, el sacerdote de la ciudad tiene su cadáver decapitado y le roba de su tumba. En realidad, Balian era un noble de Palestina, nunca fue herrero, nunca fue un religioso moderado y su esposa nunca se suicidó.

En el clímax de la película, Balian escapa de la desastrosa batalla en los Cuernos de Hattin y lidera la defensa de Jerusalén contra las fuerzas de Saladin, a pesar de haber sido socavado por el cobarde patriarca cristiano de Jerusalén. El verdadero Balian lideró la defensa de Jerusalén en cooperación con el patriarca, quien ciertamente no era su enemigo, pero la película no puede arriesgarse a retratar al clero incluso con una luz ligeramente positiva.

En una escena ridícula, Balian negocia un pasaje seguro para los habitantes cristianos de Jerusalén al amenazar con destruir "sus lugares sagrados y los nuestros. Todo lo último en Jerusalén que vuelve a los hombres enloquecidos ". En respuesta, Saladin se pregunta" si no fuera mejor si lo hicieras ", que está tan lejos de la piadosa Saladin histórica que bien podría haber sido descrito como un jerbo parlante. . En realidad, Balian amenazó con destruir sitios sagrados específicamente musulmanes. También amenazó con asesinar a unos 500 esclavos musulmanes que tenía en la ciudad. En la película, Saladino acepta noblemente dejar que los cristianos se vayan pacíficamente. En la historia, los cristianos tuvieron que rescatarse y los que no podían pagar fueron llevados a la esclavitud.

6Operación de alas rojas
Único sobreviviente (2014)

Único sobreviviente cuenta la historia de cuatro miembros del Equipo 10 de SEAL que fueron enviados a las montañas afganas para vigilar a un aspirante talibán llamado Ahmad Shah. El equipo fue descubierto accidentalmente por tres pastores, quienes presuntamente informaron a los talibanes de su presencia. Aproximadamente 50 combatientes talibanes atacaron al equipo, lo que provocó una pelea de tres horas corriendo por la ladera de una montaña. Tres miembros del equipo fueron asesinados, mientras que Marcus Luttrell solo sobrevivió. Otros 16 soldados estadounidenses murieron cuando su helicóptero fue derribado mientras intentaba llegar al grupo original.

Naturalmente, los cineastas intentaron adoptar un enfoque respetuoso de la historia. Pero eso no significa que los elementos de la película no hayan sido ficticios por su valor de entretenimiento. Por ejemplo, la escena inicial muestra cómo el corazón de Marcus Luttrell se detiene justo cuando es rescatado. El resto de la película es un flashback de ese momento. En realidad, el corazón de Luttrell no se detuvo y no estaba cerca de la muerte cuando fue rescatado. Esta ficción subvierte una de las cosas verdaderamente sorprendentes de la historia de Luttrell: que no estaba cerca de la muerte.

En una entrevista, Luttrell catalogó sus heridas: “Tuve que reconstruir mi mano. Mi espalda ha sido reconstruida. Múltiples cirugías de espalda. Mis rodillas están hinchadas, mi pelvis está agrietada, tuve daño maxilofacial, me mordí la lengua por la mitad. Me dispararon los RPG y las granadas, once en mis quads y pantorrillas, la metralla sobresalía de mis piernas y de todas partes. Toda la piel de mi espalda y la parte posterior de mis piernas se había ido ”. Además, también sufrió una fractura en la nariz, un hombro desgarrado y una infección bacteriana en el agua que bebió mientras corría.

Al final de la película, el herido Luttrell es descubierto y llevado a un pueblo local de Pashtun donde un hombre llamado Gulab cuida sus heridas. Los matones de Shah rastrean a Luttrell hasta el pueblo y uno de ellos está a punto de decapitar al estadounidense cuando intervienen los aldeanos. En respuesta, los hombres de Shah atacan el pueblo. Gulab recibe un disparo y su choza está explotada. Pero las fuerzas estadounidenses llegan justo a tiempo para derribar a los talibanes para destruir a Shah.

El tiroteo climático es un final típico de Hollywood, lo que es una buena señal de que en realidad no sucedió. Luttrell fue llevado a una aldea pashtun y fue atendido por un hombre llamado Gulab. También fue descubierto por los talibanes, quienes se rompieron las manos, pero no intentaron decapitarlo antes de que los aldeanos los echaran. Los hombres de Shah no atacaron el pueblo y Gulab no recibió un disparo. Luttrell simplemente fue recogido por los Rangers de los EE. UU. Alertados por los lugareños; el rescate fue tan sin incidentes que los Rangers tomaron el té con los aldeanos antes de sacar a Luttrell en helicóptero. Y Shah? No murió por otros tres años. La historia de Luttrell es realmente asombrosa, pero aparentemente el final no fue lo suficientemente dramático para Hollywood.

5Stalingrad
Enemigo en las puertas (2001)

Las películas sobre el frente oriental de la Segunda Guerra Mundial son bastante raras, por lo que es lamentable que la epopeya de Stalingrado Enemigo en las puertas hace poco esfuerzo en la exactitud histórica. La película ni siquiera puede obtener los mapas básicos correctamente, abriéndose con una imagen que muestra a Suiza y Turquía como conquistas alemanas.

Mientras tanto, los cineastas parecen haber estado preocupados de que reconocer la gigantesca contribución de la Unión Soviética para ganar la guerra también podría pintar el comunismo en una luz positiva. Como resultado, la película retrata a los soviéticos individuales como héroes, pero no pierde la oportunidad de hacer que el esfuerzo de guerra soviético en su conjunto parezca cruel e incompetente, incluso cuando los acontecimientos reales no lo respaldan.

Por ejemplo, la película comienza con Vasily Zaytsev de Jude Law, basado en el verdadero francotirador de ese nombre, atrapado en un tren con sus compañeros soldados. Las puertas de los trenes militares soviéticos en realidad se dejaron abiertas para que los soldados pudieran saltar y ponerse a cubierto en un ataque aéreo. Cuando el tren llega al depósito, no hay oficiales o suboficiales presentes para organizar a las tropas en pelotones o compañías. En cambio, los comisarios políticos reúnen a los hombres en barcos para cruzar el Volga a plena luz del día, permitiendo a los aviones alemanes infligir grandes bajas. En la vida real, las unidades soviéticas cruzaron el río al amparo de la oscuridad.

En Stalingrado, la unidad de Zaytsev recibe la orden de cobrar a los alemanes. en masa. Solo a la mitad de ellos se les dan rifles, y el resto les dice que los sigan y que recojan los rifles de los muertos. Esto se basa en incidentes aislados durante la confusión de la sorpresa invasión alemana en 1941 y ciertamente nunca fue una estrategia deliberada. No hay evidencia de que los soldados soviéticos hayan sido enviados a Stalingrado sin armas. Tampoco dispusieron cargas frontales masivas contra ametralladoras, que habrían sido idiotas.

Pero todo esto es delicado, ya que la trama principal de la película gira en torno a un duelo entre Zaytsev y un francotirador alemán llamado Major Erwin Konig. No se ha encontrado tal francotirador alemán en los registros y la mayoría de los historiadores creen que los soviéticos simplemente lo inventaron para aumentar el valor de propaganda de Zaytsev.

4La toma de Aqaba
Lawrence de Arabia (1962)

Lawrence de Arabia Es considerada una de las mejores películas de todos los tiempos, pero eso no significa que no se tome algunas libertades con la verdad. Ya hemos mencionado cómo Auda abu Tayi se transformó de un hombre culto e inteligente a un bruto codicioso, mientras que uno de los hermanos de Lawrence dijo que "le costaba mucho reconocer a mi propio hermano".

Gran parte de la película se centra en una redada crítica en el puerto de Aqaba, en el Mar Rojo. El puerto estaba protegido de los ataques a lo largo de la costa, pero Lawrence ideó un plan para llevar a un pequeño grupo a través del Desierto de Nefudh, permitiéndoles atacar a Aqaba desde el interior. La película tiene mucha razón, pero lucha con los detalles restantes.

Para empezar, la película muestra el Desierto de Nefudh como un magnífico mar de dunas ondulantes de arena dorada. En realidad, la mayoría de las áreas recorridas por Lawrence eran llanuras de grava. En el camino, Lawrence rescató a un árabe que se quedó en el desierto. En la película, los árabes lo celebran como un héroe y le dan una hermosa bata beduina, aceptándolo simbólicamente como uno de los suyos. Pero, según el propio relato de Lawrence, en ese momento llevaba puesto ropa beduina durante seis meses. Y los árabes pensaron que sus peligrosos esfuerzos de rescate eran tontos y lo reprendieron por arriesgar dos vidas en lugar de una.

En una de las escenas más famosas de la película, Lawrence lleva una carga montada directamente a la ciudad. En realidad, la carga de caballería pivotal sucedió a 65 kilómetros (40 millas) de Aqaba en un pequeño puesto de avanzada llamado Aba el Lissan. La fuerza de Lawrence superó en número a los otomanos en el puesto de avanzada en casi tres a uno, pero aún no podía desalojarlos. Lawrence eventualmente insultó a los árabes a atacar y ellos, no Lawrence, lideraron la carga para tomar el puesto. Intentó participar en el cargo, pero accidentalmente disparó a su propio camello en la cabeza y fue arrojado sin gloria al suelo. Aqaba fue tomada sin incidentes al día siguiente.

3La batalla de Gettysburg
Gettysburg (1993)

Cuando New Line Cinema lanzó la adaptación cinematográfica de la novela ganadora del Premio Pulitzer de Michael Shaara, se jactaron de que la película estaba "rigurosamente autenticada hasta las botas". Pero eso no significa que no haya algunos detalles menores para los historiadores. a.

Para empezar, los extras en las escenas de batalla eran en su mayoría aficionados de la Guerra Civil, quienes proporcionaban sus propios uniformes.Esto fue un ahorro significativo para los cineastas, pero significaba que los uniformes eran demasiado prístinos para representar con precisión las fuerzas irregulares en Gettysburg. Muchos recreadores quizás estaban demasiado bien alimentados para retratar a los soldados confederados que acababan de marchar cientos de millas. En un momento, el general Lee le da la mano a un soldado que luce una clara línea de bronceado de un reloj de pulsera.

Por efecto dramático, los eventos de la batalla fueron cambiados en el tiempo. La película comienza con el explorador Harrison informando a Longstreet la mañana del 30 de junio. El verdadero Harrison tuvo que haber informado a Longstreet de los movimientos de la Unión a más tardar el 29 de junio. La confrontación enojada de Lee con el general Heth sobre su compromiso inicial ocurrió a fines del 1 de julio. , no durante la batalla anterior ese día. La famosa escena en la que el padre Corby entrega la absolución a la Brigada irlandesa no ocurrió en la mañana del 2 de julio, sino en la tarde, justo antes de entrar en combate.

La tensión de Pickett's Charge es algo reducida si se observa que las bayonetas de goma se tambalean. Se puede ver cómo explotan los cañones confederados, pero los sureños en realidad no perdieron un solo cañón en la batalla. El general Kemper aparece como muerto de una herida mortal, 32 años antes de su muerte real en 1895.

Pero el cambio más notable es la forma en que la película retrata a Pickett's Charge. Un testigo presencial describió la acusación real como un "huracán de violencia en el que los desechos humanos llenaban literalmente el aire". Los cineastas probablemente lo atenuaron para mantener su clasificación de PG, pero el resultado fue una escena encalada que un crítico describió como una Pequeño desfile no violento, limpio y heroico.

2La Caída Del Álamo
El Alamo (1961)

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Los creadores de los años 60. El Alamo Trató de vender la película como una representación fiel de la batalla real. El director, productor y protagonista de la película, John Wayne, afirmó que los sets estaban basados ​​en "planos originales" del Álamo. No existen tales planos y los conjuntos extremadamente inexactos fueron en su mayoría producto de la imaginación del director de arte Al Ybarra.

Wayne también afirmó que el guionista, James Grant, había investigado a fondo la batalla. Si lo hizo, no incorporó ninguna de sus investigaciones en el guión. El guión de Grant era completamente ficticio, hasta el punto de que dos historiadores contratados como consultores salieron furiosos del escenario. Ambos historiadores pidieron más tarde que sus nombres fueran eliminados de los créditos.

Es difícil incluso saber por dónde empezar con la película en sí, que los historiadores han descrito como que no contiene una palabra, personaje, disfraz o evento que corresponda a la realidad histórica de alguna manera. "Ni siquiera puede entender bien la geografía". inexplicablemente alegando que el Álamo estaba ubicado en el Río Grande. La versión de la película de la batalla se centra en un enorme bombardeo de cañones mexicanos. Davy Crockett, de Wayne, incluso dirige una fiesta para volar la pieza de artillería más grande de México. En la vida real, los mexicanos desplegaron solo pequeñas piezas de campo en la batalla. El adobe Álamo habría sido completamente nivelado por la artillería pesada.

En la escena de batalla final de la película, Crockett se sacrifica para volar la revista de pólvora. En realidad, un defensor llamado Robert Evans intentó encender la pólvora con una antorcha, pero recibió un disparo antes de ingresar a la revista. El sacrificio ficticio de Crockett podría haber sido más significativo si la película alguna vez mencionó por qué fue al Álamo o por qué luchaban los hombres allí. Pero Wayne quería que la película fuera una metáfora de la Guerra Fría, con estadounidenses patriotas que luchaban contra una dictadura malvada, que funcionaba mejor si las circunstancias reales de la Revolución de Texas quedaban ocultas.

1Cowpens And Guilford Courthouse
El patriota (2000)

La historia de El patriota ilustra cómo Hollywood lucha con los matices de la historia real. Originalmente, El patriota se suponía que era una película biográfica de Francis Marion, un guerrillero en los pantanos de Carolina del Sur durante la Guerra de la Independencia. Marion era una figura convincente cuyas tácticas de emboscada habrían brindado un contraste interesante con las batallas de George Washington.

Pero esa película nunca se hizo. La vida de Marion simplemente no encajaba fácilmente en la plantilla estándar de películas de acción de Hollywood. Entre otras cosas, era dueño de esclavos y luchó en una campaña particularmente brutal contra los cherokees durante la guerra francesa e india. Tampoco tuvo hijos, pero el guionista quería que la película describiera "las responsabilidades conflictivas del principio y la paternidad". Así que el personaje pasó a llamarse Benjamin Martin e hizo un compuesto de al menos cinco figuras históricas.

El ficticio Benjamin Martin es claramente más aceptable para el público de cine moderno de lo que Marion hubiera sido. A diferencia de Marion, Martin libera a todos sus esclavos antes del comienzo de la película. Por suerte, todos inexplicablemente continúan trabajando en su finca de todos modos. Parece que hubiera sido más fácil simplemente no representar a Martin como propietario de una gigantesca plantación de algodón, pero el paisaje es ciertamente hermoso.

Mientras que Martin admite haber llevado a cabo una masacre durante la guerra francesa e india, se trató de matar a soldados enemigos que acababan de matar mujeres y niños. En realidad, Marion no llevó a cabo tal masacre, pero sí ayudó a destruir edificios y suministros de alimentos con la esperanza de que los cherokees (incluidos mujeres y niños) murieran de hambre durante el invierno. Esto no fue idea suya y en realidad estaba horrorizado por eso, pero todavía es menos fácil de animar que la justa retribución de Martin.

Pero los cineastas evidentemente seguían preocupados de que Martin fuera demasiado ambiguo desde el punto de vista moral.Así que convirtieron a sus enemigos británicos en villanos monstruosos que cometían alegremente crímenes de guerra siempre que era posible. En una escena, los casacas rojas encierran a toda una ciudad en una iglesia y la queman. Eso no sucedió durante la Guerra de la Revolución, pero la escena se asemeja a una famosa atrocidad alemana de la Segunda Guerra Mundial.

Naturalmente, los británicos estaban descontentos con que sus antepasados ​​fueran representados como nazis. Desafortunadamente, corrigieron demasiado y muchos periódicos británicos publicaron artículos que decían que Marion era un violador que "cazaba indios para divertirse". Irónicamente, el verdadero Francis Marion no parece haber tenido mucha mala voluntad hacia los británicos, ya que más tarde hizo campaña contra los británicos. Castigar a los estadounidenses que habían luchado por ellos.

La batalla final de la película no tiene nombre y es sobre todo ficción, aunque utiliza elementos de las batallas de Cowpens y Guilford Courthouse. En Cowpens, el líder de la milicia Daniel Morgan ordenó a sus hombres disparar dos veces antes de retirarse, tirando de los casacas rojas en una trampa. En la película, tanto el general Nathaniel Greene como su homólogo británico, el general Charles Cornwallis, estaban en la batalla sin nombre. Ninguno de los dos estaba en Cowpens, pero ambos estaban en el palacio de justicia de Guilford. El campo de batalla en la película también se parecía asombrosamente al de Guilford Courthouse.