Compartir:
10 asombrosos artistas de arrastre americanos nacidos antes de 1900
En las últimas décadas, la cultura de arrastre ha crecido y se ha expandido de manera que pocas personas esperaban. Con la tercera temporada de Drag Race All Stars de RuPaul Recientemente concluido y la décima temporada de Carrera de arrastre de RuPaul En marcha, los fanáticos de todo el mundo han comenzado a empacar bares y pubs los jueves por la noche de la misma manera que lo hacen los fanáticos de los deportes.
Sin embargo, pregunte a la mayoría de las personas quién es la drag queen más antigua que conocen, y probablemente contestarán a Divine desde Flamencos rosados o RuPaul, y tal vez alguien mencione que Ed Wood se vistió de mujer en Glen o Glenda. Lo que mucha gente no sabe es que los artistas de drag tienen un largo tapiz cultural para inspirarse. Para ayudar a educar a los fanáticos del drag, esta lista revisará diez de las drag queens más increíbles de Estados Unidos que nacieron antes de 1900.
10 The Drag Performer que tenía una canción en La vida de un bicho
Nacido en 1840 como Ebenezer G.B. Titular, Rollin Howard se convirtió en una de las primeras drag queens en los Estados Unidos en alcanzar un nivel de popularidad nacional. Howard, un actor dramático, trabajó en sus actuaciones de juglar entre 1860 y 1870. Los espectáculos de Minstrel eran una forma muy popular de entretenimiento que involucraba a los caucásicos usando la cara negra para representar a los personajes afroamericanos.
Antes de la Guerra Civil de los Estados Unidos, las actuaciones de arrastre en los Estados Unidos eran relativamente raras. Pero después de la guerra, Howard fue uno de los muchos artistas de arrastre conocidos, incluido Francis Leon. (Nos pondremos en contacto con él). Howard tendía a actuar como una moza que era coqueta, elegante y elegante.
Hoy en día, Howard es mejor recordado por recibir crédito por organizar "Shoo Fly, Don't Bother Me", aunque el autor exacto de la canción aún es un tema de discusión, y otros lo acreditan a T. Brigham Bishop. La canción es reconocida por muchos por su uso en la película de Disney / Pixar de 1998. La vida de un bicho. Como muchos artistas, Howard murió antes de su edad, alrededor de los 39 años.
9 El único leon y sus 300 vestidos
Otro neoyorquino, Francis Leon, nació en 1844 y también se convirtió en un famoso intérprete de juglar de cara negra. Entrenado como un niño soprano, Leon comenzó a actuar en arrastre a los 14.
A menudo considerado como simplemente "León" o "El único León", interpretó a un personaje de moza como Rollins. Una pieza central de su acto fue "Los 300 vestidos de León", con algunos de los vestidos que valen $ 400, un montón de dinero por el momento. El acto de León fue tan popular que, para 1873, todas las grandes compañías de juglares tenían imitadores de León. Leon recibió críticas entusiastas de la prensa por su sensibilidad y precisión en su desempeño como "hombre mujer".
Se desconoce cómo pasó León al final de su vida, pero la última referencia a él fue en 1883, cuando se unió a los juglares de San Francisco.
8 The Drag Performer que jugó a las viudas
Neil Burgess nació en Boston en 1846 y vivió una vida extraordinaria como artista de drag. Se especializó en jugar a las viudas mayores
Burgess comenzó su carrera alrededor de 1865, cuando se presentó a una actriz enferma durante una representación de la obra. La familia tranquila en Providence, Rhode Island. Su acto más popular fue interpretar a una viuda anciana en Viuda Bedott en 1879. Sus amigos lo recordaron como "no menos afeminado en lo absoluto" pero aún así extraordinariamente dotado para actuar como mujer. La última actuación de Burgess fue la anciana viuda Abigail Prue en el musical. Feria del Condado.
Cuando no estaba actuando, Burgess también era un aspirante a inventor y diseñó una plataforma giratoria que permitía a los caballos correr a toda velocidad en los teatros y un dispositivo que simulaba el ruido de una gran multitud.
7 El Mormón Drag Performer
Muchas personas han oído hablar de Brigham Young, una figura importante en la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, así como el fundador de Salt Lake City. La mayoría de las personas, sin embargo, no saben que su hijo, Brigham Morris Young, era un famoso artista del drag.
Morris Young realizó el arrastre bajo el seudónimo de Madam Pattirini en todos los lugares de Utah desde 1880 hasta 1900, incluso en el barrio de Sugar House, que era una casa de reunión mormona en Salt Lake City. La Iglesia de los Santos de los Últimos Días incluso dio la bienvenida a Madam Pattirini a sus edificios para presentaciones. El hijo de Morris Young escribió que el falsete de Madam Pattirini era tan alto y femenino que engañó a muchas personas a pensar que Morris era en realidad una mujer.
El nombre de Madam Pattirini ha vivido, y hoy en día, la propia destilería Ogden de Utah tiene una ginebra con el nombre de "ella". Morris Young también fundó la Asociación de Mejoramiento Mutuo de los Hombres Jóvenes, un precursor del programa de Hombres Jóvenes de la iglesia mormona, que todavía existe hoy.
6 The Drag Performer Who Got Struck By Lightning
Bert Savoy nació en Boston en 1876 y, en la década de 1890, actuaba en carnavales, espectáculos, espectáculos de medicina y compañías de valores. Savoy actuó por primera vez en Broadway en el show. Señorita 1917, con un acto llamado "The Society Jesters". Savoy jugó más tarde en Ziegfeld Follies 1918 y el gay-friendly Locuras de Greenwich Village de 1920.
A diferencia de los artistas de arrastre del pasado, quienes casi todos interpretaban a mujeres gráciles, Savoy se hizo conocido por jugar a las drag queww en la vena de Divine. Algunas fuentes han afirmado que Mae West tomó prestada su actuación de Savoy. Savoy respondió: "Recordó que llevaba una peluca roja brillante, luego de que le contaron cómo un hombre empujó a su esposa fuera de un bote para ahogarla".
El 26 de junio de 1923, Savoy caminaba por Long Beach con cuatro amigos cuando de repente apareció una tormenta. Antes de que el rayo lo golpeara y lo matara, se dice que Savoy bromeó: "¿Bueno, no es que la señorita Dios está cortando algo feroz?" O "¡Eso será suficiente para usted, señorita Dios!" Hoy, Savoy vive en dos refranes de la cultura popular que se le atribuye la creación: "Me matas" y "No sabes ni la mitad".
5 The Drag Performer que bailaba con una serpiente
Nacido en Dinamarca pero criado en San Francisco, Bothwell Browne fue uno de los primeros artistas de arrastre en aparecer en la película. Durante un tiempo, Browne actuó en un acto con la imitadora masculina llamada Kathleen Clifford.
En 1911, Browne protagonizó el espectáculo de Broadway. Miss Jack, que era sobre un estudiante universitario que va a la calle como una hermandad de mujeres. En 1919, Browne hizo su única aparición cinematográfica en la producción de Mack Sennett. Yankee Doodle en Berlín, que fue parcialmente propaganda de la primera guerra mundial. En la película, Browne interpretó a un aviador que se viste de mujer. Browne también desempeñó papeles como Cleopatra, una sufragista y una "niña de pantalones".
El acto de Bothwell es recordado por ser más seductor que la mayoría de los otros artistas del drag en ese momento. Durante una actuación en vivo, Browne incluso bailó con serpientes venenosas. A diferencia de otros artistas de drag en ese momento, Bothwell era abiertamente gay y nunca se casó ni tuvo hijos. Después de la jubilación, Browne dio clases de baile.
4 El primer intérprete de arrastre ambisextroso
William Julian Dalton (que era mejor conocido como Julian Eltinge) comenzó a aparecer vestida como una niña con los Cadetes de Boston a la edad de diez años. Durante su adolescencia, Eltinge apareció en ropa de mujer en presentaciones de salón para rancheros y mineros. Después de descubrir sus actuaciones de arrastre, el padre de Eltinge lo golpeó salvajemente.
En 1904, a la edad de 23 años, Eltinge apareció en Broadway. En poco tiempo, fue famoso y apareció en actos de vodevil en toda Europa y Estados Unidos. Eltinge incluso apareció en una variedad de películas, incluida la de 1917. La condesa encantadora y La isla del amor con Rudolph Valentino.
A diferencia de muchos otros artistas del drag en ese momento, Eltinge trató de presentarse como una mujer y no como una caricatura. Para ayudar a preservar su identidad femenina, se desempeñó simplemente como "Eltinge" sin revelar su acto. Al final de cada actuación, Eltinge quitaría su peluca para revelar su identidad masculina. Fuera del escenario, Eltinge enfatizó sus cualidades masculinas metiéndose en peleas y fumando puros. Como resultado, la escritora Dorothy Parker creó la palabra "ambisextra" para definir a Eltinge.
Debido a su éxito en el musical. La viuda fascinante, un teatro en la calle 42 de Nueva York fue nombrado incluso por Eltinge. El teatro finalmente cayó en dilapidación y se convirtió en una casa burlesca. En 1941, Eltinge murió después de un espectáculo en la ciudad de Nueva York.
3 El artista de la fricción que mató a un hombre
Nacido en 1892, Ray Bourbon es más recordado por su comportamiento escandaloso y sus monólogos impactantes (por su época). Borbón afirmó que era el hijo ilegítimo de un congresista de Texas y que su madre había pertenecido a los "Borbones de Habsburgo", una línea rara y ahora extinta de la realeza europea.
El ascenso de Borbón a los titulares de clubes nocturnos ocurrió rápidamente. En 1931, Bourbon modeló vestidos de mujer en una tienda por departamentos de Bakersfield, California. En 1932, encabezó un espectáculo llamado Los chicos serán chicas en San Francisco. Durante la siguiente década, Bourbon apareció en cientos de clubes nocturnos gay en todo Estados Unidos, interpretando canciones como "Mr. Wong tiene el tanga más grande de China ".
En 1956, Bourbon afirmó que se había sometido a una cirugía de reasignación de sexo en México, pero muchos creían que se trataba de un evento falso para publicidad. Borbón más tarde lanzó un álbum, Déjame decirte acerca de mi operación, y exigió a partir de entonces que reciba la facturación como Rae Bourbon en lugar de Ray Bourbon.
Sin embargo, la carrera de Borbón pronto acabaría de manera trágica. En 1968, fue arrestado por asesinar a un dueño de una perrera que había mantenido a los más de 70 perros de Bourbon. Tras ser condenado a 99 años de prisión, Bourbon murió en 1971.
2 The Drag Performer que era un sargento
Conocido como "Half-Pint" debido a su altura de 157 centímetros (5'2 "), Frankie Jaxon nació en 1896 (o 1897 según algunos informes) y se ganó la vida como intérprete de vodevil e imitadora femenina.
En los espectáculos de medicina en Texas durante la década de 1910, Jaxon se hizo popular entre la multitud debido a su comportamiento obsceno y su voz femenina. Jaxon comenzó su carrera en 1910, actuando en bares, cafés y cines. En 1918 y 1919, Jaxon se tomó un descanso de actuar para servir en el ejército de los EE. UU., Donde fue ascendido al rango de sargento. En la década de 1920, Jaxon actuó con un grupo llamado Black Hillbillies. La propia banda de Jaxon se llamaba Quarts of Joy.
Las actuaciones de Jaxon se caracterizaron por sus intrincados números de baile, numerosos cambios de comedia e incluso acrobacias. Las canciones en estas actuaciones, como "Operation Blues", incluían numerosos dobles sentidos.
Hoy, Jaxon es mejor recordado por su trabajo con Duke Ellington en el cortometraje. Negro y bronceado y su trabajo con Cab Calloway. En 1941, Jaxon se retiró del mundo del espectáculo. Se dice que murió en un hospital de veteranos en 1944.Otras fuentes habían afirmado que vivió hasta 1953 o incluso 1970.
1 The Drag Performer que viajó con su madre
George Paduzzi nació en Baltimore, Maryland, en 1897. Se trata del nombre de Karyl Norman, conocido como Karyl Norman. Eligió este nombre porque sintió que "Karyl" no tenía género, y "Norman" era el nombre de su padre.
A lo largo de su carrera, Norman viajó con su madre. Norman comenzó a tocar vodevil en la costa oeste a la edad de 16 años. Una estrella importante a mediados de la década de 1920, el acto de Norman era diferente de muchos otros artistas de drag en ese momento porque la mitad de sus personajes eran hombres. Norman era conocido por interpretar canciones del sur y cambiaría de género a lo largo de su actuación.
En la década de 1930, sin embargo, la popularidad de Norman disminuyó enormemente, y comenzó a actuar en clubes underground en la ciudad de Nueva York. Después de ser arrestado por un cargo moral en la década de 1940, Norman fue liberado de la prisión por la Primera Dama Eleanor Roosevelt. Después de que la madre de Norman murió, se retiró a una vida tranquila en Hollywood, Florida.